钢琴实践报告

时间:2023-12-07 15:51:52 实践报告 我要投稿
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钢琴实践报告

  在经济飞速发展的今天,报告对我们来说并不陌生,报告成为了一种新兴产业。那么,报告到底怎么写才合适呢?以下是小编精心整理的钢琴实践报告,仅供参考,欢迎大家阅读。

钢琴实践报告

钢琴实践报告1

  作为一名音乐教师,我在钢琴教学方面还是有着很大的特长的,钢琴教学是我最擅长的,在不断的教学中,我对钢琴教学有了自己比较客观的认识,我在总结自己的钢琴教学后,有如下心得体会:

  一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的把握更具表现力

  在教学的过程中,尽可能多的介绍一些作者的生平,比如作者出生的年代,在什么情况下创作了该作品,其音乐表现的动机是什么,抒发一种什么样的感情,通过这样生动的描述使学生对该曲目产生一定的兴趣,另外,对把握乐曲的性质有很重要的作用。

  二、乐感培养是基础和关键

  钢琴的演奏是听觉的专注、敏感,十个手指各自独立前提下的积极活动;这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用,必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练,努力地去理解音乐、表现音乐,才能掌握钢琴的演奏技艺。

  首先,乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的。那么,怎样培养和发展孩子的乐感?

  在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。如音阶,用有力的断奏来表达一种威严、愤怒;用较慢的连奏来表示一种忧伤;用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏,展示自己表现才能的好办法;对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习。正如李昕老师所讲的,比如说教授汤谱森《火车》一课,可以很形象的先告知孩子火车跑的声音,引起他的兴趣后,告诉他全音符、二分音符、四分音符的长短,然后火车是怎样由慢到快跑起来的,加入形象的说明孩子会对这一课很感兴趣,接下来就是如何弹奏了。

  一般来说,再简单的乐曲或者练习曲,都有可能进行对比,至于对比是力度上,还是在音色或者情绪上,可以请教老师来进行要求;多听、多看、不放过任何表演的机会。要鼓励孩子在适当的场合进行表演,这样可以使孩子得到更好的锻炼,自信心会得到一定的提高。如教师示范、观摩音乐会、听音响资料等方式。通过音乐拨动学生的心弦,丰富学生的审美感知,得到美的享受,丰富自身情感。通过各种音响和“通感”作用引发学生的情感,使学生全身心地融于音乐作品中,直接强化学生的钢琴学习行为,从而达到良好的教学效果。

  三、科学的方法提高学习的效率

  1、正误比较法。教师在正确示范的同时,还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示,目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记,对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较,以提高学生的鉴别力和感知力。

  2、衔接法。是遵循节奏的韵律,将几个局部的弹奏技巧连接起来,形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状态。衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接。把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习,是提高整条曲子弹奏质量的有效方法。不少学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时,都处理的太随意,不是衔接过紧,显得仓促,就是停顿过大,失去整体感。所以衔接法的正确运用可以避免弹奏中一些不该出现的错误发生。

  3、音乐练习法。在第二阶段,切不可忽视音乐练习的方法。通过听所学曲子的旋律,有助于培养学生的节奏感和音乐感,还能激发学生内在情感的发现。教学过程首先要求学生听几编所学乐曲,使学生心中有歌,然后采用相应的触键方法,结合弹奏练习,也就是把如歌的旋律从心中转移到手指上。

  4、兴趣法。钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心,以全身多种器官和肢体的协调配合、手指的独立运用为基础。由于钢琴音域宽广,和声效果丰富,共鸣体大,所以又是最理想的多声乐器;因此在学生弹奏钢琴之前,应向学生讲述钢琴弹奏的价值、作用极其特殊魅力。

  5、示范、讲解法。是在钢琴教学中被普遍采用的有效方法之一。特别是在初学阶段更显重要,准确的示范弹奏,使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象:优美的旋律、娴熟的技术,技巧还能提高学生兴趣。所以在此阶段中,教师应先作详细的准确的弹奏,然后再讲解弹奏要领,指出重点的技术困难之处,教给学生怎样克服技术困难的具体方法,最后根据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进行讲解,并选用适当的力度、速度做出示范,进行讲解。其顺序按左右手分别进行。使学生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个非常清楚的概念。

  6、模仿法。钢琴的教与学实际上就是一种技术与技巧的模仿和掌握。所以在钢琴教学中,对于一些基础性的或较难掌握的`弹奏技术,我会采用示范的形式与学生共同练习,这种教法可以使学生在肢体协调弹奏和较难掌握的技术方面建立起正确的感觉。这种既实际又直观的教学方法可以使学生在该阶段少走或不走弯路,准确的掌握弹奏技术技巧。

  7、分解法与完整法。根据乐曲或练习曲的特点,教学生学会分手、分句、分段、分声部练习,学会把乐曲或练习曲中的难点抽出来单练,这样把乐曲或练习曲进行分解进行一个局部的单独联系,或是在已弹好整体的前提下,对特殊技术难点集中力量,单独攻破;或对某一乐曲弹奏上进行精雕细刻;或对某一和声关系的细微变化、不同声部力度布局上的适当控制等耐心地分解练习等等。这样做既可以为合手练习铺平道路,还大大缩短了整首乐曲的练习时间,达到了事半功倍的效果。所以说这种方法在提高弹奏质量阶段是最有效的教法。

  以上是我自己这些年来对钢琴教学的一些浅谈。对于钢琴教学来讲,我还需要在日后的工作和学习中不断的提高。选择钢琴教学是我一生的追求,希望通过“专业的、快乐的教学方法”使每个孩子的音乐路越走越远。钢琴教学并不困难,但是要教好自己的学生,这是需要我长时间不断的努力的,我坚信在以后的道路上,我可以做的更好,我相信以后我可以取得更大的成功!

钢琴实践报告2

  在师范分院为期六周的实习,让我感受到了教学工作的喜悦与劳累,深深体会到了老师这一行业的艰辛与不易,认识到了为什么老师被称为人类灵魂工程师。还有更多的是对自己的知识水平的不足与经验缺乏的认识,也懂得了曾经我们当学生时的行为对老师的教学会产生多大的影响。

  在实习期间,我学到了许多东西,遇到了一些困难,也看到了自己本身存在着许多问题。

  初次登上讲台,难免紧张、慌乱,实习指导老师给了我莫大的支持和鼓励。我主要教专业钢琴小课和儿童钢琴教学法的选修大课。还任教即兴伴奏,年级的大课堂。上大课的时候,有时候课堂学生提出我没有考虑到的问题,要不是指导老师在帮忙解说,我真的无法顺利接着讲下去;有时候我给学生写的练习题太难了,学生理解不了。指导老师都一一给我指出来,教我如何修改,怎样引导学生,每一步,指导老师都很详尽地给我分析、讲解。我从自己的上课和老师的'教学过程两者的对照中看到了自己的许多不足之处:没有抓住重点、不懂得吸引学生听课、没有引导好学生进行思考,没有针对学生的水平安排教学……儿童钢琴教学法,是一门我在学校学习期间没有学到得一门课程,自己从未涉及过这一领域。在这种自己对课程一无所知,并且没有教材没有教案的情况下,准备对学生教学,对我来说是一个很大的挑战,也是一个很大的压力。我只有自己在课后抓紧一切时间充电,上网查找资料,尽一切办法尽可能好的准备好上课的教案。实习指导老师给我很大帮助,帮我检查教案,上完课后给我提出缺点和不足。让我真正感觉到的当老师不容易,当个好老师更不容易。

  在这一个多月里,令我感到开心的是实习学校老师对我的肯定以及学生对我肯定。我面对的学生都是和我年龄相仿的大学生。能让他们尊重我,把我当真正的老师看待,让我很感动,也说明我付出的努力没有白费。对待任何性格的学生,对待任何程度的学生,只要用心对他们负责任,就会得到回报。

  此外,简单总结一下自己对当好一个音乐老师专业水平的认识

  一、自身专业知识务必丰富扎实。

  常言道,要给学生一滴水自己先要有一桶水。只有不断地学习,汲取更多的知识,做到“腹中有货”,才能胸有成竹地去面对学生同时,要注意这滴水的质量。本身音乐就是一个很宽阔的领域,当好一个音乐老师不止是会弹琴会唱歌,更重要的是知识面的扩展,对各种音乐形式各国音乐特点都要有所了解。当好一名老师,一定要有扎实的基础知识,要有牢固的基本功,对每一个基本的知识点,都最好要做到既知其然,也知其所以然。只有这样才能给予学生真正需要的东西。

  二、要真正做到“学以致用”。

  “学以致用”,简简单单的四个字,其内涵却极其丰富。若能真正懂得学以致用,那么其收效也必将是显著的。实习期间,我一直用学以致用的思想指导自己,从中充分感受到了知识的力量。

  备课时,多方面收集材料,仔细地钻研教材,然后对教材进行分析整合,使知识的输入更具整体性、系统性。授课时,根据授课内容的特点,结合本班学生的实际,灵活选用任务型教学模式、交际法、情境法、自然法等多种教学方法。

  三、了解学生

  明白面对的是什么样的学生,不仅是学习程度而且还有学生的性格接受能力等各方面。

  不同学生不同教法,熟悉多样教学法

  儿童用儿童化语言,游戏法;成人用成人的方式;专业学习要严格要求;业余学习可适当放宽要求。

  这次实习,给我步向人生另一个阶段上了一节充实的教学课,为我以后走向讲台奠定良好的基础,使我终生难忘。

钢琴实践报告3

  此次实践总结出如下两点:

  第一,从事教学工作需要“专(钻)心”:我为这次实践的顺利进行,我投入了大量的精力准备。说对于一年级的知识不在话下,但我还是找来了教材和教参等专心备课,力求做到在知识上准确无误;除了在“教什么”上下功夫,我在“怎样教”也丝毫不敢马虎,我翻阅了《教育心理学》、《发展心理学》、小学语文、数学教学法等专业书籍,上网查询了有关经验交流,在充分尊重儿童身心发展规律的前提下开展教学活动。

  第二,从事教学工作需要“耐心”:面对一个年仅7岁的一年级的学生,他对知识接受和记忆的方式和能力都有其特点和限制,我们在教学中不能从自身主观出发“想当然之”。对学生在学习中所遇到的障碍要“耐心”的讲解,一遍不行就两遍,两遍不行三遍,同时也应该反省自己的教学方式是否对路,切忌“简单粗暴”。第三,从事教学工作需要与人“交心”:在教学中不能够“闭门造车”、“一叶障目,不视泰山”,要多与外界交流,掌握更多的信息,丰富自己的教育背景。我注意了与家长的交流,一方面更深入了解学生的情况,有利于我“有的.放矢”;另一方面我及时将教学进展及时反馈给家长,有利于家长的配合与支持。同时,我还向多位我以前的老师请教,他们的经验都给了我莫大的帮助。

  通过这次为时一个半月的实践,从另一个侧面检验了自己的学习情况,培养了自己发现问题、分析问题、解决问题的能力;同时也发现一些了自己的不足,使我在以后的学习中不断的弥补和提高。可以说,这次实践让我是“受益匪浅”。

  转眼间,一个炎热的假期就要过去了。蓦然回首,不能不感慨光阴似箭般的那份无奈。当准备收拾心情,重整出发时,发现原来匆匆的假期里多了一份沉沉的充实。

  距离放假前两个星期的时候就有不少同学着手找工作,出于尝试我也加入了这个队伍之中。为了能充分发挥我的专长(钢琴),我便在众多钢琴教学中心应聘。真的很幸运,刚到第一家老板便相中了我。面试之前很紧张的要命,真是见了老板本人倒也没什么了。面试时我尽我所能将我所能展现的都做了。老板很满意,面试成功,接下来就是两个星期以后的正式开工。

钢琴实践报告4

  让青少年在愉悦中击响钢琴 ——暑假社会实践报告 今年暑假我参加了教授儿童钢琴的暑期社会实践活动,虽然几天的时间活动让我觉得很累很辛苦,但我从中锻炼了自己,并且学到了很多课堂上学不到的东西。也通过几天的实践,使我有了些心得体会。 那么社会实践究竟是什么呢?让儿童在愉悦中击响钢琴。

  【摘要】钢琴艺术作为一门专门的学问,已经进入千家万户,因为钢琴作为一种高雅艺术,即可以开发儿童智力,又可以陶冶儿童的情操,所以说,在人们物质生活水平日见丰裕的同时,更想追求一种高雅的精神生活。

  【关键词】良好氛围;正确引导;言传身教 钢琴艺术作为一门专门的学问,已经进入千家万户,因为钢琴作为一种高雅艺术,即可以开发儿童智力,又可以陶冶儿童的情操,所以说,在人们物质生活水平日见丰裕的同时,更想追求一种高雅的精神生活,而家长往往把这一愿望寄托在下一代身上,既而学习钢琴的儿童也越来越多,已成为普遍。但对于初学钢琴的儿童却感到辛苦、枯燥,不太自愿,而是被动地在家长列为成才的“计划”中的重要一科,不得不学、不得不练。效果不佳。甚至有的孩子竟然半途而废。家长们重视智力投资与启蒙教育的初衷固然是好的,但是强迫孩子去学钢琴,达不到预期的目的,更取收不到良好的效果,造成人疲功废,得不偿失。如何改变这一现状,让孩子们出于自愿地练琴呢对钢琴产生兴趣,我结合自身在教学中的体会,谈谈粗浅的看法。

  1.儿童学琴兴趣的培养应当有良好氛围现代教育学非常重视情感的作用。大量的心理学实验证明,愉快时人的感知比较敏锐,记忆比较牢固,想象比较活跃;而苦恼时就会使智力活动迟钝、受阻。兴趣正是一种积极的情感,对于认识某种事物或从事某项活动,具有巨大的推动作用。所以培养学生的学习兴趣,不仅直接影响着学习效果,还将影响其潜在的素质和能力的发挥。我们学钢琴的学生首先要有一个练琴的思想基础,即是否具备喜欢钢琴,喜欢练琴,喜欢音乐的素质,有了这种对自己钢琴专业的浓厚兴趣,就会把练琴作为自己生活中不可或缺的一部分,坐在钢琴前,就会心情愉悦、保持一种最佳的精神状态去练琴并持之以恒。反之,学生对音乐、对钢琴缺乏兴趣,只是毫无目标的练琴,或者认为是家长、老师“要我学”,那他坐在钢琴前就会产生一种急躁情绪,觉得是一种负担,草草弹完几遍结束,或者纯粹是在应付、敷衍了事,久而久之下去,琴只会越弹越糟,得不到好的效果。学习兴趣除了自发产生外,还需要进行诱发、培养和发展。

  首先要在社会、家庭、学校要给儿童创造良好的学琴条件。也就是说,教师、家长齐抓共管。教师不仅要教好学生,还要指导家长合理辅导,让家长正确认识儿童学习钢琴的目的,使孩子在学琴的道路上能健康的走下去。从社会这一层面来看,并没有为更多的儿童创作有利的学习钢琴环境,而使这一部分儿童孤立起来,自成体系,在封闭的状态下学琴,不能够很好地深入社会这一大家庭之中,不能够使社会这一重要环节在儿童自身中起到良好的作用,更谈不上利用社会来培养儿童的学习兴趣了。当然,社会也为儿童做出了一定的努力,如举办各种钢琴比赛和考级活动,但比赛不是目的,重在教育、引导。学校应给予学琴学生充分的时间。由于过于沉重的作业负担,使得这一部分学生练琴的时间很少,作为老师应该明白,儿童学习钢琴并不影响学习,这是一种开发儿童智力的手段。适当的时候,教师还可以让儿童在班组里为同学作表演,增加他们的自信心和满足感,承认他们的进步,鼓励这部分学生上进,以便于更好地促进其它学科的学习。

  2.儿童学琴兴趣的培养在于家长的正确引导 启发人类对各种事物的兴趣,就可以创造出世间的奇迹。应该说,在培养儿童兴趣的过程中,家长起到的是助推剂的作用。家长往往把所有的注意力都集中在儿童学习所取得的成绩上,却忽略了儿童学习兴趣的培养,作为家长,因材施教,在儿童学习钢琴过程中,不要把训练作为唯一的目的。始终要明白,钢琴教育是艺术教育,审美教育,它要求儿童在愉悦的气氛中接受美的教育。可经常性的让儿童到亲朋好友面前去展示,充分的发挥他们的.专长。给儿童潜在的心理带来荣誉感,从而激发了他们后天的兴趣,渐渐地,儿童会把这种荣誉感转变为自身的需求,转变成发展内存的要求。当然,钢琴学习的过程是艰苦的、冗长的,家长们要有耐心,不要急于求成,否则最终成了拔苗助长,无端的耗去儿童和陪练家长的宝贵时间,还达不到预期的目的。

  3.儿童学琴兴趣的培养取决于教师的言传身教对于初学钢琴的儿童,根据他们“多动”的特点,可采取多种形式,培养琴童学习兴趣。儿童注意力持续时间很有限,因此,培养孩子学钢琴的兴趣要多样化,方法要灵活,形象要生动,让孩子在快乐中学习,在快乐中成长。老师在讲课时,可以采取降低技术难度。教学时间不要过长,让儿童多练习勤复课的方法,以达到最好的教学效果。老师形象生动的教学语言对儿童产生吸引力,同时会使儿童对音乐的兴趣也会越来越浓。老师要通过各种方式给予他们充分表现自己的机会,增加孩子们的上进心,激发儿童的求知欲,要把儿童的“硬压式学习”变成“需求式学习”,引导儿童能正确协调文化课与钢琴学习的关系。常言道:授之无定法,温学在得法。在培养教育儿童学习钢琴的过程中,只要我们抓住儿童的心理,调动起儿童学习的兴趣,掌握好教学的规律,因材施教,采取灵活多样的教学方法,启发儿童积极思考,自觉主动地学习,把教学授课过程变成努力激发儿童学习的积极 性、引导儿童主动探索知识与掌握技能的过程,这样才能收到事半功倍的效果。 总之,兴趣是儿童的良师益友。无论老师、家长在培养儿童学习钢琴的过程中,要遵循儿童生理、心理的发展规律,不能强迫压制,要让儿童在愉悦中击响钢琴。

钢琴实践报告5

  暑假开始了,有两个月的时间可以任我“挥霍”,在这么长的时间我想想做些什么有意义的事情呢!看着对面的古筝老师在教小孩上课,我想我也可以教小孩弹钢琴啊!虽然我的学艺不精,但是教教小孩还是可以的。然后我就开始我的教学计划,因为我没什么经验也不可能开一个暑假培训班,所以我就想到了我的表妹。我可以试着去教她!

  我第一次去教别人,所以刚刚开始也是蛮紧张的还有些激动。第一天我先教了表妹认琴谱,还有一些最基本的指法,让表妹对钢琴有个基础的了解。经过几天的训练一些简单的指法练习,虽然比较枯燥无味,但是表妹学得很有兴趣她总是让我教她弹曲子,我便开始教她一些简单的曲子。表妹不太喜欢认琴谱,总是依赖我帮她认谱,甚至她喜欢拿笔写下来,我想这是个不好的习惯。所以我都不告诉她,让她自己一个一个认,慢慢的她开始自己认,虽然认得都很慢,但是等弹出曲子时,她显得很开心。她有时也会想偷偷懒,弹钢琴就需要静得下心,再加上天气的炎热,她也会不想弹。这时我就会鼓励她说到时能弹一首好听的.曲子让别人多羡慕啊!我想想又会坚持弹下去!现在表妹能弹一些简单的小曲子,我心里也小有成就感!

  这个暑假我也体会到了做老师的感觉,觉得能让别人学到自己学的东西然后弹出来特别的有成就感。我觉得做辅导时,自己要自信,相信自己,让她觉得能从自己这里学到东西,让她听我的决定!我想以后也许我也会从事这项事业,然后做了一班的学生听我上课,那是多幸福的事情啊!我觉得做老师首先要有耐心,不管学生多调皮、多笨,你没有权利去抱怨什么,因为这就是你作为老师的职责。老师就是学生的榜样,就是引导者,让学生走上正确的轨道。

  并且作为一个音乐老师需要热爱自己的专业,我们的专业就是“音乐”和“教育”结合在一起,自己热爱音乐,才能潜移默化的感染学生,让他们也有学习的兴趣。而且要注意教学的方法,怎样去让学生更容易接受,且更不能用暴力的行为让学生学习,必须要有耐心和细心的教诲。都说老师是圣洁的,小时候老师常常让我们写自己的理想,我总是写做音乐老师。因为我从小就喜欢唱歌,也很喜欢小朋友,所以常常说自己要当音乐老师。而且作为音乐老师要大胆的发挥自己的特长,吸引同学们的注意力,激发同学们的兴趣。

  这次暑假的社会实践教学让我学到很多也体会到很多,也明白了做老师也很不容易。在教学中要和同学搞好关系,要有宽阔的胸怀。对待一些事情需要耐心的教导,老师对学生是最好的引导者。我突然喜欢上了这个职业,虽然小时候梦想做个老师,可是随着时间的增长慢慢的对老师有些厌倦,但是这一刻我又重新喜欢上了这个神圣的职业。再过几年我也要大学毕业,也许会用不同的方式步入校园,那时的体会应该是不一样的吧!

  表妹也很开心能学钢琴,因为一般家里都比较反对学艺术,都觉得学出来没有什么作用。现在她每天都会到我家来练琴,我只是坐在旁边做稍微的指点。有种一统天下、指点江山的感觉!

  这个暑假不仅学到了东西,并且丰富了我的暑假生活。我想说有音乐真好,音乐是生活的源泉,音乐是陶冶性情的熔炉,音乐是推进素质教育不可缺少的重要组成部分。我想做一名音乐老师,以后可以教更多的学生。

钢琴实践报告6

  一、课题的提出

  艺术教育不仅能陶冶情操,提高素养,而且有助于开发智力,对于促进孩子全面发展具有不可替代的作用。而钢琴乃乐器之王,学习钢琴对儿童的综合素质提高有很好的促进作用。艺术教育中,钢琴教学对培养学生左右脑平衡发展,养成良好的学习习惯,陶冶情操,等方面有着很好的效果。

  在我国专业的音乐院校(如音乐学院、师范大学音乐系等),钢琴教学的体系发展得很快,各种教学理论、教学方法都非常丰富,其教学目标也很明确,评价标准很具体,多年来,取得了很喜人的成绩。但将这些简单的放到校外业余钢琴教学中来,显然是不合适的。

  校外教育中钢琴教学的现状是:尽管目前业余学习钢琴的儿童很多,但我国少年儿童业余学习钢琴的历史很短,现在的校外钢琴教学基本上没有统一的教材;没有统一的教学形式;也没有统一的评价标准。在教学指导理论和教学方法上,还不是很丰富,与专业的钢琴教学相比,教学水平和效果并不理想。

  提出本课题,旨在研究适合于校外钢琴教学的教学目标、内容安排、教学方法、评价标准等,对提高校外钢琴教学质量具有重要意义,对校外艺术教育的发展也有很好的实践意义。

  二、概念界定及国内外研究现状

  1、概念界定

  校外艺术教育:是指在中小学、幼儿园、各类大中专院校之外,由早教中心、少年宫、青少年活动中心等校外机构组织实施的针对青少年儿童的艺术教育活动。校外艺术教育与学校内的艺术教育有所不同,更侧重于学生的个性发展,根据学生的兴趣爱好、个体特点有针对性的进行教学。主要包括音乐、美术、舞蹈、书法、朗诵、演讲等等科目。在音乐科目中,又细分有声乐、器乐、合唱、乐队等等。

  钢琴教学:是指为了掌握钢琴弹奏而进行的`教师和学生共同完成的一系列活动。包括教师的课前设计、课堂实施、课后反思,学生的课堂学习、课后练习、实践表演等等。

  2、国内外研究现状

  国外研究现状:一般来说,在国外对于钢琴教学的实践与研究并不分“校内”和“校外”,是针对钢琴这一乐器的学习而作,而本课题的研究是要根据校外艺术中钢琴教学的特点来研究适合于我国校外钢琴教学状况的一系列教学理论、方法和途径。可借鉴的研究成果较少。

  国内研究现状:国内对于校外钢琴教学的研究有很多,但很系统、很全面的这方面研究则很少,常见的是针对教学活动中的某一个环节进行的探讨,如:《培养业余钢琴学习兴趣的探索与思考》等。

  三、课题研究的意义

  校外艺术教育中,器乐类的教学是一个很重要的组成部分。而钢琴这个乐器,是目前少年儿童选择得最多的一件乐器。就本区来说,据不完全统计,学习钢琴的学生接近800余人,其学习过程中所反映出来的很多问题具有普遍性。本课题的研究,具有直接的现实意义和长远的指导意义。

  四、研究的理论依据

  1、现代教育理论:

  教师和学生是教育活动的两个基本要素,学生是受教育者,一切教育的影响必须通过学生的主动性、积极性才能达到预期的效果,也就是“以学生为本”的教育理念。校外艺术教育中的钢琴教育具有发展学生个性的特点,一切教学方法都应围绕学生个体发展为出发点。

  2、系统论:

  系统论是一种在特定的环境中处理所涉及问题的一系列的方法体系。各种设计理念和设计方法必须要保持在系统内以动态的、有序的、规律性的方法体系进行。对校外艺术中的钢琴教学进行实践与研究,也必须遵循这一理论规律。

  五、所要解决的主要问题和研究的主要内容

  (一)、研究目标:探讨指导业余钢琴教学(校外教育中的钢琴教学)的理论;通过教学实践,总结出一套适合学生业余学习钢琴的教学方法。

  (二)、研究内容:

  1、学习相关的业余钢琴教学理论

  2、校外钢琴教学的现状调查

  3、了解国内外校外钢琴教学方法

  4、校外钢琴教学方法在教学中实践

  5、各种教学方法运用的效果分析

  六、本课题研究的主要思路、方法、研究计划

  (一)、研究方法:

  1、行动研究法

  在钢琴教学实践中不段总结、反馈、改进等。

  2、文献研究法

  查阅钢琴教学相关理论书籍、钢琴杂志等

  3、调查研究法

  对校外钢琴教学的现状进行调查、分析。

  4、观察研究法

  对各种教学方法的实践效果进行观察总结。

  (二)、研究计划:

  本课题研究从20xx年10月开始至20xx年12月结束,分为三个阶段开展:

  第一阶段(20xx.10—20xx.12)准备阶段。收集国内外有关校外钢琴教学研究的文献及资料,制定研究方案及研究计划,作课题研究的准备。

  第二阶段(20xx.1—20xx.3)调查分析阶段。主要对我区及周边区县校外钢琴教学实践的情况调查:对若干学生的钢琴学习进行跟踪调查,从而进行分析,发现问题并预设对策,写出调查报告。

  第三阶段(20xx.4—20xx—20xx.10)实践研究阶段。组织课题组成员进行钢琴教学实践,通过听课、教研活动、会议讨论等形式,总结实践经验,检验教学设计、教学方法等。实施中期评估。

  第四阶段(20xx.11—20xx.12)归纳总结阶段。完成课题研究报告,进行总结提炼和成果评估,撰写结题报告,提交课题组鉴定、验收。

  七、预期研究成果

  1、调查报告:《我区校外教育钢琴教学现状》

  2、教学设计:(教学实践课教案及反思)

  3、课题研究报告:《校外艺术教育中钢琴教学的实践与研究报告》

  八、研究的条件和保障

  本课题组成员结构完整,有全国校外教育名师、从事钢琴教学20多年的王也弟老师,也有经验丰富、教学成果很多的中年教师,以及青年教师,年龄结构也很合理。4名组员常年致力于钢琴教学,有很有效很直接的研究条件。

  研究经费由向单位申请和教研组筹集解决。

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