美术教案

时间：2024-09-10 11:21:39 教案我要投稿

【必备】美术教案集锦8篇

　　作为一名优秀的教育工作者，通常需要用到教案来辅助教学，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编精心整理的美术教案8篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

【必备】美术教案集锦8篇

美术教案篇1

　　一、教学内容：

　　七年级下册第二单元第一课《了解纹样》

　　二、教学目标：

　　了解纹样的基本知识，掌握纹样的色彩应用、构图形式和构图原理，通过本节课程的学习欣赏，提高学生的审美，了解纹样在生活中的应用，提高学生纹样艺术的学习兴趣和审美修养。

　　三、教学重点：

　　纹样的构图形式和组织形式。

　　四、教学过程：

　　（一）、纹样的定义

　　今天，我们请几位同学给我展示一下自己最喜欢的学习用品，或者自己生活中喜欢的其他物件，并说出喜欢的理由。

　　（学生回答，师生互动）

　　刚刚几位同学说的用品都是我们生活学习中常见的，有些像衣服、陶瓷、摆件、花瓶、建筑等很多物品，仔细观察，我们会发现，它们都有些共同的特点，或多或少的涉及到一些图案、纹样的修饰。这或许也是我们喜欢这些东西的原因，因为有了这些图案的装饰，不仅使得物品的外观更具美感，还增加了它们的鲜活的特色，比如（以陶瓷为例），有位同学刚刚提到的陶瓷，想象一下，如果它没有外面的图案装饰，只是单纯的白色，大家还会喜欢它么？

　　在日常生活中，人们常常使用各式各样的装饰来美化我们的生活与环境，它将艺术与生活巧妙的连接在了一起，这些图案就是我们今天要学习的内容——

　　《了解纹样》。纹样是如何将我们的生活艺术化、艺术生活化的呢？我们今天就来了解和学习一下关于纹样的相关知识。

　　首先是纹样的定义。

　　纹样的定义：即装饰花纹，一般指用于工艺美术设计的装饰花纹。之所以称纹样，是强调一个“样”字，以供生产制作之用。纹样最终目的不是图稿的直接使用，而是要经过工艺加工，被体现在工艺品或日用品之后，才能发挥其艺术的作用。

　　（二）、纹样的构图形式和色彩搭配

　　知道什么是纹样后，我们大家来思考这样一个问题：是不是随便的勾花图案都可以称之为纹样呢？我们之前所说到的纹样为什么大家会觉得有美感？

　　（请学生回答）

　　答案当然是否定的，在刚刚提到的学习用品和我们的生活的纹样中（师课件展示列举的纹样图）。我们不难发现，纹样之所以给人一种视觉上的美感，是因为它在构图形式和色彩搭配上都有一定的讲究。那我们现在就来看一下纹样在构图和色彩上有哪些方式。（从学生列举的例子中找出同类进行说明）

　　1、将纹样的形象巧妙的组织在一起，叫作纹样的构图。常见的纹样构图形式有：对称式和均衡式。

　　2、纹样的色彩搭配成功与否，是由色彩的明度、色相、纯度三要素决定的.。纹样的色彩搭配有：同一色相配色、类似色相配色、对比色相配色。

　　下面我们再来展示一组图片（学习用品之外的如中式礼服、抱枕，古代的彩陶、建筑物等上面都有纹样的图片）。在这组图片中，我们发现，纹样已经融入到生活的方方面面，给我们的生活增添精彩，比如刚刚到家看到的中式礼服（旗

　　袍），它将传统纹样与现代时尚元素相结合，兼容并蓄，自成一格。包括我们现在还能见到一些传统家居，它们在纹样的运用中表现出一种古典的风韵。了都这些物品后，我们发现：

　　1、纹样不是现在才有的，早在远古时代，我们的祖先们就已经将纹样运用于生活中了，请大家欣赏课本中的图片。

　　2、纹样在我们的生活中随处可见。（让学生举例列举）

　　（三）、纹样的题材

　　我们在欣赏各种纹样的过程中，会发现，很多纹样图案看起来很像一些植物、人物、动物，还有的像是风景，这是因为纹样在设计的过程中，都是从我们生活中常见美丽事物中取材的。所以纹样的题材分为：植物纹样、几何纹样、动物纹样、风景纹样、人物纹样。

　　（四）、纹样设计的基本方法

　　（由老师展示一组植物的图片，学生来进行植物纹样设计）

　　下面我们来一个“比一比，变一变”的小游戏，请三位同学到黑板上把刚刚看到的植物图片进行植物纹样设计，其他同学在练习本上进行设计。

　　（一分钟后）我们来看一下，三位同学的纹样设计，他们的表达方式都不一样，有的与植物的原型很接近，而有的则是很夸张的设计，还有的是按照植物的形状想象出来的纹样。总结出纹样设计的基本方法：概括、夸张、想象三种方式，其中最突出的是想象。

　　（五）、纹样的组织形式

　　在刚刚的小游戏中，同学们设计的纹样都各有风格，那么，现在大家来回想一下，你在设计纹样的时候，是如何来构图的，你用的是概括、夸张、想象的哪

　　种设计方式？假如现在让你把设计的单个图形组合成一种形式出来，请同学们尝试着做一下。

　　（抽取学生设计的作品进行展示）

　　通过同学们设计的纹样，我们可以观察出纹样在构图与组织形式上存在一定的规律，引导学生对纹样的组织形式进行分析，得出结论：纹样的组织形式分为单独式、适合式和连续式。

　　1、单独式：具有相对的独立性，并能单独用于装饰的纹样。由对称式和均衡式两种。

　　2、适合式：由单独纹样发展而来，安置在特定外型中，受外型限制。构图形式有均衡式，辐射式，对称式，旋转式等。

　　3、连续式：相对于单独式纹样而言，它以单位纹样做重复排列，图案的纹样可以不断重复出现，图案的长度或面积可以无限地延伸。有二方连续、四方连续两种形式。

　　A、二方连续纹样是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反复连续循环排列，产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样，亦称花边。

　　B、四方连续纹样是指一个单位向上下左右四个方向反复连续循环排列所产生的纹样。广泛应用在纺织面料、室内装饰材料、包装材料等上面。

　　纹样组织在处理图案的基本纹样与其构成形式之间的协调问题，具有较强的实用性和目的性，组织的形式除了受作者的主观感受影响外，通常还取决于装饰的对象、目的、材料、制作工艺等因素。

　　单独纹样是指没有外轮廓及骨格限制，可单独处理、自由运用的一种装饰纹样，它可以单独用作装饰，也可用作适台纹样和连续纹样的单位纹样。作为图案的最基本形式，单独纹样从布局上分为对称式和均衡式两种形式。（举例说明三种纹样组织形式的不同应用）

　　（六）、学生设计

　　牛刀小试——请学生设计一枚单独纹样或连续纹样

　　要求：

　　1、为文化衫、水杯、笔袋设计纹样。

　　2、运用概括、夸张、想象等方法进行。

　　作业评价：

　　1、学生介绍自己的作品（从图案、组织形式、色彩等方面来介绍）；

　　2、让学生之间互相评价。

　　课堂总结：

　　本课教学属于“设计应用”型的课程，重点在于对纹样与生活之间的关系呈现。本课的主要目的在于让学生知晓纹样与生活的联系、明确知道纹样是什么，为之后的学习内容打下理论基础。

　　通过本课的学习，让学生能更好的去感受生活，发现生活中的美，学会欣赏纹样的美，并形成好的审美感受。在教学过程中，让学生明确问题，引导学生自主学习，让学生由接受学习转变为自主学习；课堂创设讲授情境，激发学生创作热情，让学生相互交流，从学生的作品中总结课堂成果。

美术教案篇2

　　活动目标：

　　1、通过实验知道油不溶于水。

　　2、培养、激发幼儿动手操作及对科学活动的兴趣。

　　3、学习、认识、理解词汇：融合、分离。

　　4、探索各类绘画材料的特性(水粉颜料、油画颜料、蜡笔等

　　教具：

　　1、清水、牛奶、红色水、蓝色水、油各一小杯。

　　2、图片一张、一盆清水、一个空盆

　　学具：

　　1、桌面：一小碗油、红色水、黄色水、蓝色水各半杯

　　2、桌底：一盆清水、一个空盆

　　3、每位幼儿两个透明杯、一把小勺。

　　4、记录笔；大记录表，标有油水标记的杯子。

　　活动过程：

　　一、巩固已有知识经验

　　1、出示水提问：水是什么颜色的?

　　隔着玻璃杯，透过水，可以清晰的看到图片上内容。以此帮助幼儿理解：水是透明的。

　　请小朋友自己进行归纳总结，说出水的特性，知道水是无色、透明、可以流动的。再出示牛奶提问：刚才水颜色是无色，那请小朋友说一说牛奶是什么颜色?幼儿归纳总结。

　　2、练习盛水、倒水的方法师：请小朋友们将小杯靠近大盆，再用桌子上的小勺轻轻的将大盆中的水盛到小杯中。看看谁的本领最大，可以不让小水滴偷偷溜到盆外。

　　二、融合小实验。

　　1、师：小朋友，清水中加入红色水会变成什么颜色?幼儿进行猜测。

　　幼儿进行操作，并且得出正确结果：清水中加入红色水后就变成红色水了。同样方法，了解清水与黄色混到一起后的变化。

　　学习新词汇：“融合”

　　2、幼儿动手操作，请个别幼儿展示。

　　请幼儿新词汇“融合”对于刚才的操作进行总结和归纳

　　三、油水分离小实验出示花生油

　　师：请小朋友说说老师手上的花生油是什么颜色的?

　　通过观察知道花生油是黄色、透明的。

　　师：如果让它和水放在一起会有怎么样的变化?

　　幼儿进行预测、探索。

　　师：为了证实小朋友们的设想是否正确，现在还是请你们进行小实验。将玻璃杯中盛半杯清水，再盛一勺油放在清水杯中，看看会发生怎么的结果。幼儿动手操作、搅拌。

　　由幼儿进行总结。教师引导幼儿说出：油和水是分离的，水在下面，油在上面。

　　四、通过操作感知油、水搅拌后分离的现象

　　1、教师引导幼儿观察搅拌时的.现象和停止后的现象，并作记录。用竹签搅拌时是什么现象？停止后是什么现象？

　　2、幼儿操作说出实验结果。

　　学习新词汇：“分离”

　　教师小结：油不溶于水的原因是由于油比水要轻。

　　五、操作实验二：去油污师：那有没有什么办法把水和油溶到一起呢？

　　幼儿讨论这就要用到我们的洗涤用品（和幼儿一起把洗涤用品认识一下）幼：洗发水、牙膏······师：哪个洗涤用品能帮我们的忙呢？我们一起来验证一下吧。老师的手帕弄上了油渍，请大家帮老师洗洗，看谁洗得最干净。

　　每组请两名幼儿来选自己认为洗得最干净的洗剂用品，让幼儿动手洗。小结：实验证明，洗洁精、碱面洗的最干净，去油污最好。

　　六、交流实验结果：

　　教师：请大家先找你的朋友说说你的实验。（每组选择一个有代表的记录贴在记录统计单的结果一栏里）。

　　教师：你刚刚是怎样做实验的？结果是怎样的呢？他们是怎么排队的？（幼儿自由表达讲述自己的实验过程和结果。）

　　教师小结：原来不论是把油倒在水里还是水倒在油里还是用筷子搅动，最后结果都是油在上面，水在下面，他们都是分离的，油是不溶于水的。那么为什么油不溶于水呢？

　　因为水重一些，它沉在了下面一层；二油稍微轻一些，所以就浮在了水面上。

　　七、生活中的油水分离现象。

　　油水分离画。

　　回家你可以问问你的爸爸妈妈或爷爷奶奶也可以自己去试试，下次再来把你的发现告诉大家。

美术教案篇3

　　写生教具：静物水果等示范教具：不同的色调的色彩范画派发资料：无学生准备：水粉临本、色彩工具等

　　作业安排：完成两到三张水粉色彩

　　练习授课时间：共 13

　　第六周展示目标：1、认识什么是色调的概念 2、认识色调在水粉画中的作用

　　导入新课：张贴几张不同色调的水粉范画，观看幻灯片。

　　讲授新课：

　　在水粉静物作品中，有很多因素如色调、明暗、造型、空间等等都很重要，其中色调最为突出，这是因为它直接关乎着作品档次的高低。因而，在水粉画教学的过程中，把握好色调教学对提高整个水粉专业教学有着关键性作用。

　　一、认识色调的概念。在水粉画中色调是指各物体之间所形成的整体色彩倾向，例如我们经常说的暖色调、冷色调、中性色调就是这个意思。当然还可以具体的有所指：红色调、黄色调、蓝色调、紫色调、绿色调……

　　二、色调的形成。色彩调子的形成因素是非常多的，不仅光线对色调形成发挥的作用很大，就连物体本身固有色和物体受环境影响的'条件色对色调的形成也能产生很大的作用。由此可见，我们发现在水粉静物作品中它的形成既具有稳定性又具有不稳定性。在这种情况下，必须得引导学生正确的区分和把握画面色调的形成。这种基本色调通常体现在画面主体物和主要衬布上。画面中任何一块色彩都要从属于画面的主色调，不能偏于这种整体的色彩倾向。探究一： 1、学会整体的观察和归类定位的方法，迅速抓往一组物体的基本色调。尝试练习一：尝试完成一张暖色调色彩练习探究二：2、进一步理解画面色调的形成，是由于物体间相互影响、相互作用产生的，因此，鼓励学生多花时间去找物体间的色彩联系，去思考任何一种色彩的产生都是有其重要依据的，没有依据的色彩是不可能出现在画面上的，也不可能形成色调。尝试练习二：尝试完成一张冷色调色彩练习

　　探究三：3、学生对色调形成的认识既是一个感性的过程，又是一个理性的过程。在这个感性过程中，让他们尽可能的多看色彩，多看不同的色彩，让他们懂得画色彩是画不同的色彩，而不是画单色；在这个理性过程中，让他们尽可能多地自觉分析色彩的形成，分析色彩关系的产生，分析色调的统一性。尝试练习三：尝试完成一张中性色调色彩

　　练习课堂小结：课后探究：

美术教案篇4

　　教学目标：

　　1、培养学生从小天天刷牙的好习惯。

　　2、通过学习掌握简单的人物动态。

　　教学重点：学会和理安排画面位置。

　　教学难点：画出人物刷牙的`正确动态。

　　教学过程

　　一、情景导入：

　　1.看电脑课件：《小松鼠刷牙》。

　　2.提问：看完动画片的感受是什么？为什么要天天刷牙？

　　3.揭示课题：画刷牙

　　二、新授：

　　1.观察：听刷牙歌，表演刷牙，同桌互相观察对方刷牙的方法是否正确，刷牙的姿态是怎样的？

　　2.看课本，激发学生创作欲望，画自己刷牙的样子。

　　3.先请几位学生板演，并指出他们的优缺点。

　　4.请“小老师”上讲台修改。

　　5.教师出示作画要求：

　　（1）画面构图要饱满，人物位置要突出。

　　（2）人物动态要明确，并适当添加背景。

　　（3）用彩笔直接画，用笔要肯定。

　　6.其他学生自己画。

　　三、小结

　　1.看黑板上小老师修改的画幅，进行欣赏点评。

　　2.投影展示同学们的作业，说出优缺点。

　　3.同学互相说说刷牙的必要性，教师提出希望：从小好好保护牙齿，才能有好身体。教学反思：

美术教案篇5

　　教材分析：

　　一、教学内容与目标

　　1、了解苗族服饰文化的内涵，能将自己喜欢的图案临摹下来，并能讲解苗族服饰上的图案寓意。

　　2、培养学生对本民族非物质文化遗产保护的观念和意识，增强民族自豪感。

　　教学的重点与难点

　　教学重点：通过欣赏苗族形式多样、制作精美、色彩瑰丽、具有民族风格和乡土气息的图案纹样的服饰，了解有关苗族的历史、文化、习俗，感受苗族服饰图案的深刻内涵和美感。增强对祖国非物质文化遗产的认知。

　　教学难点：

　　图案形象的特点和对比色的运用。

　　教学准备：

　　各种苗族服饰、录像、图片、各种绘画工具。

　　教学过程

　　一、课前准备：

　　了解有关苗族的历史、文化、习俗

　　了解有关苗族服饰特点

　　搜集苗族服装、服饰图案的实物或图片。

　　二、引入新课：

　　三、新授课：

　　1、提问：通过课前学习，谈谈你对苗族的了解。

　　学生边回答，老师边通过展示图片或实物进行补充。

　　2、通过前面的.讨论，你能简单概括一下苗族是一个怎样的民族？

　　3、引导学生展示交流有关苗族的服饰文化。

　　苗族先民不断被迫迁徙，这个过程断断续续地一直持续到清朝，直到最终形成了现在的分布格局。

　　4、引导学生欣赏“百鸟衣”

　　“百鸟衣”的传说、用途、图案特征、色彩、欣赏价值。

　　5、苗族不仅将历史传统倾注于口头文学之中，更将它倾注于图画之中，了解有关“蝴蝶妈妈”的传说。

　　6、欣赏“牛首龙纹”的图案，了解有关“龙”的传说。

　　苗族分布较广，支系众多，服饰有明显的地域差异。

　　四、学生作业：

　　选择一幅自己喜欢的服饰图案进行临摹。

　　能讲其寓意。

　　五、小结：组织交流。

美术教案篇6

　　设计思路:

　　在新年到来之际，老师预设了制作新年贺卡的活动，进一步加深小班孩子对于涂色活动的兴趣，在将近半学期的美术活动中，孩子们已经对于涂色活动有了一定的了解和兴趣，这次的活动孩子们不仅动手动脑，还让孩子们对于我国的传统文化有了进一步的认识，在自己动手制作的过程后，还能将自己亲手制作的卡片送给自己最亲最爱的人，从小培养孩子们热爱自己亲人的感情。

　　活动目标：

　　1、通过活动，让幼儿尝试用涂色的方法，制作美丽的新年贺卡。

　　2、在活动中，培养幼儿对绘画活动的参与兴趣，提高幼儿对颜色的认知过程。

　　活动准备：

　　1、经验准备：了解过新年的习俗。

　　2、材料准备：

　　（1）提供贺卡让幼儿欣赏。

　　（2）画好的贺卡范例、画有单线条的幼儿作品纸人手一份。

　　活动过程：

　　1、开始部分

　　出示贺卡，让幼儿看看说说：“这是什么？”—“贺卡”??

　　“什么时候

　　会互送贺卡？”—“过年的时候”??

　　要过新年了，老师也制作了一张贺卡（出示贺卡），请小朋友来看一看，卡片上有谁？（有2个娃娃）他们在干什么呢？（庆祝新年）

　　2、基本部分

　　（1）教师示范讲解：卡片上有哪些颜色呢？（黄色、粉红色、红色、蓝色、绿色、橘黄色、褐色）

　　先画黄颜色的'是什么呢？（元宝、铜钱）。再画粉红色的妹妹头上的彩珠、弟弟和妹妹脸上的胭脂。然后给弟弟、妹妹穿上漂亮的衣服裤子和鞋子。最后画上漂亮的花伞和背景和褐色的头发。重点：学习选用漂亮的颜色作画。难点：学习来回用力涂色，注意不涂到轮廓线外。（2）幼儿作画，教师巡回指导。帮助和鼓励幼儿认真作画，指导幼儿不把颜色涂出轮廓线外。

　　名师教案，大、中、小班教学视频，配套教案，PPT。

　　3、结束部分：《贺卡展览会》

　　表扬在活动中能认真完成作品的孩子。

　　名师教案，大、中、小班教学视频，配套教案，PPT。

美术教案篇7

　　教学目标：

　　1、学习人物画的表现方法。

　　2、培养学生对生活的观察能力和记忆能力，发展想象能力和绘画表现能力。

　　3、培养学生热爱生活的情感。

　　教学重难点：

　　营造愉快的教学氛围，表现生日开心的场面。

　　教学课时：一课时

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　检查学生带相片情况

　　二、记忆交流

　　1、哪位同学愿意上台来与同学们分享你过生日时的快乐心情？请你把当时拍的相片展示给同学们看看。

　　2、与同桌说说你过生日时的场面。

　　三、游戏指导

　　1、在四人小组里选出一个组长负责抽出一张纸，规定人物的'动作；两人负责画出来；一人负责打分；

　　2、请把你们小组画得满意的作品展示给同学们欣赏。

　　四、比较分析

　　1、请同学们观察书上的三幅作品，说说哪一幅画的场面最生动？（引导学生从人物的动作、神态、环境气氛等来分析）

　　2、这些作品用得最多的是什么颜色？（红、黄）这些颜色给你什么样的感觉？（欢快、温馨）

　　五、现感受

　　1、作业要求：按自己的想法，大胆地表现生日中开心的场景，要求突出画面的主体。

　　2、学生作画，教师引导学生用以暖色为主的色彩来表现生日时欢快的气氛。

　　六、交流评析

　　1、请你把你的画与同桌说说你画了什么？

　　2、同桌互评，比比谁的画最有创意、场面气氛最欢快。

美术教案篇8

　　教学目标：

　　1．使学生基本了解参观券的一般知识、特征，并掌握有关设计知识。

　　2．发展学生的设计意识和艺术创新能力，扩展审美情趣。

　　教学设计：

　　关于券面的尺寸大小、构成的形式、内容等应该有所规定。有的必须严格，如券面总体尺寸——长宽各多少，其中存根留多少，副券占多少，或者只要求设计正券券面，其余略去。至于构图形式是横是竖，选取什么图饰内容和表现手法等，则可宽泛、灵活一些。再

　　则，对文字内容，也必须作出明确规定，如名称、票价等。要培养学生的设计意识，掌握有关基本常识，必须提出适当的要求进行制约，使他们的思维能自由地，但又有目的地运行。要多鼓励学生运用各种表现手法去完成作业。

　　教材分析：

　　本课编排了数枚参观券供欣赏、借鉴。从中我们不难了解设计参观券的基本形式和内容。首要的是名称，如“故宫博物院”、“武陵源游览券”……以及与其相应的图饰，图饰往往占居券面的绝大部分面积；其次是票价和有关注明等。总体形式是以图为主，以文为辅。券有正反两面，以正面为主，有的`在反面印有导游图，或印有关要求乃至广告等。为了方便各种类型的参观者，有些券面还附加了英文或其他文字。

　　教具准备：

　　参观券(实物)数枚，启示设计思维的图片若干

　　学具准备：

　　作业用纸，直尺，铅笔，彩色笔

　　教学过程：

　　(一)谈话引入。

　　教师出示一张参观券说：大家都知道老师手上拿的是一张参观券。参观券是参观展览或参观名胜古迹时，用来表示已付参观费的凭证和留作纪念的纸片。今天这节课我们一起来学习设计参观券。

　　板书课题：设计参观券

　　(二)传授新知。

　　1．参观券的设计形式。

　　请同学们把书翻开，书中为我们介绍了两种设计形式，是哪两种?

　　学生讨论回答。