美术教案

时间：2025-07-18 09:38:01 教案我要投稿

实用的美术教案汇总八篇

　　作为一名优秀的教育工作者，通常需要用到教案来辅助教学，教案是备课向课堂教学转化的关节点。那么应当如何写教案呢？以下是小编整理的美术教案8篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

实用的美术教案汇总八篇

美术教案篇1

　　课题：色彩的对比

　　课时：2课时

　　课堂类型：造型表现欣赏评述

　　教学目标：

　　1、学习和运用色彩的对比知识，四年级上册美术教案--色彩的对比。

　　2、引导学生正确表达自己对色彩的感觉，提高学生画色彩画的兴趣。

　　3、让学生积极参与学习过程，学习好方法，感悟色彩的强烈对比效果。

　　教学重难点：

　　1、从感受色彩对比以及产生美的效果，培养学生对色彩美的表现力。

　　2、大胆运用色彩对比知识于练习中。

　　教具学具：绘画工具

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　二、讲授新课：

　　1、导入新课：出示冷暖色两幅图片

　　a、请说说你对这两幅画的感受。

　　b、组织学生用油画棒按色相推移排列成一个色环。

　　2、新授：

　　(1)师出示课件“色相环、对比色、补色”。

　　我们生活的环境里，因为有了鲜艳的色彩对比，使我们的生活变得更加美丽。今天我们继续来认识在色彩中对比最强烈、最鲜明的颜色。我们称两个相互作为补色的颜色为对比色。

　　(2)师出示色彩的对比图片课件。学生了解色彩知识，感受。

　　(3)欣赏和分析

　　a、欣赏民间年画，谈一谈运用了哪些对比色?说一说你有什么新的感受。

　　b、绘画中色彩的运用(进入绘画色彩的运用版块)。

　　c、谈校园的色彩，师引导，并对学生进行珍惜校园美的教育。

　　(4)生活中色彩对比的运用

　　(5)师生总结梳理

　　三、学生作业、教师辅导：

　　四、学生作品展评：

　　五、收拾与整理

　　《色彩的对比》教案及教学反思

　　乐亭镇井坨小学王学文

　　教材版本：冀版《美术》教材第11册第1课

　　教学设计思路：本课主要是要让学生发现什么是色彩对比，它在生活应用在哪些方面。这些是通过一些师生互动游戏、欣赏生活与大自然的图片、多方面引导学生在了解、感受色彩对比美的特点，让学生了解色彩的视觉规律，进而运用色彩对比的视觉规律来表现美。也为下节课色彩调和奠定基础。学生人数为30人，在课堂教学中以小组的形式分成六组，目的是便于孩子们上课材料的分发使用和相互学习。

　　教学目标：

　　（1）通过欣赏和讲解。让学生理解什么是色彩对比。

　　（2）通过分析生活和艺术作品中的色彩效果，使学生在感受色彩对比的形式美感等同时能初步运用色彩对比规律。

　　教具、学具：

　　1．各种生活中有明显色彩对比的图片。

　　2．老师准备十二色相环及各种彩纸动物剪影。

　　3．学生准备的作业纸、各种条状或块状彩纸。

　　课堂教学实录：

　　一（师生互动激趣，创设情境）

　　1．师：今天开始讲课前我们先做一个小游戏：我说一个字或词，看谁反应最快说出它的反义词。课堂气氛轻松，这时抓准时机进入下一个环节。）

　　2．师：我们刚才说的那些词在大自然是常见的现象。（观看大自然的图片）这些出现在大自然中反差比较大的现象我们称它们为什么现象？生答：对比现象。

　　刚才你们的反应很快，现在老师考考你们的眼力：师：这有两张图片，我每张图片只放2秒钟。看看谁能看出图片中是什么？（放图片两张：一张是红色的小鱼周围是绿色的小草，一张是猫头鹰灰褐色的与周围环境很类似）学生第一张比第二张容易识别。为什么第一张图片我们一下子就能分辨出来，而第二张图片分辨起来要困难些？引出物体与背景间存在色彩对比：色彩中也存在对比，我们称之为色彩对比，教案《四年级上册美术教案--色彩的对比》。（出示课题）

　　二、（边说边学

　　自主学习）贴（强烈对比的字和色相环）

　　师：给你们一分钟的时间在你们手中的水彩笔中找出你认对比最强烈的颜色。（学生积极动手找，老师这时把十二色相环贴在黑板上。找完后学生有的把找到的色都举起来了。）生1：我找的是绿色和黄色。生2：我找的是蓝色和红色。生3：我找的是绿色和红色。生4：我找的是黑色和白色．师：黑色和白色不属于色彩范畴，是无色系，这节课我们不作探讨，以后我们在讨论它。（学生一边说一边把色在色相环中标一下位置。）

　　师：我们来看看谁找的对比更强呢？（拿出学生说得三色卡蓝和黄黄和紫）这三组颜色那组颜色对比强呢。学生生齐声说：红色和绿色。师：它们在色相环中成多少度角？生：180度。师：在色相环中成180度的，也就是直线对应的两个颜色对比最强，例如：蓝（老师在色相环中画一直线）让学生说相对应的强对比色。师：蓝色和红色，不看绿色和红色，与绿色和黄色比相对对比强，绿色与黄色相对对比弱（一边说一边把相对写在黑板上，来强调色彩的对比是相对而言的），在色相环中呈120-180度的为强烈对比，90-30度之内的为柔和对比。（出示板书：柔和对比、强烈对比）

　　三、（启发引导

　　拓展思维）

　　师：我们除了可以利用色彩对比美化我们的生活之外，还可利用它的规律在生活中做一些其他的用途。（课件观看图片）

　　师：清洁工的衣服为什么是橘红色的？学生一起答：醒目，突出，防止别人撞他。师引导提醒：这种色与周围环境。学生一起说：对比强（引导学生观察事物比较的观察）师：动手术的.医生为什么穿绿色的？学生议论纷纷。师：色彩对比除了前面我们说得给人们影响，强烈的互补色还可以缓解人的疲劳，因为血是红色的，与绿色的衣服是互补色，这样穿医生可以

　　更好的做手术。

　　师：这个同学说得太好了。你们知道吗，动物也是大自然中运用色彩对比的高手？他们运用强烈对比或柔和对比来保护自己。（欣赏分析４－５张图片后进入下一个教学环节）

　　四、（动手实践

　　练习掌握）

　　师：现在老师这有许多动物，你们利用现有的工具和材料来帮助他们恐吓敌人，或者隐藏起来保护自己吧。出示一张范画来说明制作方法:用色块或色条来隐藏动物。老师巡视指导，学生制作中提问：注意（是先贴背景还是先贴动物呢？先贴中间还是先贴边上？）

　　五、（展示评价

　　谈论应用）

　　分别找出几个强对比和弱对比的作业到前面展示。提出作业评价要求：

　　谁在来说说你的作品用了哪些色，用的是强烈对比还是柔和对比？你用你的作品中的色打算作什么呢？学生上来说。一堂课在愉悦的气氛中结束。

　　色彩的对比》教学反思

　　色彩是绘画的形式因素，是艺术表现的语言之一，它不仅是一门知识，也是一样工具，所以在小学阶段，就开始慢慢的让学生了解色彩，并掌握简单的色彩知识。虽然小学阶段的色彩知识比较简单，但对于小学生来说还是有一定难度的。

　　《色彩的对比》是五年级下册的一节课，主要是让学生了解色彩的色相对比，认识对比色。我在讲这节课时，课前让学生回忆学过的和颜色有关四字词语，其目的是让美术课和语文课有机的整合，同时也激发学生的学习兴趣。课堂上由关于色彩的词语导入新课，然后由学过的色彩知识——三原色和间色引出色相环，因为美术课中的色彩知识不多，新旧知识之间不连贯，这样设计也是让学生回忆早已学过的知识，由已知引出未知。学生了解认识色相环之后，分组进行涂色游戏，两组选择同类色，一组选择邻近色，两组选择色环中位置相对应的颜色，也就是对比色。这样设计是让学生在实际操作中感受色彩带给自己的感受。学生涂完色之后，将作品贴在一起，然后，让学生观察，哪幅作品最吸引你，为什么?由此总结出，色相环中，距离较紧的两种色相比较，视觉效果不强烈，对比弱；距离越远的两种色相相比较，视觉效果强烈，对比强，这两种颜色是对比色。学生在色环中找一找那些颜色是对比色，选一组自己喜欢对比色，进行绘画练习。

　　上完这节课后，觉得有两个地方没有达到设计效果，第一是课前，让学生说有关颜色的四字词语，学生说的五颜六色，五彩缤纷，五光十色，都挺好，这也是我设计的本意，但也有学生说，黄道吉日，红杏出墙??而不是花红柳绿，姹紫嫣红等这些形容颜色的词，我觉得可能和我的提问有关，如果我说请同学们说一说形容颜色的词，可能就不会出现这样的情况。第二是让学生说一说哪幅作品最吸引你，我的设计意图是让学生感受到运用对比色的作品视觉效果更强烈。其实学生也都感受到了，有些学生说运用对比色的作品太亮了，不喜欢，所以觉得最吸引自己的是其他的作品；还有学生说，有两幅放在一起作品都是绿色为主，面积大，所以最吸引自己的是这两幅作品。其实这两位同学在分析的时候都讲出了自己的理由，而且，对色彩对比的感觉都很对，第一位同学说运用对比色的作品太亮了，恰恰就说明这幅作品最吸引他的目光，只不过他不喜欢，所以他觉得不吸引他。第二位同学认为绿色面积大，所以吸引他，也对，色彩对比中的面积对比，如果我把两幅作品分开放就不会出像这种情况

　　了。

　　由此，更让我觉得，教学设计只有在课堂教学中才能得到检验，课堂中出现的或多或少的问题只有在不断的反思中才能解决

美术教案篇2

　　第一单元美术作品的深层意蕴

　　第一课情感的抒发与理念的表达

　　学习领域：欣赏·评述

　　教材分析：本课为“欣赏·评述”领域，教材通过对古今中外各类代表性美术作品的介绍和解析，力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象，它们大都以独特的表达方式传达内在的深层意蕴和理念。美术家运用一定的物质材料和艺术表现手段创造的视觉形象，不仅是一种外在的表现形式，还会蕴涵某种情感和精神。

　　教学目标：

　　知识与技能：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴。

　　过程与方法：知道美术创作是某种理念和情感的表达

　　情感、态度和价值观：提高对美术作品的欣赏能力。

　　教学重点：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴，学会从美术作品中感受到这个作品的理念表达。

　　教学难点：学生能够用自己的语言描述和欣赏这些美术作品.教学时数：1课时

　　第一单元美术作品的意蕴

　　第二课弘扬真善美

　　学习领域：欣赏·评述

　　教材分析：

　　艺术的功能主要是满足人们的`精神需要，提高人们的文化素质，陶冶人们的道德情操，促进社会的发展与进步。美术具有审美、实用、教育、认识和传播交流等社会功能。美术作品通过艺术形象来体现作者的思想感情、审美感受和审美理想，来感染和影响人们对现实世界的认识与审美能力。真善美是人类精神

　　世界追求的永恒主题，为此，美术作品应当坚持倡导和弘扬真善美，揭露和鞭挞假恶丑。

　　教学目标：

　　知识与技能：初步了解美术作品的艺术功能。

　　过程与方法：知道美术作品在弘扬真善美、揭露和鞭挞假恶丑方面的作用。情感、态度和价值观：提高对美术作品的分析和欣赏能力，增强弘扬真善美的意识。

　　教学重点：了解美术作品的审美价值，文化价值和社会价值。教学难点：理解作品说要表达的意思，使自己形成正确的价值观。教学时数：1课时

美术教案篇3

　　一、教学内容：课本第1—4页。三年级上册美术教案

　　二、教学目标：三年级上册美术教案

　　1、能抓住教师的形象神态进行描绘，培养自己的观察力。

　　2、能记忆或想象画出师生之间印象深刻的故事，培养自己的绘画表现力。

　　3、掌握贺卡设计的方法步骤，能制作一张尊师卡片送给自己喜欢的老师，表达自己的心意，提高自己的动手设计能力。

　　4、在充满生活情趣的绘画与制作中，增进师生之间的感情。三年级上册美术教案

　　三、教学重点：掌握贺卡设计的方法步骤，能制作一张尊师卡片送给自己喜欢的老师，表达自己的心意，提高自己的动手设计能力。

　　四、教学难点：能记忆或想象画出师生之间印象深刻的故事，培养自己的绘画表现力。

　　五、教学准备：卡纸。

　　六、教学设计：三年级上册美术教案

　　本课围绕“老师”这个主题，将表现性绘画和手工制作融入到师生情感交流之中，教师的教学艺术将激活学生对教师的美好印象。语言的交流、心灵的对白、细节的把握将再次勾勒师生学习生活的直观画面。

　　活动一重在启发学生观察、记忆自己喜欢的教师的形象特征，教学可作如下安排：引导记忆——学习讨论——提供指导——创造表现——交流评析。

　　上课前讲发生在某位教师（或者是自己）身上的故事，让学生猜猜这位教师是谁，并引导学生对结果进行推理分析：“你是怎样猜出来的？”，“这位教师外形有何特点？”，“你还知道他（她）喜欢干什么？”，通过交流学习讨论引发学生对教师的注意和记忆。在学习指导中可通过示范画或学习作业的展示观察，让学生重温“自画像”那一课中人物的基本画法，抓住自己喜欢的教师的特点进行独特的创作表现。作业之后，可将作业进行展示，先让学生们猜猜画上是哪位教师，再请作者本人进行介绍，首尾呼应，结束本课的学习。

　　活动一作业表现仅仅是教师个体形象，活动二与活动一比较，要表现的人物更多，情节更生动。教学中可作如下安排：观察比较——学习讨论——提供指导——自主表现——交流评析。

　　可利用CAI出示两副学生作业，引导学生观察比较，第一副画是一位教师的具体形象，第二副画是将第一副画中的教师形象与一些学生形象进行组合的画面，通过比较揭示本课学习主题。学生讨论师生相貌、身材、衣着的区别，并在CAI中强化表现意识，在提供学习指导时可通过CAI让学生在画面中对既定的教师、学生形象进行尝试组合构图，出现人物形象组合的各种图画，并鼓励学生根据记忆加上一定的主观想象，积极思考“学生和教师在何处干什么？”的故事情节，大胆表现，在交流评析中对自己表现的印象深刻的画面故事畅所欲言。

　　活动三是关于卡片设计制作的学习内容，可以信息加工策略为主导设计学习活动，教学安排如下：观察分析——掌握规律——拓展思路——自主设计——体验交流。

　　教师出示尊师卡揭示课题，并让学生拆分卡片，了解卡片的构成要素包括：衬底、形象、文字，探讨卡片的设计方法和设计规律。教师提供各种卡片供学生欣赏，开拓学生的.视野，并向学生提供卡片外形和图案设计的思路，如根据文字、祝词进行联想等。学生设计制作完毕后可相互欣赏，并赠送给自己喜欢的教师。教师充满谢意的表白既是对孩子的肯定，又促进情感交流的升华。

　　评价不能局限于绘画或制作表现的因别，更重要的是通过评价继续构建师生友谊之桥，注重学生情感态度价值观的形成。

　　作业要求：活动一，以写生或记忆的方式画一画自己喜欢的老师，可以是头像、半身像或全身像。活动二，记忆或想象画出自己和老师之间印象最深的事情。活动三，设计制作一张贺卡送给自己喜欢的老师，表达自己的心意。

美术教案篇4

　　学科：初二年级美术课

　　课题：《平面构成》

　　课业类型：工艺设计

　　课时安排：

　　《平面构成》第一课时。本课题分两课时进行，本课时进行铅笔纹样设计，

　　第二课时进行纹样的色彩配置。

　　一、教学简案

　　一．教学目标

　　认知：理解平面构成的概念、意义、用途及方法。

　　操作：按平面构成的要求设计一种构成练习。

　　情感：体会平面构成的形式美、秩序美。

　　创造：设计出具有个性的基本形和构成形式。

　　二．教学重点难点

　　l．重点：主要掌握基本形和构成形式的设计。

　　2．难点：如何启发学生运用创造性思维，进行平面构成的设计

　　三．达标规程

　　概念;基本要素;基本形;构成方式

　　四．教学准备

　　师：1．收集平面构成在生活中的应用实例、实物、以前学生的优秀作

　　2．绘制平面构成范画与骨格图

　　3．绘制自然界有关生物体的几何结构图例

　　生：1．收集几何纹样在现代设计中的应用实例，布置学习专栏。

　　2．准备铅笔、圆规、三角尺。

　　五．教学内容与教学过程（）

　　(一)组织教学，按常规进行。

　　(二)前提测评

　　回顾单独纹样、二方连续中的点、线、面极其特征，了解学生状况。

　　(三)导入新课

　　根据唐诗“大漠孤烟直，长河落日圆。”让学生展开想象，抽几位学生上黑板，用点、线、面概括地表现景色。教师总结：这种用点、线、面抽象形态构成的图形就叫平面构成。

　　(四)认定目标

　　板书《平面构成》极其简要提纲。

　　指出在这节课上，要学习掌握平面构成的几种主要构成形式，并进行设计练习。

　　(五)导学达标

　　l．平面构成的'概念、用途与学习意义。

　　师生共同列举、观摩平面构成在生活中的应用实例，进而说明平面构成的概念、用途与学习意义。

　　2．基本要素;点、线、面

　　引导学生说出日常生活中有点、线、面特征的例子，结合图例进一步明了点、线、面的特征。

　　3．基本形

　　说明运用点、线、面按一定的方向、角度、距离组合变化便形成基本形，介绍基本形的种类极其构成方式。(图示)

　　4．构成方式

　　基本形按不同的方法排列，便产生各种形式的构成，可以概括为规律性与非规律性两类，本课着重介绍五种主要的构成形式。(骨格图与各式范画四例及生物体结构图)

　　规律性排列式重复渐变发射

　　非规律性排列式特异对比

　　六．作业要求

　　设计一幅平面构成铅笔稿。(出示4条要求)

　　七．学生练习，教师辅导。

　　八．达标测评和小结

　　概括本课内容，强调基本形与构成方式

　　的设计，挑选一部分作品作展示，邀请两名学生互评，然后教师讲评。

　　九．板书设计

　　应用图例

　　平面构成

　　基本要素－点、线、面

　　基本形

　　构成方式1. 2. 3. 4. 5.

　　骨格图

　　范画

　　重复式

　　以前学生作业

　　范画

　　渐变式

　　范画

　　发射式

　　十、作业要求

　　1. 2.

　　3. 4.

　　范画

　　特异式

　　范画

　　对比式

　　九年义务教育三年制初级中学美术试用课本《教学参考用书》（上册）

美术教案篇5

　　《扮靓生活的花卉纹样》花卉与纹样美术教案

　　【课题名称】：湖南美术出版社七年级下册第四课《扮靓生活的花卉纹样》

　　【课型】：设计·应用课

　　【授课年级】：七年级

　　【教材分析】：

　　本课依据设计·应用学习领域的课程内容建议设置，考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系，选择花卉纹样设计运用作为教学内容。

　　教材围绕花卉纹样在生活中的运用展开，让学生感悟民族传统纹样的魅力。在内容上，从花卉的写生，到纹样的变形与装饰手法，从单独纹样的形式，到连续纹样的组合变化，循序渐进并强调学以致用的观念。在形式上，设置了两个活动，由表及里，由简到难，都注重了学习内容与学生生活经验的紧密联系。

　　【学情分析】：

　　七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定。另外，他们的抽象思维开始占相对优势，通过观察和引导，能够对事物的规律和特点有一定认识。这一学段的学生已具有一定的合作能力，所以这节课让学生分组和竞争来完成学习任务。

　　1、启发式教学法、尝试教学法、直观演示法

　　2、课前预习、合作学习法、自主探究法、课后拓展提升

　　【教学目标】：

　　知识与能力：借鉴中国传统花卉纹样的造型与装饰特点，运用变形与装饰手法设计花卉纹样。

　　过程与方法：了解花卉从写生到变形的完整过程，学会设计与制作的基本方法，并运用一定的组织方法，为生活用品进行装饰设计。情感态度价值观：感悟民族传统纹样的魅力；增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。

　　【教学重难点】：

　　通过对传统纹样特征的认识和把握，了解花卉纹样的变形与装饰方法，进而应用于现代生活中。

　　【教学准备】：

　　教具：多媒体课件、课前收集到的图片文字资料、彩笔、剪刀等学具：绘画工具、彩笔、白色纸杯、笔筒、预习学案等

　　【教学过程】：

　　一、欣赏美图，激发情趣

　　1、多媒体展示自然界中美丽的花，学生欣赏

　　2、花在我们的生活中随处可见，除了自然界中的花，你还在什么地方见过花？

　　（学生回答）

　　3、欣赏敦煌藻井宝相花纹样，阅读链接，回答问题:

　　*你认为这个纹样描绘的是哪种花？

　　*结构上如何？用色上如何？表达了什么愿望？

　　4、为什么这些花会这么广泛的应用于生活的方方面面，花卉纹样的魅力又如何可以延续千年呢？（提示：可以从花的寓意说开来）（学生小组内交流，回答）

　　因为每种花都寄予了人们对美好生活的向往。

　　4、这花是怎样变成漂亮的花卉纹样表达人们的美好愿望的呢？来，一起走近扮靓生活的花卉纹样。

　　二、、探究设计方法

　　（一）、通过观看多媒体课件自主探究美丽的花儿怎么变成花卉纹样的？

　　1、观察与写生:自然界中的花千姿百态一定要仔细观察，注意瓣行，把握总体特征。

　　2、变形：简化、添加、夸张、几何化（多媒体演示对荷花的`各种变形）

　　3、还可以运用点、线、面来进行装饰，也可以综合运用（以树叶为例演示装饰过程）

　　（教师总结板书）

　　（二）、分层次练习，掌握方法：

　　1、要求（根据自有条件，任选其一完成）

　　*请选择一种花的写生稿，尝试运用简化、添加、夸张、几何化进行

　　花卉外形变形。

　　*尝试用学案上的轮廓运用点、线、面或点线面的综合完成3—4个纹样装饰。

　　2、学生练习，教师巡回指导

　　3、作业展示评价（自评、互评）

　　（三）、进一步探究：

　　1、刚才我们完成的小训练就是单独纹样的雏形。

　　2、制作纹样首先要确定骨式（定义），展示两个单独纹样，对比观察一下在结构上有什么区别？

　　（学生回答）均衡式和对称式

　　3、接下来，我们就以对称式和均衡式的骨式来进行纹样设计。*教师示范对称骨式的纹样设计：

　　*了解纹样的色彩和搭配方案

　　三、自主设计

　　1、把你之前完成的小作业整理成对称式或均衡式的单独纹样（任选其一完成）

　　填充在学案纸上物品轮廓的合适位置

　　画在道具上（手套、纸杯、圆筒等）

　　2、学生练习，教师巡回指导

　　3、作品展示，提出宝贵意见

　　四、拓展延伸

　　把你设计的单独纹样连续的摆在一起，会是什么？

美术教案篇6

　　一、准备阶段

　　1．要求学生自己准备好录音磁带和录音机。

　　2．活动的形式可以小组为单位，也可与家长一起合作。

　　二、实施阶段

　　1．寻找声音

　　让学生寻找生活中一些有趣的声音，比如：风声、雨声、水声、交通工具的声音等等。

　　2．录制声音

　　在寻找到声音的基础上，把它录制下来。

　　3．创编情节

　　把录制好的声音进行加工，表现一定的情节。

　　4．设计题目

　　三、总结

　　交流活动体会，评出优秀小组和个人。

　　案例分析：

　　案例“寻找有趣的声音”是以设计学习方式进行的综合实践活动，根据一年级学生的心理特征，他们对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，因此我让学生通过自己寻找声音、录制声音、创编情节的过程，让学生从生活中和自然界中感受各种声音，从这一设计活动中获取知识创新能力，并激发和培养学生对音乐的兴趣，使其关注并乐于参与音乐活动。

　　从活动主题创意到整个活动的各个环节，都是让学生以个人或小组的形式参与，充分发挥了学生在活动中的主体作用。学生们全身心的`投入，活动热情前所未有。一位学生设计的主题是“水声”，本来水的声音是谁都听过的最简单不过的声音，但一开始让人听到的是“叮叮咚咚”的滴水声，慢慢地水声加大了，最后听到的是“哗哗哗”的声音。一曲动听的“水声”就这样产生了，虽说简单，但可看得出创新思维的火花在孩子幼小的心灵中闪现了。还有一位学生设计的主题是“厨房之声”，一开始听到的是开水洗菜“哗哗哗”的声音，接下来剁菜“咚咚咚”的声音，最后是锅铲炒菜的声音。由此可见，孩子们是多么的投入，多么的认真。当我把这些作品让各班的孩子们分享之后，许多没能完成任务的孩子都努力地去录制声音，虽说有些学生录制的只是一种单独的声音，有些录制的声音不能表现情节，但是，可以看出孩子们是用心去完成，而且是自己亲自动手去做。

　　创造、创新是人类社会进步和发展的动力和源泉，而实践活动在开发和培养学生的潜能与创造力方面，起着极其重要的作用。青少年时期是实施创新教育的历佳时机。一个人的创新潜能有多大，有时候连自己也弄不清楚。成年人如此，孩子们更是如此。当年瓦特孜孜不倦地探索“壶盖为什么会跳动”的奥秘时，又有谁会想到这已孕育了蒸汽机的雏形？因此，教师通过启发让孩子们积极进行创造思维和创新活动，也许会影响他的整个人生。在这个“寻找有趣的声音”活动中，充分体现了学生探究、创造、自主性的设计学习，为学生提供了活动的空间，使他们大胆尝试，自由地想像和表现，在活动中发展想象力和创造意识，同时培养了合作能力，为今后的成长奠定良好的基础。

美术教案篇7

　　一、教材分析

　　初中美术教案本单元傲雪梅花的学习内容是中国花鸟画表现技法，出于对笔墨表现中的点、线组织，以及人格精神寄托等方面的考虑，选择了傲雪梅花这一题材。按照国家义务教育美术课程标准“造型·表现”学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。

　　教材选择了不同颜色的梅花图片和关山月先生的中国画作品，引导学生进入“活动一”的学习，学生通过讨论了解梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，从认识中国传统绘画表现角度出发，了解中国传统绘画中的笔墨表现特点，体会笔墨的韵味，以比较分析的方法感受画家所寄托的人格精神。“活动一”以感受为主，可以安排练习，让学生通过尝试体验来学习使用国画工具，进一步感受中国画用笔用墨的特点。

　　中国传统绘画的教学中技法的学习很重要，因此教材引用关山月先生画梅的过程图片和勾花、点花的图示，讲解传统的绘画技法。选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法的基本要领作为技能学习内容，提示在教学过程中应作为重点传授。借鉴与临摹是中国画学习的重要方法，教材活动二中安排学生参照范画的某个局部，学习运用中国画的表现技法，尝试画一幅梅花，明示了学习过程中借鉴与临摹方法的运用，以掌握规律，为己所用。

　　教材中学生作业注意了不同的表现方法的选择，以供学生参考。

　　在评价建议栏目中，从构思、用笔和水墨、色彩等方面为学生提供进行自我评价、检测学习效果的方法。资料库中有关画家、名词和诗词资料，扩展学生搜集资料的范围。

　　学习大空间一栏收集了齐白石的四幅作品，在学习梅花画法的基础上，将中国画里同样表现人格精神的荷、菊、兰、竹等题材介绍给学生，引导他们运用所学的方法去尝试表现不同的内容，拓展了学习的空间。

　　二、教学目标

　　*能熟悉中国画工具、材料，了解用线的表现方法，体会笔墨韵味。

　　*能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。

　　*能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。

　　三、教学思路

　　本单元包含中国花鸟画基础知识和技能的学习，教材以欣赏、感受、体验为线索，提供了教学所需的图片和文字资料。篇首选择梅花图片可以用于课题导入。

　　在“活动一”的基础上设置尝试表现的学习活动，选用关山月先生画梅的.步骤图和勾花、点花的图示，介绍中国画用笔用墨的技法处理作为知识传授的重点，教学过程中应详细讲解，并根据需要可以选择梅干、梅枝的画法图例，构图的处理也应结合图例分析。

　　课前应做好充分的准备，例如笔墨纸砚等中国画工具，梅花题材的中国画作品以及书法作品。学生准备的宣纸应稍大些，便于笔墨表现。

　　整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，以欣赏感受自然界和艺术表现中的梅花为基础进行笔墨尝试，通过对传统笔墨的体验进一步理解艺术作品中所表达的意境，最后运用所学知识和绘画技能进行创作表现。

　　首先可以选用有关梅花的诗歌、散文、图片和中国画作品设置情境导入。以提问、交流的形式引导学生了解梅花耐寒的生长习性，感受梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型，体会梅花顽强、倔强和向上挺拔的精神。“活动一”应着重了解梅花在中国传统文化中所表现的寓意和象征精神，以及中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式。了解艺术作品和自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。在教学中可启发学生运用已掌握的知识，如描绘形态、色彩、情感的词汇，有关生物常识和历史故事等去形容、比喻、体会、理解自然界和艺术作品中的梅花给自己的感受。组织学生进行讨论，引起学生对传统文化的思考，激发学生尝试创造表现的欲望。

　　勒法、没骨法、勾皴结合法。

　　２．关于教学情境创设的建议。

　　本单元选择梅花为表现题材，考虑了梅花象征精神的因素，有意识说明国画托物言志的特点。教学过程中应有效利用诗文、音乐来渲染气氛，可以利用咏梅诗句设置悬念，导入课题；请学生朗诵咏梅佳句，感受梅花的个性；唱影视金曲，诠释梅花的象征意义；欣赏经典名曲，例如《梅花三弄》，感受音乐表现的意境。

　　３．关于教学方法灵活运用的建议。

　　教学方法根据教学实际灵活处理，例如以欣赏教学，梅花图片和国画作品的欣赏贯穿课的始终，使学生感受直接，印象深刻；运用讨论法促进学生间交流，教师有目的、有计划地组织讨论，能提高讨论质量；运用演示法，及通过教师演示，使学生对作画步骤、表现技法有进一步认识。

　　４．教学媒材和教学手段择优使用的建议。

　　本课涉及大量的图片、作品欣赏，多媒体课件的展示有很大优势，也可以准备作品挂图，画梅步骤图，梅花、梅干、梅枝画法图示，咏梅的书法作品等。

　　“书画同源”，中国画强调一个“写”字，用笔、结构和布局，都与书法艺术紧密关联。通过练习书法可以提高对笔性的了解，可以准备书法作品的局部放大复印件，以供学生参考，体会用笔韵味。

　　５．关于学习指导方法和学习小窍门的建议。

　　技法学习可以用讲解、演示相结合的方法，通过对梅的结构、造型、笔墨、色彩、构图等基本知识讲解和技法演示，让学生有直观的感受。借鉴与临摹也十分必要，通过临摹掌握画梅之道，先求其形似，才能得其神似。

　　学画梅，可以先练习勾梅，以求对梅花的造型结构有基本的、正确的认识，用勾线笔以中锋行笔来画，行笔速度不要太快，力求稳健。用淡墨勾梅花，要注意花瓣间大小宜均匀些，不要大小过分悬殊，花瓣勾好后用浓墨勾花心和花托。.anxue

　　四、教学资料

　　●参考书目

　　*《芥子园画传》第二集人民美术出版社

　　*《关山月画梅》湖南美术出版社

　　*《美学与意境》人民美术出版社

　　中国画，是中华民族创造的传统绘画，凝聚着我们民族几千年来的审美精神。它历史悠久，技法丰富，以其独特鲜明的艺术风格，屹立于世界美术之林。

　　中国画讲究笔墨意趣，强调意境。以笔墨传神达意。重视对物象本质的表现，以线为主的造型方法表现对象。作品具有形神兼备，气韵生动的艺术效果。中国画常与诗、书、印有机结合，成为完美的艺术形式。中国画用笔一般有中锋、侧锋、逆锋、拖笔、皴、擦、点等。墨色一般可分为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨等。用墨的方法有积墨法、泼墨法、破墨法等。水墨画中，即以墨代色，故古人有“墨分五色”之说。

　　中国画从题材上分人物、山水、花鸟三大类；从表现技法上分工笔、写意等类别。

　　花鸟画早在唐朝就成为一个体系完整的独立画种。梅、兰、竹、菊是花鸟画的一部分，这一题材的寓意性被历代文人称为“四君子”，是坚贞高洁的象征。梅花，高标绝俗，不畏严寒，历代诗人画家讴歌不已。

美术教案篇8

　　计划课时(2课时)

　　教学目标：

　　（1）情感：通过对常见生活用品的欣赏评述活动，提高学生的审美能力，增

　　强对生活的热爱之情。

　　（2）知识：学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计，掌握

　　实用和美观有机结合的设计原则。

　　（3）能力：能自觉地以艺术的眼光观察和分析常见的生活用品，并用恰当的

　　语言进行评述。

　　教具准备：多媒体课件，生活用品实物数件。

　　课堂教学：

　　第一课时

　　一、游戏导入

　　课件展示几组质地不同（不锈钢、塑料、再生纸、陶瓷），造型不一的餐具。游戏规则：同学都是采购员，根据特定的对象，选择合适的餐具并说出理由。二、欣赏评述

　　（课件展示几组生活用品，引导学生欣赏，师生共同分析）

　　1.果盘：枝条交缠，鸡冠花纹，构图大方简洁，红、蓝、白三色搭配古朴典雅，放置水果时，与水果的鲜艳色彩形成鲜明的对比。枝、叶、花、果实在内容上形成一种统一的美感，是平面和立体的结合。

　　2.坐椅：

　　A.木椅：金字塔的造型给人稳固、安全的感觉，使人可以放心的坐下休息，原始的木纹和色彩缤纷的椅垫形成对比，似乎暗示了现代人与大自然的融合。

　　B.折椅：铝合金的椅架，造型简洁大方，可以折叠打包，携带方便。帆布面料比较耐磨，深蓝的色彩又较耐脏，真不失为现代人旅游的好伙伴。

　　C.椅子一组：单纯的颜色，简洁的造型，给人舒适的感觉，看到了就忍不住想坐一坐。同时，不用时要尽可能节省空间的问题设计者也为你想到了，看，几把椅子叠在一起形成的新的立体构成造型，像一座抽象的现代雕塑，不也觉得很美吗？

　　三、合作交流

　　（一）想一想、谈一谈

　　1.购买某种生活用品时你应如何进行选择？

　　2.生活用品的设计应该遵循什么原则？

　　3. 通常可以从哪些方面欣赏、分析、评述一件生活用品？

　　（课件逐一展示问题，分别请同学发言）

　　（二）看一看、比一比

　　手机：（分组训练，相互讲解）

　　A款：外形方正规整，蓝色的屏幕和银色的机壳形成色彩的差异，喜欢它的人应该是工作严谨，一丝不苟的人。

　　B款：精致小巧的外形，机盖上镶嵌着璀璨的宝石，更显得高雅尊贵，是很多女士的掌中爱物。

　　C款：流线外形和金属质感，传达出独特的信息，机盖合起后呈简洁的弧形造型，活泼的式样加上多种富有青春气息的色彩，深受年轻人的喜爱。拿在手中，置于衣袋，都会使人感到很舒适。(录音讲解，学生对照。)

　　（三）写一写、讲一讲

　　设计艺术是为生活创造的艺术,为了使人们生活环境和使用的物品既实用又美观,需要预先进行设计,寻求最合理的形式,同时又是美观的,符合生产制作要求的形式.现代设计可以分成建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计等几大领域。设计形式是由其用途决定的，也就是功能决定形式。在日常生活中，大家应该注意分析、认识你所接触到的器物及环境，提高对设计艺术的认识，也会发现需要改进的设计。

　　工业产品在现代人的生活中占有很重要的位置，处处都要接触到，为人们提供方便。工业产品的功能是首要的，同时又应该符合生产的要求，功能的合理也是构成美的重要条件，应按照美的规律去创造。

　　第二课时

　　一、复习上一节课的知识

　　请学生拿出自己带来的'各种生活用品，根据自己的感受在纸上用几句话写出这件生活用品的设计好在哪里？你对于这件生活用品的设计还有什么更好的建议吗？

　　二、导入新课

　　室内环境装饰的种类是多样的，除去绘画之外，还可以用多种材料和不同的技术制作，重要的是要发挥想象力，充分利用材料的特点，形成不同的形式和风格，不仅好看，而且还要有意味。同学们可以尝试着去做一件。

　　小组交流。

　　三、新授内容

　　1、室内装饰品的设计与制作。

　　在一万年之前，我们的祖先就发明了制陶技术，最初的造型样式，主要是为了满足于实际使用的要求，之后便开始了以功能为主要目的，同时又有结合形式美观的或特定功能的设计，并且越来越丰富。（欣赏教材图片）

　　请勇于展示的同学上讲台展示自己带来的生活用品，并谈谈自己的欣赏感受。

　　试一试、摆一摆，并尝试自己进行室内装饰品的设计与制作。