实用的美术教案模板集锦九篇
作为一名教学工作者，通常会被要求编写教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。来参考自己需要的教案吧！下面是小编帮大家整理的美术教案9篇，欢迎阅读与收藏。
美术教案 篇1
教学设想：
一、面向全体，培养创新精神。
现代教学论认为，教育就是引导。导出是“引”的过程，而非灌输人的内心都有一种根深蒂固的需要，总感到自己是一个发现者，研究者，探寻者，创造者，而在儿童的心里这种需要特别强烈。做卵石头像时先让学生观察各种脸谱和不同年龄人的不同形态，表情，激发了学生的创作欲望。通过引导，将课堂创作面向全体学生，发挥主体参与热忱，优化学生的个性，学生联系自己生活中的所见的各种各样的人，并根据石头的不同形状，创作自己喜爱的作品形象，使学生选择自己喜爱的形象，充分展示个性，充分挖掘学生的创作潜能。
二、变废为宝，美化生活。
在人们不断创造生活垃圾和废物的'今天，通过对卵石的巧妙利用，鼓励学生在生活中要用创造性的眼光去发现美和创造美，教师通过提供各种素材让学生找创作的灵感，以打开学生的创作思路，丰富学生的表现方式，用艺术家的眼光去尝试变废为宝的艺术活动，从创作中体验成功的喜悦。
*教学方案：
一、教学目标。
1、认知目标：了解卵石头像的制作方法。
2、技能目标：培养学生用夸张的方法表现卵石头像，学习制作方法。
3、情感目标：培养学生感受美的能力，鼓励儿童在生活中要用创造性的眼光去发现美和创造美。
4、创意目标：通过教学，使儿童不断地观察和想象，并进行多方面的尝试和构思，提高“因势造型”创造新形象的能力，并大胆进行“变废为宝”的艺术活动。
二、教学重、难点。
重点：抓住卵石的形状，“因势造型”，引导学生刻画头像的个性。
难点：采用何种形式，选用何种材料去表现脸部特征。
三、教学准备。
学生：收集多种形状的有趣的卵石；收集树、毛线、布片、麻绳、彩带；带剪刀、抹布。
教师：一些表现人物年龄、性格表情的脸谱和卵石头像若干。
四、教学设计。
（一）启发引导（激发创意）
1、〈师出示大小不同的几块卵石〉师：我们生活中会碰到很多这样的鹅卵石，小朋友们可不要小看这些卵石，只要我们爱动动脑筋，就能把它们变成一件有趣的艺术品。
2、揭示课题。
师：“生活需要创造”。本课要求同学们利用鹅卵石与有关物品，并且充分发挥我们的想象，把鹅卵石变成一件好看的艺术品——《卵石头像》。
（二）要点辅导（构思创意）
1、欣赏典型性作品，启发想象，讨论思考方法。
（1）出示各种脸谱供学生启发想象，利用卵石的大小、形状进行巧妙的构思和大胆想象。
（2）分组讨论，确定你根据卵石的形状，确定你要制作何种形象的石头人，鼓励儿童别出心裁和与众不同，加强观察和联想。
（3）讨论归纳。
A、圆石、扁石宜做娃娃脸，长石、凸石宜做老人脸、怪人脸；
B、表示头像的不同表情；若画笑脸：眉开眼细嘴角翘；若画怒脸：眉竖眼圆嘴唇努；
C、选择不同的材料，制作头发、眉毛、胡须，能表现不同的性格，有的粗犷，有的温柔……
（4）出示一些代表性的作品，为学生的创作作品增加“养料”。
2、技法指导，讨论制作步骤。
A、根据石头的形状和准备的材料，想好做什么头像；
B、分别将五官等所需材料挑出来，捏、剪、扎出需要的形状；
C、粘贴时，将眉、眼、鼻、嘴、发等粘在石头上，注意粘贴时的位置。
3、把所带的鹅卵石和所带的工具、材料互相交流，同桌间合作交流，既鼓励独立创作，也可充分发挥想象，用比较夸张的手法，创造出新形象。
（三）创作体验（展现创意）
（1）学生可独自创作，也可和同桌或小伙伴一起创作；
（2）师巡回指导，参与学生的制作过程；
（3）学生在“石头人之家”展示作品，全班交流，互议互评，体验艺术创新的乐趣和成功的喜悦；
（4）课堂小结：鼓励学生在人们不断进步的今天，用艺术家创造性的眼光去尝试“变废为宝”，做一个勇于创造的人，这样我们的生活会更加美好。
（5）评写“学生美术课内情况综合测评表”。
*课外活动：举行一次互赠礼品的活动，把自己做的鹅卵石像赠给同学或老师做纪念，培养学生团结友爱的精神。
美术教案 篇2
教学目标：
1、观察了解自己社区的人物活动和景色，并以绘画的形式来表现社区新貌。
2、培养学生细致的观察力及美术表现能力。
3、通过学习，使学生深刻地感受到社会巨大的变化，培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。
教学重难点：
重点：了解社区的人物活动和景色，并画下来。
难点：能从独特的角度表现社区美好的生活景象。
教学准备：
彩色笔
教学过程：
一、导入。
1、师语：同学们，随着发展，现在，人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天，我们就来画一画我们的社区。
（板书课题）
2、什么叫社区？
（自己居住的.小区一带；农村叫村庄）、
3、谁来想大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么？是怎样的？
4、师小结：看来，同学们对自己生活的社区都非常关心，了解得可真多！
二、新授。
1、那么，通过课前的了解，你觉得自己社区最美的景色是什么？把你所了解到的讲给同桌听一听。
（同桌交流，指名描述）
师：真羡慕你们的社区！
2、在这么美的社区里，人们的生活怎么样呢？有些什么有益的活动呢？
（学生描述）
3、师：社区里的人们真是生活的有滋有味啊！我们来看看一些小朋友是怎样来夸自己的社区的？
4、欣赏（书上的学生作品）。
（1）社区全貌（线描）：表现了社区的繁华与热闹。
（2）海岛（色彩）：表现了社区的宁静与朴素。
（3）健身、下棋（线描）：表现了社区健康、活力的生活。
通过欣赏，使学生明确表现的形式（线描与色彩）以及从哪个角度去反映社区，表现社区的哪些方面（环境与生活）。
三、学生作业。
1、想一想，你准备夸一夸社区的哪方面？你想用什么绘画形式来表现？
2、学生作业，教师巡视辅导。
四、作业展评，课堂总结。
教学后记：
对于自己所居住的小区，学生们都是比较熟悉的，只是还没有一个更深入的了解。教师在这堂课上的任务就是去引导学生到自己熟悉的环境中去发现美，认识美，并创造美。把同村的学生分为一小组描绘自己社区的生活，他们都显得十分乐意，作业效果也很出色。
美术教案 篇3
（一）知识目标： 1.学生了解什么是有营养的早餐和用餐的最好时间； 2.学会上网搜索相关的信息并对其进行处理；
（二）能力目标： 1.学会一些简单营养早餐的制作方法； 2.培养学生与他人合作交流的能力； 3.提高学生综合实践的能力；
（三）情感目标： 1.培养学生爱惜粮食的品德，从小养成良好的生活行为习惯； 2.指导学生认识到营养用餐的重要性。 3.能体谅家长的苦心，能主动的为家长分担些力所能及的家务。
活动准备（教师和学生准备）
教师：学生不同的早餐情况的照片制作的幻灯片。
学生：学生查找调查的资料，自己制作营养早餐的材料，给家里人制作的营养早餐的反馈（照片或家长的话等）
活动过程：
（分阶段学生的主要活动、教师指导重点、实施建议等）；
1、引出研究课题
2、谈话：同学们，老师想问你们一个简单的问题。今天，你早饭吃了吗？那你吃了什么？ [学生交流早餐情况。]
3、教师：老师还想问一下，你的早餐经常和今天一样吗？ [有的学生可能经常是类似的.，有的可能会一周内经常的变，学生大多因为家长工作忙而忽视了早餐，认为吃饱或吃了就可以了，或者是带点点心充饥。]
4、教师：老师这有一些照片，是我们同学们的一些早餐情况，大家来看看。（照片中有学生各种不同的早餐类型，还有来不及吃的放在课桌里的……） 教师：看完之后，你有什么想法？你觉得作为当事人的我们能做些什么？引出实践主题——营养早餐。 教师：你想从哪些方面进行研究？制定研究计划。
5、课后任务：向大人们询问了解什么样的早餐才是营养早餐。
6、上网搜索查找信息：什么样的早餐才是营养早餐，吃早餐的重要性，了解一些方便制作的营养早餐以及制作材料和方法。
7、观察：请家长帮忙，示范制作一回营养早餐，学生观察好制作的过程，记下制作的材料、方法和注意点。（一课时）；
8、交流：交流自己观察到的一份营养早餐的制作方法和营养价值。评选出最佳早餐计划。
9、动手：利用双休日，为自己和家人做一份营养早餐，拍好照片或请家长写下食用后的感受，课上交流自己制作营养早餐的心得和感受。（一课时）
10、动手：四人小组合作，在课堂上制作简单的营养早餐，并简要介绍，评选出最佳早餐和最佳制作者。
美术教案 篇4
教学目标：
1。初步了解平面形的变化和胸卡的有关知识。
2。通过胸卡的设计与制作，尝试用不同材料大胆地进行创作与表现，加强学生对物体的感知能力、形象思维能力和表现力。
3。开展自我介绍与交流活动，增进同学间的交流与了解，锻炼学生的人际交往能力，体验美术活动的乐趣，激发学生对美术的学习兴趣。
教材分析：
1。编写思路。
胸卡是日常生活中常见的物品，如学校教师和学生的校徽、商店服务员和警察的工作卡、重要会议的出席证等。胸卡上有单位（会议）名称、持卡人照片、姓名、编号等一些不同的标识，既有实用的功能，又有点缀装饰的功能。
本课编排的目的是让学生通过为自己设计制作一张别致的胸卡这样一种有趣的活动，激发对美术的学习兴趣，让学生在初步认识基本形的基础上，进一步了解与练习平面形的一些变化，丰富美术语言；让学生以胸卡这一有趣的载体，在新的班集体中进行自我介绍，锻炼人际交往能力；让学生了解胸卡的用途，丰富生活经验。
本课的'编写巧妙地将美术基础知识与技能融入在胸卡设计制作及介绍交流的活动中，努力将美术学习活动与学生的生活经验联系起来，让学生学得轻松、有趣、主动。
2。重点、难点。
重点：运用不同的材料与方法制作一张胸卡。
难点：如何制作一张有自己独特想法的胸卡。
教学设计：
课前准备
（学生）绘画、手工工具，白（彩）色卡纸，线绳等，收集1—2个胸卡，可带一张自己的小照片
（教师）课件、胸卡实物和范作
教学过程
1。情境导入，初步感知。
（1）出示课件：不同岗位的工作人员带着胸卡工作的实景和胸卡的放大特写镜头，或不同胸卡的放大图片。
（2）让学生说说胸卡的样子和用途，了解胸卡上的基本内容及胸卡的不同用途。
（3）揭示课题：《我的胸卡》。
2。范作欣赏，加强感知。
（1）出示课件：学生作品。
（2）让学生看看、说说胸卡的有趣造型，感受平面形的变化，进行胸卡内容的设计。
3。小组讨论，激发创意。
（1）提问：怎样设计胸卡的外形？分小组讨论探究胸卡的外形变化与设计，进一步了解平面形的变化。
（2）小组汇报交流，教师概括小结、示范：在圆形、方形、三角形基础上的变化；基本形的组合变化；象形设计变化（结合课件展示平面形及范作）。
4。讲解演示，掌握步骤。
（1）提问：怎样制作一张胸卡？引导学生集体讨论制作方法。
（2）教师小结、补充，让学生了解掌握胸卡的基本制作步骤（借助课件演示）：①设计、制作胸卡外形；②设计、绘制胸卡上的内容与图案；③设计、制作胸卡的挂件（用别针、线绳等不同的方法）。
5。学生练习，表现感受。
（1）明确作业要求：为自己设计、制作一张胸卡。
（2）练习提示：大胆创意，从胸卡的外形到内容都力求有自己的独特想法；胸卡上有自己的姓名或形象；同桌可以讨论、合作。
（3）学生创作，教师巡视指导。
6。展示交流，小结拓展。
（1）让学生戴上自己设计制作的胸卡，同学间进行自由交流（提示交流内容：自我介绍姓名、爱好和特长等；胸卡制作体验）。
（2）指导学生互评作品（提示评价内容：外形、内容的设计是否有创意；颜色的搭配是否大胆、漂亮；挂件等的制作是否精致）。
（3）小结拓展。引导有兴趣的学生在课后为爸爸、妈妈设计、制作一张漂亮的胸卡，进一步进行练习与创作。
美术教案 篇5
一、教材分析<我喜爱的书>
本课属于“设计·应用”类型课。把书封设计的学习与装饰学生自己喜爱的书结合，通过设计自己喜爱书籍的封面《我喜爱的书》，掌握书籍封面设计的基本技巧，培养其设计意识。
编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式，而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路，突出以文字组合、变化、构成为主的设计方式。更多以文字造型、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计，试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理，让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领。
这种设计元素的单纯化、抽象化处理，可以促使学生更易于接受与掌握封面设计的规律性知识。在学习封面设计的同时，本课侧重于提高学生字体设计的能力。
教材以学生作市场调查的图片导入，让学生到书店选购书籍、观摩书籍封面，并将自己喜爱的书籍封面介绍给大家。通过调查、交流丰富学生对书籍封面的认识，在交流不同表现形式的书封设计资料的同时，教材提供了相关图例，使学生讨论时根据类别有所对照。教材还提供了书籍封面的展开图片，使学生了解到完整的书封设计是封面、书脊、封底的统一设计，在设计时要认真综合考虑。
文字的主次、疏密、虚实关系，以及文字的其他各种设计处理都直接关系到整个设计的效果，分析时应加以强调。教材对文字的版式组织布局也给予了重点关注。
把学习内容分为两个部分，其一是采用对称或均衡的布局形式设计书籍封面，其二是利用非均衡的布局形式设计具有个性的书籍封面，并提示可设计系列书封，教材提供了相对应的图例，p3下图还对图例进行了简要分析，使学生获得更多信息。教材主体部分提供了学生学习过程中的相关照片，对设计制作时运用的材料、手法给予一定提示，用作学生参考。
教材设置的“活动一”是一个为其后续活动开展设置的教学准备活动，教师应当在课前提示学生更为明确的活动要求与方法引导，帮助学生从生活实际中获得书籍封面设计优劣与市场销售状况之间某种内在联系的调查结果。让学生亲身感受到书籍封面对于书籍的重要性，从而激发主动学习的兴趣。
考虑到封面设计均衡与否不宜成为前后两个活动最为重要的区分点，教材“活动二”与“活动三”的设置在实际教学中或许会遇到一些操作上的困难。因为两种版式布局都属于同一知识层面，只是一个问题的两个方面，没有知识侧重与难度上的明显变化，如果调整为“活动一”侧重封面版式形式美的学习，“活动二”注重形式与内容有机结合的封面设计，则更能体现教学的梯度和活动之间的内在逻辑与知识升华，也更易于明确两个活动的不同教学侧重点。
“评价建议”一栏学生可以进行自我评价，教师也可以根据学生学习实际状况灵活设计，既要关注学生知识与技能的理解与掌握，更要关注他们情感与态度的形成和发展过程。
“资料库”中对“封面设计”给予了解释，同时提供一些印刷字体资料，给学生设计带来帮助。如果能有一些作为图形处理的字体设计，或许更能体现对教材主体的支持与呼应。
“学习大空间”中针对封面设计的一些相关知识进行介绍，让学生了解书籍装订的形式。并提供特殊效果的书籍封面设计图片，开阔了学生视野。
在现代设计中，许多的招贴设计比书籍封面设计更多运用了把文字作为图形设计的表现方法。如果能够在此展示几件此类作品，进行提示，不但可以直接拓展学生的设计思路，开阔学生学习视野，还可以为课堂教学引入新的教学资源指明方向。
二、教学目标
*能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。
*能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法。
*能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。
三、教学思路
新学年伊始，学生接触到很多新的教学书籍，教师通过对书籍封面作用的提示，引发学生对书籍封面设计的思考，并安排学生参与课前市场调查，到书店观摩各具特色的书籍封面，建议学生把喜爱的书籍封面记录下来，以便交流。 初中美术教案8年级上：第1课 我喜爱的书
课前布置学生选择自己喜爱的一本书，用旧挂历纸背面或较厚的单色纸包好作为课堂教学的准备。书本可选择新发的教科书，也可选择课外书籍，甚至可选择主题相册、随笔日记等心爱之物。课堂教学中，教师组织学生以小组为单位交流收集的书封资料及调查结果，讨论书籍封面设计的特性和不同表现形式，分析怎样的书籍封面更能具有市场吸引力。
通过交流进入学习情境。教师在学生讨论的基础上对书籍封面设计的相关知识进行归纳与总结，如书籍封面设计的表现形式通常以文字、绘画、摄影、图案为主，结合图例讲解，提示学生书籍封面设计是正、侧、底面的统一设计，培养学生设计时的统一意识和全局观念。
本课重点是利用文字元素进行封面设计，这里需要强调的是：文字在此不再只是作为一种进行识别与交流的语言符号而存在，更多被看成一种可以进行造型变化与设计的抽象图形。但在教学中可以先不必考虑文字的图形设计处理，而是强调文字的主次、疏密、虚实关系，以及考虑文字的大小、颜色、位置等因素的整体设计，让学生基本把握封面设计的.一般形式规律与设计要点。
为此，教学可以暂时把不同文字的语言符号差异忽视，先用不同形状、大小、色彩的方形色块替代，教学过程中可以展示以文字元素设计的不同风格的书籍封面，对应展示以方块组合概括处理的设计图例。通过欣赏、评价，激发学生兴趣，建议把相同文字不同布局的书封设计作对比分析，使学生直观感受不同构图处理带来的不同视觉效果，从而初步理解与把握形式美的一些法则。
教师对文字设计、处理手法要作相应提示，重在文字外形的设计，而不要过分强调复杂与难辨的装饰。另外，颜色的恰当使用也是设计成功的关键，提示根据书籍的内容联系色彩的象征意义来把握色彩，引发学生对以前所学的色彩知识进行回顾，在设计时综合考虑。依据活动设置把文字的组织布局作为学习重点予以关注，安排图示分析，并把不同布局效果的书封进行比较，重点分析与总结，在此基础上学生再动手设计。
接着过渡到下一个教学内容，以不均衡的布局为主，强调形式设计与书籍内容的有机结合，然后学生尝试设计。在条件允许时可以鼓励学生考虑设计系列书籍封面。
学生作业可鼓励其尝试多种工具、手法设计制作，如水彩笔、钢笔、水粉颜料等都能达到好的效果，手绘、剪贴、电脑绘制等形式也都可以。系列书封设计可以以小组为单位，选择出其中最好的一个草图或构想进行讨论修改，然后集体协作设计制作完成。
评价环节提倡以学生自评、互评为主，教师把握评价运用，可将过程评价与结果评价相结合，有效发挥评价的激励作用。
四、教学选择
如果学校硬件条件允许，“活动二”可以设为借助电脑，直接利用已有印刷字体作为主体设计元素，尝试书籍封面版式的设计。
文字设计中所指的文字应当包括汉字、外文字母及各种数字、字符等语言符号。教学中可以从汉字设计入手，也可从外文字母设计入手，甚至也可从阿拉伯数字或者数学、物理、化学等公式符号设计入手。
学生如果附近没有书店进行市场调查，可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解，收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的意见，并通过简单列表的方式发现大家喜好的缘由。如下表：
色彩 版式 图形 文字 其他
五、教学建议
请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由。
在此基础上，同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点。思考为何获得大家认可的理由。
教学内容中有字体的多种因素的处理问题，建议利用电脑课件展示一些变化的效果，会给学生更多信息与视觉冲击。
教学过程可灵活把握，例如：
1. 市场调查——交流讨论——注重版式形式美的设计——形式与内容统一的设计;
2. 市场调查——交流讨论——字体设计——书封设计(任选布局形式)——系列书封设计。
教学情境设置可有多种思考，例如教师可建议学生将自己最喜爱的书送给好朋友或捐给希望工程，激发学生学习的动力。
第一课时的教学中建议不必要求学生在书写美术字上面下功夫，通过方块替代文字在封面设计中的基本变化特点，引导学生更多关注文字在版式设计中的处理技巧。
第二课时的教学引导及练习要求都务必突出形式与内容的内在联系，因为文字设计与图形设计一样，同样可以表达书籍的主题与情感。
在整个单元教学的学生作业完成后，教师利用课堂教学时间提供一个适当的展示机会将十分有利于教学效果的提升。以小组为学习单位进行作品展示，将是一种激发学生学习竞争意识的有效教学手段。
由于一般常见的封面都是以图形为主的设计，教师在“活动三”的展示介绍中引导学生对比书籍原有封面设计来介绍自己重新设计后封面的特点，有利于学生巩固、升华借助文字图形设计封面的方法，深刻理解封面设计中各种设计元素的运用技巧。
美术教案 篇6
活动目标：
1、幼儿能根据树叶的形状进行想象，并通过组合构成各种画面，并能用拓印、压印、拼贴等方法制作叶子画。
2、幼儿能充分发挥想象，大胆尝试创作出与众不同的作品。
活动准备：
1、与幼儿共同收集各种叶子。
2、制作材料：白纸、颜料、铅笔、双面胶等。
活动过程：
1、创设氛围，引起幼儿兴趣。
师：秋天到了，你发现树上的叶子有什么样的变化吗？
（请幼儿说说、唱唱、表演一下树叶飘落的情景）
〔运用幼儿感兴趣的事物或方式，将幼儿的活动兴趣激发起来，使他们较快地进入一个有一定目的且积极主动的状态。因此活动一开始，我便采用问答、音乐、律动等融合引导幼儿进入主题，请幼儿结合生活经验、运用自己的想象、利用自身的动作，来表现自己对叶子的认识。〕
2、引导幼儿观察树叶，进行合理想象。
请幼儿找一找自己喜欢的.树叶并说一说它像什么。（幼儿自己寻找、想象）
〔在这一环节中是启发幼儿合理想象。这一年龄阶段的孩子会有自己独特的见解和想象，我们能看到他们大智若愚的稚嫩童趣，一片树叶可以引发他们不同的想象。例如：“这片银杏叶像什么？”“扇子”“它还像什么？”教师可以再次启发幼儿的想象，让他们深入思考，出现各种奇思妙想，而且也为下一个制作环节打下的基础。〕
3、幼儿制作叶子画。
（老师观察幼儿选用的树叶与表现的事物是否相符合，指导能力弱的幼儿合理构图，表现事物特征。） 〔这一环节是在前一环节的基础上进行选择性的创造制作，对孩子们来说，这种充满自信和自主的操作同样具有想象、创造性的成分，选择不同的方法进行操作可以使幼儿按目前的心理需要（成功需要、尝试需要）选择不同的方式，在已有的基础上将自己的创造向前推进一步，从而获得心理上的满足，体验成功的喜悦。〕
4、展示幼儿作品，幼儿自评。
（倾听幼儿介绍，提出恰当意见。）
〔针对幼儿喜欢成人或同伴对自己的劳动成果加以关注和肯定的心理特点，我让小朋友相互介绍作品或向老师介绍自己的作品，也促进了老师和幼儿，幼儿与幼儿之间的互动。在评价过程中，教师注重的评价绝不局限于幼儿的操作结果，而应包括幼儿各种能力、意志品质、情绪情感等全方位的发展状况。活动最后，师生共同与作品合影留念，让幼儿再一次体验到成功的喜悦，进而在以后的活动中保持这种创作精神。〕
美术教案 篇7
教材分析：
本节课美的变化—蝴蝶选自九年义务教育六年制小学美术课本第八册，美的变化—蝴蝶属于工艺设计部分，教材出示了许多自然界的蝴蝶形态，也提示了在保留蝴蝶原有形态的基础上，对蝴蝶的外形和图案怎样进行变化。
学生分析：
四年级学生在美术方面已经具有一定的绘画基础、动手能力和审美能力，也具有一些生活经验和知识积累。前一节课也已学过工艺设计《漂亮的窗帘》，学生对工艺设计已经有一定的认识。因为在平时的教学中比较注意培养学生的各项能力，所以他们已基本形成合作交流、敢于探索与实践的良好学风，学生间相互评价、互助互动的气氛较浓。应该说学生对蝴蝶比较了解，也比较喜欢蝴蝶，所以会很喜欢这节课。
教学目标：
通过本节课的学习，使学生更加了解大自然中美丽的蝴蝶，并用夸张、变形、概括的方法，创作出具有装饰趣味的蝴蝶形象，进一步认识装饰美，体验装饰美，培养学生的想象、创造能力。使学生更加热爱生活，热爱大自然。
教学理念：
小学美术课程标准指出其价值主要体现在以下几方面：陶冶学生的情操，提高审美能力；引导学生参与文化的传承与交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。
教学策略：
通过课前让学生收集蝴蝶资料，学生会对蝴蝶有初步的了解，会很积极的参与本课；情境导入和操作过程中的音乐播放，让学生体验美、感受美；通过各种媒材的使用和各种问题的创设，培养学生主动创新；学生在美术创作中，开展自主探究性学习，让学生在具体的操作活动中独立思考，鼓励学生有个性的创作，充分体现自主性；通过评价欣赏可以进一步提高学生的审美能力，并让学生更自信。
教 具：
手工纸（包括挂历纸、毛线等）、剪刀、胶
教学过程
一、情境导入：
1、多媒体演示：蝴蝶在花丛中飞舞
[这是一段动态画面与音乐的播放，画面上是不同的蝴蝶在不同的花丛中飞舞，各种各样的动态蝴蝶和鲜艳的花丛非常美丽，再伴随着美妙的轻音乐，把学生带入一个美的情境，一下子吸引学生的注意力，使学生对蝴蝶感兴趣。]
2、提问：你看到了什么？
（学生回答：蝴蝶）
提问：你喜欢蝴蝶吗，那么你都见过什么样的蝴蝶呢？
（学生回答：根据收集的资料进行介绍）
3、引出课题：蝴蝶
[根据四年级学生特点，通过学生互相介绍收集的蝴蝶资料，让学生对蝴蝶有一个初步的了解，更有利于激发学生学习本课的兴趣]
二、自主探究：
1、了解装饰性蝴蝶特点：
（1）、多媒体演示：大自然中珍贵的.蝴蝶图片
师：蝴蝶被称为会飞的花朵，是大自然中最具灵性的美，请欣赏老师收集的蝴蝶图片，思考一下蝴蝶的特点是什么？
[这是一组世界珍贵蝴蝶的图片，图片旁边注明名称、产地。开阔学生的视野，初步感知蝴蝶的共性]
（2）、学生汇报
（3）、学生汇报后，老师利用多媒体进行演示：
蝴蝶的特点是翅膀阔大，身体瘦长。
[多媒体显示蝴蝶的翅膀轮廓和躯干轮廓]
蝴蝶的对称性显得庄重大方，有稳定感。
[多媒体用动画显示蝴蝶翅膀的重合来说明对称性]
（4）、多媒体演示：把蝴蝶图片进行装饰变化。
师：同学们看，老师把刚才的蝴蝶形象进行了变化，请分析它们有什么特点？
多媒体演示后，学生分小组进行讨论。
[在真实蝴蝶的基础上淡出装饰变化的蝴蝶形象，直观的展示了蝴蝶真实与变化的关系。]
（5）、讨论后，学生汇报：（大约答案：夸张、装饰性等）
[老师提示可以完全脱离真实蝴蝶的形象，只要根据蝴蝶带给你的灵感进行创作就可以。创作时，只要遵循对称原则，外形可以是任何形状，色彩要和谐漂亮，图案基本归纳成点、线、面三种，三种结合作品才会丰富。]
（6）、教师小结：装饰变化了的蝴蝶形象，外形变成了基本形，图案变成了点、线、面的组合，色彩鲜艳。用的是夸张、概括、变形的方法。
[多媒体在课题“蝴蝶”的上方再出示“美的变化”四个字。]
2、提问：装饰变化了的蝴蝶形象在生活中有什么应用呢？
（1）、学生自由汇报
（2）、多媒体演示：服装、风筝、花布、地砖等
[一系列的多媒体展示，不但是美的感受，也让学生了解了装饰性蝴蝶在生活中有很多应用，紧紧的联系了生活。]
三、动手操作：
1、设想创新：
师：我们看了这么多美丽的蝴蝶形象，对蝴蝶的装饰性也有了很好的理解，我们这节课就用手工的方式做一只装饰性的蝴蝶形象，你能根据你带的材料谈一谈你的设想吗？
[学生回答，鼓励学生的创新想法。]
2、教师适当演示：
将手工纸对折，画半只蝴蝶形象，然后剪下，再进行装饰。
展示范品，范品体现不同的材料制作出不同的效果。
师：同学们已经看过了老师的作品，相信同学们做的作品会比老师做的更好。
3、教师提出作业要求：（多媒体演示）
色彩和造型充分运用概括、夸张、变化的手段，使蝴蝶具有装饰性。
保持卫生、注意安全。
4、学生进行操作，播放音乐。
[本环节是主要部分，学生在操作时放音乐，使学生始终处于美的氛围中。教师在进行指导时，要给学生自主权，充分肯定学生的创作，鼓励学生的创新精神。如果有的作品非常有创新意识，随时向学生展示，会起鼓励和导向作用。]
四、欣赏评价：
师：1、谁能谈一谈自己的作品？
2、你认为最美丽的作品是哪一个？
[学生在谈作品时，可以自由的谈。谈的好的同学给表奖卡，被表扬作品的同学也发给表奖卡，此环节是提高发展性评价与过程性评价的充分体现，需要特别说明的是表奖卡是我校各学科独特的奖励方式。通过本环节，可以培养学生的欣赏与评价能力，也就是审美能力；通过指导，提高学生口语表达能力，可以让学生更自信。最后教师总结性的评价，充分肯定学生的表现。]
五、总结延伸：
师：这节课我们进一步的了解了蝴蝶，又把蝴蝶的美进行了装饰变化，你能不能把你进行装饰变化的蝴蝶形象应用到生活当中呢？请课后汇报给老师。
[艺术源于生活，美术课应与生活紧密联系，才更具生命力。课后学生可以通过讨论、观察、实践，把装饰变化了的蝴蝶形象应用到生活中，教师要进行参与。通过这一环节，会使学生更多的发现生活的美。]
[简析]：
本课是针对四年级学生的特点而设计的，主要培养学生的审美与创新。蝴蝶本身是美的使者，本课通过多媒体展示和音乐的播放，使学生始终处于美的氛围中；各种材料的运用，教师的启发，表奖卡的发放，势必会调动学生的创新意识；学生在操作时，教师鼓励学生独立创作，发展自己的个性，对于有创新的作品，教师及时给予表扬，进一步提高学生的创新能力；装饰蝴蝶的应用，使艺术源于生活、高于生活、回归于生活。
美术教案 篇8
教材分析：培养基本版画的制作与欣赏能力，突出木刻版画的认识和制作，指导学生画出构思绘画稿，用木刻刀在木板上刻制，用油墨拓印出效果不一的作品来展现强烈的黑白或彩色效果。木版画制作的步骤环环相扣，每一环节都体现了艺术的发挥和才能的施展，所以学生在体验版画设计、制作的过程中，提高了学生的艺术创造能力，培养了做事的预见性和计划性。
教学目的：本课讲述版画中版画种类及其风格特点的介绍，并以其强烈的黑白、色彩印象来激发学生的爱好与创作兴趣。尤其是黑白木刻，具有强烈、单纯、朴质的特点，其简单的黑白对比和刚劲有力、丰富多变的刀法，比彩色版画更具有独特的光彩。
版画艺术的创作，关键在于构思、构图。版画制作在其形成历史看，其风格特点相对比较粗犷、有力。延伸至实物印和纸版画，其造型特点在技术上的要求不是十分细腻、严格，也就是说，只要有了比较巧妙的构思，就可以进行大胆的尝试，而不一定要有很高的写xie真功夫。所以版画教学的`重点在于教给学生一定的构图知识。要充分运用构图的基本法则，确立一张图画的基本的构图概念，使学生围绕一个主体，运用各种刀法，通过点、线、面的组合，构成较为完整而饱满的画面。
课业类别：欣赏与练习
教学重点：版画的制作与欣赏能力
教学难点：体会印制之美，并且能运用于赏析
教具准备：版画图片、幻灯片、木板、木刻刀、油墨、滚筒、木蘑菇、印纸
教学过程：
一.组织教学
二.引入新课，(出示木刻年画“门神”的幻灯片图片) 提问：你们知道画中的人物吗?知道这是什么画种吗?(中国的传统风俗习惯，过年的时候是家家户户都在门上张贴类似的门神年画，这两幅画中的人物，一个叫秦叔宝，一个叫尉迟恭，都是唐代的开国元帅。)
中国传统的木刻画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。就和大家见到的印章一样，多是印制出来的，它们之间的不同在于印章是表现文字，而版画是表现的图片。版画是间接性艺术，通过“版”做媒介在转印于纸上，这不同于直接性表现的其他绘画，版画有固定的印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。今天，我们专门来学习木刻版画。
三.讲授新课，让我们一起来了解版画
中国版画：中国版画之起源可追溯到殷商时期刻于龟甲、兽骨、铜器、陶器等的文字、模样，这些表现当时生活状况、思想与记录事跡的甲骨文字，可说是中国最早的雕刻文书。
版画的种类较多，有木刻版画、丝网版画、纸版画、石版画、铅版画等。
1.我们先看看制版的工具材料介绍和印刷的工具介绍。(由幻灯片展示图片)
2.制版的基本步骤：打磨——刮胶——打磨——上色——拖稿——打蜡
3.创作工具：木刻刀、钢针等等。(由幻灯片展示图片)
4.执刀姿势(由幻灯片展示图片)
5.各种木刻刀及刀痕(由幻灯片展示图片木刀以及刀法的运用和不同木刀之间的痕迹)
6.黑白木刻的语言特征:
阴刻——画面上一凹线为主的构成，画面上黑多于白 阳刻——画面上以凸线为主的构成，画面上白多于黑 阴阳混合刻——有阴刻，也有阳刻的混合刻制版
7.木版画的制作过程
①起稿：版画稿尽量少留空白，这样既能体现版画的厚重感，还能省时省力(因为空白的部分必须刻掉)。 a.可以在纸上起好稿子后印到板子上。最简单的方法是复写纸。 b. 木板必须既韧又脆，不拉刀、不起丝。 用淡灰或淡蓝色墨水满涂一遍，这样在刻制时可以更好地观察刻制效果，直接在板子上起稿。
②刻制：准备一套木刻刀。 这个过程是用不同的刀法塑造对象，在木板上“作画”，而不是机械地去再现画稿。下刀时要做到心中有数，因为下错刀修改起来很麻烦且效果很难如意。
③涂墨：涂墨是版画制作中的重要环节。油墨用石印油墨。 还要配备一个摩擦工具(木蘑菇)、一块厚玻璃板或大理石板(调油墨用)、一个或几个油墨滚筒(给版上墨)。具体操作如下：取出适量油墨放到调墨台上，均匀摊开，用墨滚在上面滚动(始终要从一个方向滚动)，如果墨滚上的油墨呈细沙纸状，滚动时沙沙作响，就证明墨滚好了。将版面清洁干净，然后提起墨滚在版面上滚动，反复数次直到滚均匀为止。
④拓印：拓印是非常细致的一道工序。首先要保证不能使用有色污染印纸，最好用厚一点的宣纸、过滤纸等具有一定渗透力且不反光的纸张。取来备好的纸张，印纸都应大于版面4—5厘米，铺纸时要注意四边均匀，可请人帮忙由一边慢慢将纸铺平，纸铺下后不能移动。然后，用木蘑菇在其上分区域轻轻摩擦，力度要均匀，速度不可太快，使版上的油墨转移到拓印纸上。途中可以揭开局部查看拓印效果，直至拓印结束。轻轻揭下，即可。一般情况下要根据第一张印品进行修版，修版后再印的作品才能达到较理想的要求。作品完成后要放在干净的地方阴干，不能暴晒和火烤。
注意： a.加墨要薄，不得过多。应遵循“少吃多餐”原则。 b.摩擦不能过于用力。必要时可以垫一层报纸之类，以免损坏拓印纸。 c.揭开拓印纸时，应抓住纸角缓缓提起，避免拉破印纸。
木版画材料在规模较大的美术用品商店均可买到。
⑤装裱：当一幅版画印好后，在作品下方的边衬上用铅笔签上题目、印数、创作年、月和作者姓名，这是版画作品必不可少的一种签名形式。
知识总结：好的版画作品具有强烈的黑白对比效果。画面单纯、质朴、明快醒目。再加上用刀造型使单色版画具有特殊的美感。
作业：要求学生以组为单位，每小组确定一个主题，制作版画。
美术教案 篇9
1、教学目标：通过本科学习，使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性的表达物象，能抓住物象的基本特征，培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。
2、教学重点：
①手绘线条图像表达的意义功能的理解。
②体会手绘线条表达的乐趣。
③培养和发展观察能力和表现能力。
3、教学难点：能够迅速把握物象的特征，大胆果断有个性的表达再现生活中见过的形象。
4、教学用具：
①范例与相关图片。
②学生用具：纸、笔。
5、教学过程：
情景导入
欣赏：看flash线条先生
提出问题：我们看到的这些线条有什么变化？组成什么图像？我们每个人都是生活的导演，外宾旅游遇到困难，语言不通怎样去帮助他呢？（画一杯牛奶，一块面包）
导出课题：（定义）手绘线条图像：是最为常见的绘画表达方式，是美术中的白话文，他可以把表达不清楚的内容，直观的表现出来。
组织引导观察思考创设情境
师生探讨
创新理解领悟
师生共同感受：
①手绘线条图像表达的意义功能的理解。
②体会手绘线条表达的乐趣。
玉米生长过程图项目开发示意图明确表明观点插图 功能：叙事、说明、交流、抒情、记录等功能。是人类除口语，文字外的“第三语言”。
引导学生认识功能意义激发兴趣
师生探讨创新
我来画大家猜游戏接力赛：
任选一个图形展开联想，通过联想感受体验表达的乐趣。
手绘线条图像的表达具有丰富美感的'艺术性，在没有文字出现以前，人们使用手绘图像传达和交流今天已广泛应用于社会各个方面，我们面临读图时代的挑战。由简单的图形展开联想及与生活中的应用
巩固练习动手动脑，表达体验
表达：可以单独完成，也可以合作用手绘线条图像大胆果断地表达，发挥想象力，运用丰富的手法进行表达。
1、画一张从学校到家的路线图。
2、告诉大家你喜欢的服装款式。
3、展示你的房间布局。
4、失眠了，你能用手绘线条图像表达出来吗？
指导启发深入观察
展示评价图片展示：明确手绘线条图像不受时间、地点的限制，工具技法的约束，具有广泛的实用性。
图片参见课本8—9页。
共同赏析，交流感受。
注重自评和互评找到闪光点
小结手绘线条图像的多种功能和在各种场合的运用，可以使我们把难以用语言表达和表达不清楚的内容，清楚地表达给对方
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