【推荐】美术教案汇总9篇
作为一名教职工，总归要编写教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。我们该怎么去写教案呢？以下是小编为大家整理的美术教案9篇，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术教案 篇1
(一)说教材
1、教材分析：
《小纸人》是上海市九年制义务教育小学教科书美术第三册中的一课，在第一册美术教材《快乐的儿童》(拼贴画)中，学生曾学用基本形拼贴人物；在第二册美术教材中，又在《我为同学印照片》(纸版画)和《服装设计师》两课中，学习过人物头部的剪贴方法和服装的折剪方法。本课就是在这些课的基础上，进一步学用这些知识，利用不同色彩的纸或画报纸，概括地表现人体基本结构和人物五官特征，粘贴出每个学生自己可爱的形象。
2、重点、难点：
(1)重点：利用不同色彩的纸或画报纸，粘贴出每个学生自己可爱的形象。
(2)难点：学会概括地表现人体基本结构和人物五宫特征。
(二)说导学达标
本课的达标规程是“自学探索－－游戏尝试－－分组创作－－组合展评”，是由布鲁纳的发现教学法演变过来。
自学探索这一环节，是一次性向学生呈现教材，让学生对所学知识有一个整体认识。并且是带着问题来自学本课教材，让学生通过自学、思索和讨论，明确现有知识与本课教学目标之间的联系，“联系得越多，将会学得越多。”
游戏尝试是树立一个假设，在前一环节中学生己拥一个跃跃欲试的心态。在这里让他们在假设中，把联想到的知识和重新获得的新知识，得以实践，并通过讨论上升到认知结构的内在成分。
分组创作，把己抽象化的认知结构，重新应用到新的情景中去。
组合展评，是前一环节“概念复现”的总结，加深概念的理解和记忆，培养学生应用概念，解决问题的能力。
(三)说教法
为了更好地落实我的达标规程，帮助学生认清教学目标，解决本课的重、难点，主要采用了以下教学方法。
当然这些教学方法的实施，并非一朝一夕，而是在教师日积月累的训练中，逐渐形成的一种新型课堂教学模式下实施的。这种新型的课堂教学模式依托于“小班化教育”的课堂教学。
1、尝试教学法
让学生在已有的经验基础上，通过两次尝试，渐渐地得出解决本课重点和难点的有效方法。
2、分组教学法
发挥小组学习的功能，集思广益，增加学生参与学习和讨论问题的密度，提高课堂效益。
3、游戏教学法
提高学生的学习兴趣和欲望，激发他们的学习热情，把刚学到的知识，融入到深度记忆中去。因为大脑的情感边缘系统部分是通向持久记忆的大门。
4、鼓励教学法
(1)作业的全体展评，是对每一位学生作业成果的鼓励，同时也是帮助他们通过比较，然后总结出解决问题的最佳方法，构建学生之间的知识互补。
(2)通过比速度，激励学生竞争。
(四)说学习指导
掌握正确、科学的学习方法，拥有良好的学习习惯。
1、学会评价与争议
在作业展评中，鼓励学生自评和互评，并通过争议，自己得出解决问题的最佳方法，提高本学科的审美能力，同时还构建了学生之间的知识互补。
2、学会看书和示意图
通过看书和示意图，初步了解解决问题的方法，为自己的初步尝试作准备和指导。
3、学会竞争与合作
通过组员与组员之间的合作，组与组之间的竞争，培养学生“竞争与合作”共存的现代意识。在竞争与合作中，更快更好地解决问题。
美术教案 篇2
教材分析
1.节是设计*应用 本节课不仅重视面具的设计制作技术，更引导学生关注在人类社会的发展进程中，面具的由来，演变和不断变化的过程及各个国家、名族、地地域对面具的理解，并运用不同质地的材料，造型创作面具。
2．本节核心是选择不同材料，设计制作立体面具，学生可结合校园活动不同主题头戴面具进行表演。
学情分析
1、学生学习美术兴趣浓厚，积极参与活动的主动性较好，对于面具设计*应用的设计制作知识掌握不够。作品立体感不强。
2．概念化美术创作现象比较多重束缚了学生的美术观察能力和创造能力，在教学中应该加强学生的观察能力、造能力和实践操作培养和锻炼。
3．应抓住学生个性特点和趣点传授本课知识是本节课在教学设计上要解决好的难点。
教学目标
1. 欣赏面具艺术，多角度认识面具艺术。
2.通过欣赏，了解米啊局在表现人物外形特佂和性格特征上常用的手法，从而培养学生的审美能力。
3.选用恰当的材料，运用剪、刻、粘贴、彩绘等技法，采用小组合作方式完成立体或平面的面具设计制作，培养合作互助精神。
4.举办面具表演活动，体验面具的独特魅力。
教学重点和难点
1. 对材料的理解（材料的色彩、肌理等）和对材料的综合利用。
2. 设计制作出有新意的艺术效果独特的面具。
美术教案 篇3
一、教学目标
通过对本课的学习，让学生通过自己查资料和上课听讲两条渠道获取知识，从而了解我们每个人长相的差别所在，让学生学会如何去观察一个人的长相，养成细致观察的良好习惯。
本节重点：重点是引导学生学习观察人物五官的特点。
本节难点：难点是在课堂上的组织，引发学生的兴趣，有条理地把学到的知识用于实际观察。
二、课前准备
学生课前准备：从图书、画册以及通过上网查出一些五官比较有特色的人物的照片。上课前按照班里的七组把学生分成发型、脸型、眉、目、鼻、口、耳七组，分别查资料。每人带一面小镜子、图画纸、铅笔、橡皮。
教师准备：教学课件、教材、教案。
教学器材准备：电脑、实物投影仪、多媒体讲台。
三、教学设计
教学过程设计
一、组织教学：按常规进行
二、引入新课：
每个人都十分在意自己的形象，特别是一些演艺界、政界的名人，不惜在自己的脸上花上大量的时间及金钱，这充分说明形象在他们生活中的重要，作为我们每一个平常的人虽然不是“靠脸吃饭”，但在我们生活中自己的形象也是十分重要的。
板书标题：“认识我们的脸”
我们每个人的脸都是我们形象的代表，我相信每个人都十分重视我们自己的这张脸，虽然每个人的长相都有所不同，但这都是我们个性的表达。我们都知道我们这个地球上有各种不同的人，首先我们一起来看一部短片，看看世界各地的人都长的什么样？
看MYV片断。
每天我们都和许多人打交道，每个人都有一张个性鲜明的脸。那么是什么决定了我们每个人都长得各不相同呢？
学生回答：略
刚才同学们都说了，五官以及脸型发型是区分人与人差别的主要部分，那么我们今天就来了解一些关于“长相”的知识。（课件展示：发型、脸型、眉、目、鼻、口、耳）
三、由各组学生代表介绍各组查到的资料：
头发是我们头上的一片茂密的森林，它是头上最醒目的一部分，下面我们就听听第一组同学是怎么介绍头发特点的。（学生分析略）
教师总结：直发、卷发、长发、短发、传统发型、新潮发型……等等
脸是我们头上广博的土地，它的形状对一个人的长相也起着十分重要的作用，下面我们就听听第二组同学向我们介绍一下脸型的知识。
（介绍完后教师总结汉字表示的脸型）“田国目用，甲申由风”
眉毛是我们脸上的一道防风林，每当下雨的时候，眉毛会挡住流向眼睛的雨水，那么眉毛又是有什么样的特点呢？
教师总结：长眉、短眉、浓眉、淡眉、上挑眉、下垂眉……等等
眼睛像是什么呢？（问学生？）
教师总结：眼镜是心灵的窗子，人的丰富的感情世界都靠这扇窗子来展示。
鼻子又像什么呢？——“脸上挺拔的山峰”
教师总结：高鼻、窄鼻、肥鼻、瘦鼻、长鼻、短鼻……等等
下面我们来看看在脸上有着重要作用的嘴。
在总结完嘴的特点之外，向学生讲：“微笑是最好的社交语言！”提倡以乐观的微笑面对人生。
我们的头上还有一对永远也不能见面的“双胞胎兄弟”——耳朵
美术教案－认识自己的脸，标签：初中美术教案，八年级美术教案，
看完了七个组的介绍，下面我们来看几张照片：
展示：付彪、巩汉林、葛优等人的照片及漫画像。和学生一起观察人物的五官特点。
（每看一位名人都让学生讲出他的五官特征、脸型特征以及发型特征，讲完后再让学生看明星的漫画像，通过漫画象证实学生学生分析的正确与否。）
请一位学生上讲台，由班里的同学观察他的五官特点。
布置作业：
利用自己带的小镜子观察自己的五官特点，并试着画一张自己的漫画像。此时教师在教室巡视，帮助一些学生分析他们的特点并进行造型的辅导。
最后，教师总结。
四、教学点评
通过这一节课的设计，我觉得学生的积极性一旦被调动起来，能量是巨大的，他们会去主动地到生活中去寻找许多相关的话题，从而又带动了更多的学生，而且学生的语言又是他们最好接受的，学习效果十分明显，学生能够产生出极大的学习兴趣。教与学真的是需要花一番工夫去研究的，不能把全部的知识都通过教师交给学生，要善于引导学生自己去发现、去寻找他们想要的东西。
运用浮雕塑造自己的形象
一、教学目标
通过课上对浮雕这种造型手段的了解，使学生初步对浮雕的制作过程以及制作手法有一个大体的了解，结合上节课的自画像作业进行制作浮雕。
二、教学重点以及难点
重点是如何把头型制作好。
难点是注意整体作品的造型协调。
三、课前准备
学生课前准备：从图书、画册以及通过上网查出一些相关浮雕作品的照片并了解浮雕的特点。每人带一面小镜子、陶泥、小勺、牙签等小工具。
教师准备：教学课件、教材、教案。
教学器材准备：电脑、实物投影仪、多媒体讲台。
四、教学设计
教学过程：
组织教学（按常规进行）。
引入新课：
我们在讲美术的分类时已经讲过了什么是浮雕，那么怎么制作浮雕呢？浮雕又能传达出什么样的美呢？
板书课题：“塑造自己的形象——浮雕制作”
同学们，在我们的生活周围有许多艺术品在点缀着我们的生活，其中也有不少的浮雕作品，同学们能不能说出在你身边的浮雕作品呢？（学生回答略）
浮雕是一种半立体的艺术形式，在平面上塑造立体的空间是它的特点，那么它是怎么制作出来的呢？下面我们就一起来看一段关于浮雕制作的录像。
看课件《浮雕的制作过程》
看过录像，我们知道了浮雕制作的大体方法，我们都知道了浮雕应该把人物的形象与背景托开这一特点，也就是说注意背景是浮雕制作的第一步空间制作的关键。那么既然背景制作是十分重要的，我们可不可以想一些快捷、方便、迅速的制作方法，把背景制作得既美观又容易制作呢？（学生回答略）
正像同学们说的，运用不同的工具会使得浮雕背景的制作效率事半功倍，如用一些钮扣、小图章印制的方法，还可以利用刀子刻、刮、铲、削的方法制作，还可以通过树叶印制的方法，包括我们前面讲泥塑时学过的用剪刀剪的方法。总之对于背景的制作方法希望大家动脑筋，发挥我们丰富的想象力去创作各种方法，做到既美观又好操作。
除了上面我们说过的背景制作的方法之外，对于人物脸型以及发型的制作也学要针对每一位同学的不同情况进行分析，对照我们每人带来的小镜子进行观察，自己属于哪一种脸型和发型，所以今天在正式制作之前，我们还有一件重要的事要作：那就是对照镜子再好好修改自己的自画像，不要盲目的就开始制作。另外我们在制作时也可以利用一些小东西，来制作我们的眼镜之类的小道具。
美术教案－认识自己的脸，标签：初中美术教案，八年级美术教案，
下面我们就来开始制作，首先修改自己的自画像，然后开始制作浮雕。
学生开始制作，教师巡回指导。
总结学生的作品，调出一些比较好的作品进行讲评，先由学生讲评再由教师进行讲评。
总结：
在我们的生活中有许多美的因素，无论是立体的还是平面的都需要我们去主动的发现、去品味，今天我们只是利用浮雕这一种手法塑造了我们的形象，希望将来我们能够学会更多的造型语言去创造更加美好的明天。
五、教学点评
通过这一节课的设计，我体会到教与学真的是需要花一番工夫去研究的，要调动学生的积极性，不能把全部的知识都通过教师交给学生，要在愉快的气氛中甚至是游戏中学到相应的知识，要善于引导学生自己去发现去寻找它们想要的东西。这样才能事半功倍达到应有的效果。
美术教案 篇4
b教学目标
1.认知目标：了解彩虹的色彩排序，认识常用色。
2.技能目标：灵活的运用所学的知识，画一幅有彩虹的图画。
3.能力目标：增加学生的自然常识。
4.感情目标：培养学生对大自然的热爱之情。
教学重点
认识常用颜色，画出一幅带有彩虹的图画。
教学难点
正确排列色彩顺序，大胆表现心中的彩虹，画出关于彩虹的故事。
教具
勾线笔、水彩笔或油画棒、图画纸、教学课件
学具
勾线笔、水彩笔或油画棒
教学过程
一、组织教学，导入新课
小朋友们，今天老师带大家去认识一位新朋友——小彩虹。小朋友们，你们在平常生活有见过彩虹吗？
是在什么地方看见它的呢？在什么时候呢？
我们可以在雨后天晴的时候看到它，也可以在晴天的瀑布旁边看到它，还能在阳光下的水池旁边看到它。
二、知识讲授
那你们想知道为什么小彩虹会在这些时候出现吗？那我们就来看一下小彩虹是怎么出现的吧。
小彩虹呀，是被太阳光在水珠的反射下出来的，是不是很神奇呢？那小朋友你们看清楚彩虹的颜色了吗？那你们知道彩虹都是什么颜色组成的吗？你们能从自己的彩笔中找出那几种颜色吗？
生1找到了红色，大家刚刚看到的彩虹有没有红色？生2找到了黄色……（等学生找齐七种颜色）
老师也来找一找（拿出红，橙，黄，绿，青，蓝，紫七种颜色彩笔），同学们，老师找得对不对？大家看看少了颜色吗？
是的，没错，小彩虹就是由红，橙，黄，绿，青，蓝，紫这七种颜色组成的（一边操作PPT）
那它们是怎么排列的呢？同学们，你们想想小彩虹的颜色是怎么排序的呢？现在，你们就把刚刚我们找出来的彩虹颜色彩笔按顺序排在在桌子上。（学生排完之后，老师拿笔排一次给他们看。）小彩虹的第一个颜色是…红色，第二个颜色是……
那现在老师给小朋友们看看小彩虹在其他小朋友的画中是什么样子的呢？（PPT展示范画）他们把彩虹画成美丽的空中河道、水上滑梯、跑道。你们能比其他的小朋友想象的更奇特吗？你想把彩虹画成什么？（学生回答）
现在就拿起你手中的画笔，在本子上画出你自己心目中的七彩飞虹形象，看看哪个小朋友的想象更奇特？
（学生作画，放轻音乐，PPT重复放映示范画）
三、师生互评
老师看到好多同学画的真是太好了，谁愿意把你的画拿上来介绍给大家呢？
美术教案 篇5
【活动目标】
1、尝试用曲直、长短、粗细不同的线条表现冬天里的树，探索树枝由粗变细的表现方法。
2、通过对比观察，了解树干和树枝的不同特征。
3、感受大树在深冬的变化，并愿意用画笔表现。
【活动准备】
1、幼儿已了解在深冬季节落叶树的叶子会落光；幼儿已欣赏过四季中树的图片。
2、冬天里的树的图片多幅。
3、小号水粉笔，水粉颜料（黑色、咖啡色、灰色、褐色），抹布，洗笔筒，画纸。
【活动过程】
1、引导幼儿迁移已有经验。
师：冬天到了，大树妈妈发生了什么变化呢？
师：树叶都掉光了，剩下了什么呢？
2、引导幼儿欣赏树的图片，整体感受树干和树枝的不同造型。
师：光秃秃的大树给你什么感觉呢？让你想到了什么？
师：你喜欢哪棵树？它是什么样子的？它像什么？
3、教师引导幼儿对比观察树干和树枝的不同特征。
（1）师：现在我们来找一找，树干在哪里？树枝在哪里？树干是什么样子的？树枝呢？
（2）师：这棵树上的树枝有什么不一样呢？（引导幼儿用手臂的动作表现树枝的不同）
（3）师：靠着树干的树枝和最上面的树枝一样吗？有什么变化？
（4）师：用什么方法可以画出由粗变细的树枝呢？
要点提示
（1）在探索树枝由粗变细的表现方法时，教师可以引导幼儿用笔的侧面进行作画，或用笔的力度由重到轻，类似于“提”的感觉。
（2）画大树时一定要引导幼儿从下往上，按生长的方向进行绘画。
4、幼儿绘画。
师：你想画一棵什么样的树呢？像什么？树干是什么样子的？树枝呢？
5、欣赏幼儿作品。
师：找一找，你最喜欢哪一棵树？为什么？
【活动建议】
☆活动延伸
①带领幼儿到户外对落叶树或者常青树进行写生活动，感受大树的丰富造型。
②带领幼儿到公园里观察大树的树皮和树结等并尝试表现这些特征。
☆区角活动
①美术区：提供黑色纸，让幼儿撕出大树的树干和树枝并进行拼贴，造出树的剪影效果。
②科学区：提供各种不同的树的图片，幼儿根据不同标准进行分类。（如落叶树、常青树）
美术教案 篇6
教学活动
1、陵墓雕刻
陵墓雕刻产生的背景：
在封建社会里，帝王、贵族为了巩固他们的统治地位，炫耀其显赫声势，而盛行厚葬。在他们的陵墓区里，耗费巨大的人力、物力，制作了大量陵墓雕刻作品。这些雕刻作品代表了当时最高的艺术水平，体现了鲜明的时代特征，成为中国古代雕塑艺术最重要的部分。
欣赏：中国古代雕塑──陵墓雕刻
欣赏任务：霍去病陵墓雕刻
教师提出问题：①说一说：霍去病墓石雕的'艺术特点
②学生讨论，回顾教师提出的问题并作回答。
形体单纯、古朴，构思独特，气魄雄伟，力量沉厚。作者通过岩石的自然形态，产生联想，某些部位甚至不施一凿一锤，极富艺术创造力。
教学活动2、中国古代雕塑──石窟造像
佛教造像产生的原因
在我国历史上有一段长期分裂割据的时期，人民生活极端困苦，自然地会向往有一个能解放他们的救星出现统治者也需要一种法宝来证明自己作威作福是理所当然的，使人民甘愿受宰割。佛教就这样出现了。因此当时的统治者都大力推崇佛教，开凿石窟雕造佛像。
欣赏任务：我国四大石窟简介
在我国，自魏晋、十六国和南北朝开始凿的石窟有15处，其中最著名的佛教石窟造像有以下四个石窟群：
A甘肃敦煌石窟B甘肃天水城东麦积山石窟
C山西大同市西郊武周山南崖的云冈石窟D河南洛阳市南郊的龙门石窟
（四）教师总结
1、陵墓雕刻产生的社会原因：是帝王贵族为巩固他们的统治地位，炫耀其显赫声势，盛行厚葬而产生的。
2、佛教石窟造像产生的原因：在战乱的年代，人民要寻求得到解脱的精神支柱，统治者要寻求巩固政治的理论根据。佛教恰恰提供了这样包治百病的精神药方。随着佛教的传播，石窟雕刻得以产生。
3、石窟造像、陵墓雕刻的发展历程和艺术特点
时代特点：在什么样的特定社会环境里，就有什么样与之相适应的作品的出现。没有游离于时代背景之外的艺术。如陵墓雕刻与佛教造像。
民族风格：古朴庄重、深沉雄大、气魄宏伟、想象神气、富于审美理想，是中国古代雕塑作品突出的特点。
美术教案 篇7
一、活动背景：
在一次区域游戏中，我发现很多孩子聚集在图书区在讨论着什么：长颈鹿长什么样子？在哪里见过长颈鹿呢？它生活在什么地方？住在什么房子里……看来孩子们对长颈鹿产生了浓厚的兴趣，长颈鹿虽然很高大，但是很温顺，他的长脖子也很与众不同。从故事中，孩子们还了解到长颈鹿是一个有爱心、会帮助别人的动物。它的长长的脖子给孩子们带来了无限的遐想，为他们提供了一个很大的绘画创造空间。中班的孩子已经能够初步运用圆与各种线条进行简单的组合，来表现动物的造型，并能初步表现画面不同的背景。所以，根据我班孩子的特点，开展此活动。
二、活动目标：
1、学习运用大、小圆画出长颈鹿的典型特征。
2、尝试以颈部方位变化丰富长颈鹿的动态，想象画出长颈鹿的各种乐于助人的情景。
三、活动准备：
长颈鹿范画、背景图2幅
四、活动过程：
（一）猜谜导入。〔纸的中央画一个大的椭圆，在纸的一个角画一个小的椭圆〕
师：今天老师给你们带来了一个小客人，你们看看是谁？
师：在草地中央住着一个蛋，在草地角落住着一个小蛋，大蛋非常想念小蛋，就接一根电话线打电话给小蛋说：“小蛋，你好”，小蛋也非常想念大蛋，也接了一根电话线打电话给大蛋说：“大蛋，你好”
师：大蛋和小蛋都不是蛋，猜一猜它是什么动物？
（幼儿猜测）
（二）讨论演示
1、教师示范画长颈鹿的基本特征。
师：“长颈鹿还缺少什么？”（添长颈鹿的眼睛、角等等）
师：“它的脖子是光滑的吗？”
师：“长颈鹿腿是粗的还是细的？”
（教师根据幼儿的回答进行添画）
2、讨论长颈鹿动态画法
（1）师：长颈鹿还是一个很有爱心的动物，他会用它的长脖子帮助谁呢？”
（2）教师利用故事的形式，摆出长颈鹿脖子的不同姿态。引导幼儿画各种不同动态的脖子，并出示相应的背景图片。
师：一天，小动物和长颈鹿一起到草地上去玩，可是，草地前有一条小溪，小动物跳不过去，长颈鹿一声不想，立刻把自己的脖子变成了什么？
（转动长颈鹿的脖子成水平变成“桥”）
师：小动物来到草地上，想找个滑梯玩，可是哪里有滑梯呢？长颈鹿一声不想，又变成滑梯，它是怎样变成滑梯的呢？
（把脖子伸向草地转动长颈鹿的脖子成倾斜变成“滑梯”。）
师：长颈鹿肚子饿了，长颈鹿看见树上结着许多大苹果，就把小动物一个个送到树上吃苹果，它是怎样把小动物送上树的？
（把脖子伸向苹果树，长颈鹿的脖子成变成“升降台”）
（三）幼儿创作
1、创作要求
师：长颈鹿为什么会做这么多的好事？（因为他有长脖子）
请那么把长颈鹿做的好事都画出来。
2、教师指导
每位幼儿画一件长颈鹿做的好事，可以结合故事内容，也可大胆想象。
提醒幼儿把长颈鹿的脖子画长，并画出不同的姿势。
（四）评讲活动
1、请幼儿讲述图画的内容
师：你的长颈鹿做了一件什么好事，它是怎么做的？
师：你最喜欢哪幅画，为什么？
五、活动反思：
一、利用情景，激发兴趣。
我在第一个环节中，设计了大蛋和小蛋打招呼的情景来介绍长颈鹿的基本特征，使原本枯燥的演示成了有趣的画谜，把幼儿带入了充满想象的情景之中，使技能成为情景的一个部分。在这个猜测的过程中，幼儿在思考中回忆、总结一些动物明显的特征。幼儿从有长脖子的动物中去找，一下子就发现了长颈鹿。然后得出经验：原来大蛋和小蛋的组合是长颈鹿，于是产生了参与画长颈鹿的愿望，激发孩子们的绘画兴趣。
我整个教学活动以情景为主线，因为这可以帮助幼儿积累许多有助成长的极为关键的经验，这些经验不仅是知识技能的经验，还包括情感经验、知觉经验、社会交往经验和美感经验，创设有情景的美术活动环境，有利于从幼儿的特点与需要和幼儿美术教育的目标出发，让幼儿主动学习积累各种经验。
二、师生互动，展开讨论。
开放式的美术教学必须为幼儿创造主动想、大胆说、自由画的机会，其中师幼互动交流是十分重要的。师生间的交流应是平等的讨论，在幼儿美术的创作中，凡是幼儿知道的或可能知道的，就应当尽可能地把幼儿推到台前，来让他们自己开讲。所以，在示范过程中，我给孩子提供了一个互相交流的平台。例：提问“长颈鹿的头上还少了什么？”“它的脖子是光滑的吗？”“腿是什么样的？”等有变化的问题去引起幼儿思索的兴趣，变被动回答问题为主动参与讨论。
美术活动的讨论是在老师、幼儿与幼儿之间进行。我作为孩子的支持者和引导者，在这个过程中引导幼儿围绕“好心的长颈鹿会帮助别人干什么？”这一话题进行交流，鼓励幼儿通过有兴趣地谈论自己的经验，提出自己的看法或问题。同时将德育的内容渗透到美术活动中去，培养幼儿的助人为乐精神。
美术教案 篇8
一、教材分析 《光影的交响》
《光影的交响》是素描教学中的一个核心内容，一切物体在光源照射下都会产生特定的光影效果。明暗表现技巧是表现空间光影效果的一种《光影的交响》绘画技巧。
本课是以“造型·表现”为主，结合作品欣赏的综合课型。
本课《光影的交响》的重点落实在引导学生初步把握借助明暗处理的技巧，表现景物空间立体与前后虚实关系。本课所指的明暗效果是特定光源照射在景物上的光影变化，与小学阶段利用黑白灰制造一定的立体效果具有本质的区别。 初中美术教案8年级上：06课 光影的交响
传统明暗表现的教学以简单石膏几何体的绘制入手，这种方式对于立志学习美术专业的学生来讲是积极有效的一种训练手段，但是对于大多数没有美术专业发展兴趣的学生来讲，就会容易导致他们失去学习的兴趣。 初中美术教案8年级上：06课 光影的交响
教材试图通过强调风景画中明暗运用与艺术表现之间的内在关系，提高学生对绘画明暗技巧学习的兴趣，加深对明暗造型审美价值的本质认识；通过借助较为简化的明暗技巧练习方式，在帮助学生迅速掌握简单的明暗造型技巧的同时，进行情感表现的尝试。
“利用摄影作品尝试明暗造型的简化处理”——“利用绘画作品理解明暗处理与情感表现的内在联系”——“利用临摹图片或写生练习加深对明暗技巧运用的体会”是本课编写的一条基本逻辑线索。
教材试图以优秀摄影作品导入，再过渡到绘画作品，配合教学图例解析作为教材主体内容。从情意的角度考虑，结合学生喜爱的摄影、绘画作品进行明暗造型技巧的教学，相比传统素描教学中常用的那些简单但却显得有些枯燥无味的几何形体，直接从作品入手更易于使初二的学生对明暗造型与表现产生学习兴趣；从教学操作的流程考虑，先从对生活的视觉直观感受起，再进入明暗造型技巧的认知及艺术表现的学习，更符合教材知识学习的梯度安排；从学生练习难度的角度考虑，结合作品解析图例的学习，易于引导学生从直观感受作品迅速进入到观察、分析及模仿表现阶段；从教材体系安排的角度考虑，安排明暗造型的学习内容，直接为本册的色彩学习单元提供了一个良好的知识铺垫。
教材的三个学习活动提供了学习明暗造型相互关联的几个角度与层次。
“活动一”立足于让学生尽快能够利用简化的明暗关系尝试明暗造型的方法，体验明暗造型的基本技巧。
“活动二”在进一步分析画面明暗与空间处理安排技巧的同时，让学生尝试体验明暗造型与情感表现的内在联系。
“活动三”在巩固前面知识技能的基础上，强调不同绘画工具与表现技巧的尝试，更加突出画面的空间表现及明暗处理。
“资料库”补充了不同风格的风景画作品，可以帮助学生丰富利用明暗进行艺术表现的语言。
“学习大空间”吸收了传统明暗造型技巧学习的主要途径，提出借助几何形体对明暗规律进行进一步理解与研究。在学生对明暗运用与表现具有一定理解与兴趣的基础上，此种方法仍是积极有效的一种训练手段。
针对现代社会电脑的日益普及，教材建议学生收集并利用常见的看图软件，把彩色图片转化成明暗效果。这既是一种课堂教学中教学情境引入可以直接利用的方法，也是学生课外加深体会明暗造型处理及表现技巧的有效渠道。
二、教学目标
*能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。
*能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
*能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。
*能够基本把握画面中的空间透视规律，运用简单的空间透视表现技巧。
三、教学思路
传统的明暗教学侧重从直接传授明暗造型技巧入手，忽视了学生日常积累的审美经验及生活经历，忽视了学生理性思维的迅速发展及分析能力的迅速提高，在本课教学设计中更多考虑了练习方式、内容的灵活安排。
课前，可以布置学生分组收集自己喜爱的风景画或风景照片，同时安排学生尝试采用尽量简洁的表达方式，把画面的明暗色块进行归纳并用小图稿表现出来，成为教师及时调整教学设计的可靠依据。
本课的课堂教学可从教师展示自己选择的优秀摄影或美术作品入手，借助电脑图形软件及演示媒体，配合展示对应明暗转化并进行归纳处理的效果图例，直接从艺术作品的角度加强学生对明暗造型运用及转化的认识。引导学生体验作品的明暗造型之美，唤起学生的学习兴趣。
然后，教师可以利用实物投影仪，直观展示学生课外收集的风景画或风景照片，提倡先让学生独立分析作品，然后教师及时归纳总结的方式，以此促进学生更为直接并理性地观察，积极主动总结明暗造型的基本规律，尽快拉近“教”与“学”之间的距离。
通过针对明暗整理及表现、画面均衡及构图的探讨后，教师可以安排每个学习小组进入“活动一”的练习内容，学生利用自己及学习小组内的图片资料，作几幅能够体现画面基本明暗关系的小图稿。
接下来，通过优秀绘画作品分析明暗处理技巧时，为加深体验画面明暗安排的均衡与节奏变化，可以着重利用图片直观对比、类比的教学方法展示相关艺术作品，引导学生感受明暗造型处理与画面情感表达的内在联系；可以借助明暗的转化及简化处理的不同效果图例，帮助学生体验同一艺术作品不同明暗选择、处理后对应的情感差异。此时，教学中可以考虑安排师生结合画面明暗处理与情感的关系，借助实物投影仪，共同对应评析一些学生前面完成的明暗处理小图稿，往往可以使教学达到贴切生动、事半功倍的效果。
在“活动二”中，可以在教材基础上添加一些相关练习内容，尝试在作品临摹的时候，有意改变一下原作局部的明暗处理。比如说：改变背景色的明暗，改变前景、中景或远景的明暗，改变局部某个形体的明暗等。这样，教学中分析作品的方法可以及时在练习中加以运用，加深了学生对于明暗表现的审美体验。
最后展示学生作业时，在教师的引导下，建议借助同学互评的方式来检测教学效果。教师侧重对整个教学效果做出评价。
在“活动三”中，教师可以利用作业效果直观对比的方法，重点引导学生利用明暗塑造空间的基本方法与技巧，在自己的默写或写生作业中体现一定的立体空间感。
四、教学选择
利用电脑图形软件技术进行方便的图片黑白处理，可以直观展示色彩对比效果与单纯光影对比效果艺术感受的差异。
如果教师有着较好的音乐素质，可以尝试借鉴《与米罗游戏》参考教案中的教学过程，进一步对比或者类比凸现景物明暗变化的节奏、起伏、强弱等方面与音乐的通感，帮助学生运用音乐的感受来加深理解艺术作品或自然景物中明暗变化的美，也能积极呼应“光影的交响”的标题含义。
在没有电脑及媒体支持的地区，教学中可以直接从一幅范画的明暗整理入手，帮助学生初步获得整体观察及表现的能力。通过先学生试画，再教师分析作业等教学环节，激发学生利用明暗整理的方法整理图片的兴致。然后教师可以布置学生收集自己喜爱的图片资料进行明暗整理的深化，侧重在练习中培养学生良好的观察习惯与基本的表现能力。
然后，教师可以积极引导教学升华到情感主题的层面上来。通过对比及类比的方式，借助学生收集的图片及学生绘制的作业，帮助学生感受不同明暗处理及表现与特定艺术情感之间的内在联系。
五、教学建议
建议在班组教学中以四人为单位组成学习小组，教师明确提出以小组整体学习情况来评价学生的学习，强化团队的竞争机制，促进学生养成相互探讨、协作的精神。教师应积极提倡并引导每组学生之间的学习交流，并积极提出富于引导性的参考意见。教师应重点指出大部分学生进一步提高作业质量时应当注意的要点，肯定班级优秀学习小组的学习成绩，积极鼓励暂时落后的学习小组。原则上教师不要指责暂时没有达到班级整体学习要求的学习小组及学生个体，尝试给予学生更多成功的期待。
明暗造型在中学阶段是一个学生特别容易“眼高手低”的学习内容。在课堂教学中，教师应当根据教材意图，有意分解知识内容，对应安排阶段性的随堂练习，加强练习中及时的学习引导。教师可以及时根据学生随堂练习情况，在巩固的基础上，再融入新的相关知识，提出新的学习要求。教学通过添加形式的阶段性练习，可以让更多学生获得阶段性成功的体验，增强深入学习的信心。
根据学生的教学环境及课时安排等差异，“活动三”写生作业的范围允许适当的调整。但教师仍然可以鼓励学生尝试户外景物写生的简化练习。
如果教师比较熟悉电脑图形软件的使用，教学中演示设备支持允许，还可以直接把学生自己选择的优美图片转化成黑白效果，通过对比加强学生对作品明暗之美的艺术感受。
美术教案 篇9
教学目标：通过学习，认识墙报报头在墙报中的作用，经过小组合作设计班级的墙报，培养学生的合作精神和创造能力。
教学重点：认识报头的作用及其基本的组成要素。
教学难点：报头的设计。
教学过程：
一、创设问题情景引入新课
同学们，美术为我们的生活增添了许多亮丽的色彩，增添了许多美，生活中处处都有美术，你们曾经利用我们学过的美术知识设计过些什么吗?比如说，你们有没有尝试过设计手抄报或墙报?设计时有些什么内容?其中设计的美术图案是想表达什么?
大家回忆并跟其他同学相互交流一下(学生自由交流，并总结出交流结果)。
教师对学生的交流结果进行小结：大家设计的手抄报或墙报的内容有些诗歌，名人名言，成语解释，小作文，还有一些卡通画以及其它图画，而这些图画是为了使版面更丰富多采，甚至还能让人看了图画就了解小作文的内容。
二、讲授新课，探究学习
1、"六一"国际儿童节快到了，学校要求各班出一版墙报，你们打算怎样设计?打算设计一些什么样的图画并通过图画来让别人了解墙报的内容呢?可不可以给大家谈谈你的想法，你的设计思路呢?
学生自己表达，老师从中穿插新课的知识点。
教师小结：我们要设计一版墙报，首先应该让版面引人注目，要做到这点，就要靠报头的设计来突出墙报内容的主题，刚才同学们所说的一些"图案"，"标题"的设计，我们把它称为"报头设计"(板书课题)。报头的内容包含一些能美化墙报的图案，突出墙报内容的标题和鲜明夺目的色彩。而图案还要和标题统一并能互相补足。
2、教师出示各类报头设计的作品
现在我们一起欣赏一下以下的报头设计，看它们是怎样使图案、标题、色彩统一的结合，达到使墙报内容的主题鲜明突出的效果的。(教师引导欣赏并做简单的讲解)
三、合作创作
提出要求：以小组为单位，为设计班级迎"六。一"的板报合作创作一幅报头，合理分工，画面要有创意，色彩鲜明，主题突出。
教师指导学生分组进行设计。
四、作品展示，学习评价
1、自评：小组中推荐一名同学给大家介绍小组设计的意图。
2、互评：如果你是班主任老师，你会选择哪一幅作为你们班的报头，为什么?
五、课堂总结
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