电影观后感15篇
细细品味一部作品以后，从中我们收获新的思想，写一份观后感，记录收获与付出。观后感你想好怎么写了吗？下面是小编为大家收集的电影观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
电影观后感1
《天才眼镜狗》是梦工厂制作的又一部大型动画电影。他的主角是一只颈戴红色小领结、配有一副圆形黑边眼镜的白色小狗，这就是“天才眼镜狗”——皮波迪先生。影片围绕世界上“最聪明的狗狗”皮波迪收养了一个人类小男孩谢尔曼而展开一段奇妙旅程，讲述了一只特殊狗狗与人类的父子深情。一台时光穿梭机，一对特殊的父子，一场奇异的旅行把观众带到了古埃及、文艺复兴时期、特洛伊战争、法国大革命等特殊历史时期，让我在惊险与好奇中得到了很多感悟。
首先，感动我的是皮波迪对儿子的浓浓父爱。皮波迪先生虽然是一只狗，但是他也拥有像人类父亲一样对孩子的爱。他拥有哈佛大学博士学位，做出了很多新奇的发明，建立了一家公司……可谓十分成功。可他的终极梦想是带着儿子舍曼穿越时空，环游宇宙。当听说银汉鱼小姐要带走舍曼时，皮波迪先生一个人默默承担着即将分离的痛苦；当在金字塔里舍曼坐错了船，他奋勇相救；当特洛伊木马即将坠下悬崖，他想办法救了儿子自己却掉下悬崖；当银汉鱼小姐要带走舍曼时，他冲破自己的底线咬了银汉鱼小姐；当大家都在争论如何修复时光空洞没人肯听舍曼讲一讲自己的意见时，只有他给予了舍曼鼓励和支持……皮波迪的爱和教育使儿子舍曼瞬间成长。父爱是无处不在的，就像皮波迪所说的——“无论你在哪里，我都与你同在。”
其次，我从电影学到了一个道理——那就是当遇到困难时，不要害怕，要积极动脑，想办法解决问题。皮波迪先生在特洛伊战争中摔下悬崖，“死”了。舍曼只哭了一会儿，就擦干眼泪，想出了挽救皮波迪生命的办法。他回到了一个存在着自己的时空，找到了几小时前正在和佩妮父母开派对的皮波迪。虽然造成了一个时空两个舍曼、两个皮波迪的混乱，以及即将产生时光裂缝的危机，但是他仍然在皮波迪的帮助下，解决了危机。当皮波迪冲破了底线，咬了银汉鱼，要被警察抓走时，舍曼用自己的真情感动了众人，从而挽救了皮波迪。
最让我不能忘怀的是人狗之间超越物种的那种感情。无论是皮波迪对人类儿子的爱还是人类儿子对狗狗父亲的爱都令人感动。影片中的一个场景最令我感慨——警察即将带走皮波迪，并要把他像其他咬人的狗一样施行安乐死的时候，舍曼勇敢地站了出来，大喊：“我是狗！”众人也不约而同地大喊：“我是狗，我是狗。”这是超越物种的真心呐喊，也把人狗之情诠释到了一个新的境界。
此外，影片的表现手法也很新颖：冲破了人养狗、人爱狗、狗忠诚的传统写法，反过来，将狗抚养人，帮助人，人受到感动表现得淋漓尽致。
我喜欢这部影片，永远忘不了皮波迪的那句话——无论你在哪里，我都与你同在。”
电影观后感2
电影《真爱》观后感主旋律电影《真爱》和各族观众见面了。这部以全国道德模范阿尼帕·阿力马洪抚养6个民族19个孩子真实感人故事为原型，弘扬人间真情大爱，展现中华民族大家庭和谐生活场景，反映新疆各民族患难与共、携手并进，共同建设美好家园的动人故事，再一次感染了观影的各族观众。
《真爱》演绎了各民族团结和睦的真爱大善大爱大德大美。阿尼帕对生命和人性的无限关爱，使她从善的境界进入了美的境界，这样的没得感召我们将人间大爱精神在你我中间传承和弘扬，让我们所有人都担当起更多更大的社会责任，付出更多更坚实的努力，维护民族团结、维护社会稳定、维护宗教和谐，凝聚人心，构建各民族团结和睦、互助美好的大美新疆。阿尼帕·阿力马洪的事迹值得所有人去学习。在阿尼帕身上母爱永恒的精神体现得淋漓尽致，善良体现得淋漓尽致。一家人不同民族孩子在一口大锅里吃饭，这正是新疆各族人民大团结，像爱护自己眼睛一样维护民族团结的写照。影片处处流淌着多民族大家庭爱的暖流，让我们每个人在艺术的熏陶和潜移默化中体验各民族大团结的人间温情，诠释了真爱无价，大爱无垠的内涵。在这个家庭里，爱不分民族，所有这些都让人心生爱意，体验希望与温暖，体验真爱的情怀和力量，体验超越时代、民族、文化和一切社会界限的伟大母爱，体验被滋养着托举着的良知与爱的力量，体验构建和谐社会、递正能量的和谐音符。
列宁说过：“要成就一件大事业，必须从小事做起。”阿尼帕老人就是从小事做起，成就了一番大事业。阿尼帕的故事感天动地，那一个个鲜活感人的典型事例，让我们看到了人性的光辉之下那亮晶晶闪烁着的人间大爱、道德真情和民族和睦，这些血浓于水的中华民族认同感底下凸显出来的纯净甜美，“是在任何日子里都能让人感到温暖和惬意的，是让我们永远能产生前行的力量的，也是在灰心、绝望的黑暗中闪耀的希望之花，昭示一个可以憧憬的未来。”
维吾尔族谚语说：好人走过的地方，后面开满了鲜花。
阿尼帕将爱的奉献作为一片不能割舍的精神天地：道德的尊严、民间的人性、民族的个性、百姓的向善、大美的基因、情感的善意和凡人好事全都蕴在其中。她是好人，她走过的地方，她的身后开满了鲜花，让我们充分享受这一簇簇鲜花带来的芬芳侵润，让我们充分沐浴这一股股大爱带来的温暖滋润，让我们在为霞尚满天的道德感染与启发下，作出我们自己的道德承诺：爱党、爱祖国、爱人民、爱统一、爱稳定、爱团结、爱和谐、爱家园、爱平安、爱和平。
电影《真爱》观后感电影主要讲述了上个世纪70年代，新疆杰出母亲阿尼帕收养4个民族的19个儿女，为这些孩子治病、上学、教育孩子和睦相处，彼此爱护照顾，最终养育孩子们长大成人，成家立业。局终小孩子们生活的年代和———一样，吃饭、做作业，玩耍，充满了天真浪漫。而阿尼帕大妈每天要为这19个孩子生计忙碌。没有固定工作，靠给别人洗羊肠子、做饭维持生活。这么一大家子生活多么的艰难，内心深处对大妈充满了敬仰之情，特别是看到大冬天大妈用冻僵的双手清洗着一桶桶下水时，我看着她那专注的样子，我情不自禁的热泪盈眶，脑海中只有2个字，“妈妈”。 当前，新疆各族群众思稳定、谋发展，盼和谐，正在为创造美好幸福生活而努力奋斗，境外三势力乱我之心不死，千方百计制造事端，给各族人民造成严重的危害。暴恐分子丧心病狂，灭绝人性，再一次暴露了他们反人类，反社会的本质。
《真爱》的公映有很现实的教育意义，民族团结从我做起，民族团结之花感人肺腑，发人深省。让我们共同努力建设我们的家园，坚决同破坏民族团结作斗争，建起各民族心连心的长城，让民族之花越开越艳。
电影观后感3
从一个点子出发，构想、建模、施工，然后出来一座巨型城堡。点子越新，越难操作，便越可体现手艺人的技术水准。《头脑特工队》是个技术上的巨人，它以极其复杂而精巧的宏大工程，视觉化地呈现了大脑里的情绪与心理活动。模拟现实，再造一个宏观世界，难不倒好莱坞的动画人；进入微观世界，再造一个现实，对于他们也不是多难的事儿；而《头脑特工队》的施工对象，不是人的外部世界，而是从内部进入，将意识活动视觉化。它的技术难度系数，在动画史上应该属于最高的那一梯队。
CG动画发展至今，硬技术在好莱坞大多已不是问题。《头脑特工队》的难度在于，如何将脑中活动，构建成一个具有戏剧性冲突的视觉世界。11岁的莱莉，因为转校，变得郁郁寡欢，如何面对这一切，如何成长，构成了一条叙述线，这条线属于外部世界；她脑中的意识活动，是另外一条线，也是篇幅意义上的主体。两条线内外呼应，讲了一个少女的成长。
主题和娱乐性系于脑部世界，编剧、导演必须将模糊的情绪和心理概念化、可视化。借助心理学、生理学，把情绪拟人化，构建记忆球、人格岛、抽象思维区、幻想乐园、潜意识区、记忆废墟等，这种从无到有的视觉工程，不能不令人赞叹。除此，没有反派，没有蠢萌，这可能的确是皮克斯工作室最为大胆、也最有创意的一次尝试。不过，在“没有”之外，它有些什么呢？
它有五个角色，乐乐、怕怕、怒怒、厌厌和忧忧，俩主角是乐乐和忧忧。莱莉不开心，想快乐起来，于是在她脑中，乐乐和忧忧开始了一场冒险之旅。成长需要接受失去，接受悲伤情绪，这个有点令人感伤的鸡汤式感悟，就是整片所要讲述的东西。一个少女不经意间的成长，在她脑中原来藏着一次绚烂的情绪冒险。
落脚点是情感，收场时段莱莉和父母相拥的画面，催泪效果十足。告别童年记忆，失去“友谊岛”，忘不了广告神曲，诸如此类细节，表明导演彼特·道格特、罗纳尔多·德尔·卡门对人性、对情感无疑有着相当细微的体察。事实上，皮克斯几乎出动了全部主力，来参与这部动画。他们一起成就了这部动画在技术层面的水准，以及故事层面的通畅。
头脑特工队观后感3电影的主人公莱莉是一个11岁的女孩。她有一个快乐的童年。从小生活在一个幸福的家庭里。在她的大脑中有乐、忧、厌、怒、怕这五种情绪，分别代表着五个小人。这五个小人各司其职，但唯独忧忧“无用”，没有人知道她能干什么，忧忧自已也想让莱莉开心，但她自已很难保持正面情绪。
这部电影的主题就是接纳自已的负面情绪。我们不可能任何时候都会充满阳光，都能用笑容来解决问题。我们希望欢乐，抵触悲伤。对那些消极情绪嗤之以鼻，但很多时候是“负面情绪”给我们力量。
试问，有谁的成功不历经坎坷？谁在人生之路上没有哭过、怕过、怒过、厌过？哭过，我们深刻铭记教训，同一道坎儿，不会再跌第二次；怕过，人心都有恐惧，它使我们未雨绸缪；怒过，那是一种发泄，同时也警告他人我是有底线的；厌过，世间百态，我们不可能都去欣然接受，人是有个性的。我们不可能一种情绪打天下。七情六欲，喜、怒、哀、乐、惧、爱、恶；见欲、听欲、香欲、味欲、触欲、意欲，缺一不可。为什么莱莉的核心记忆球最后是彩色的而不是单纯的快乐呢？
因为她笑过，哭过，得到过，失去过。这情绪五味杂陈，这才是人生真正该有的样子。失去过，方能明白得到的可贵，悲伤过才能了解快乐的真谛！无论快乐与否，都不要抛弃。愿我们的人生能如彩虹一样多姿多彩！教师点评：人生的本味是什么？我想从你饱含真情的文字里我读到了很多。很高兴你能用如此冷静成熟的心态去认识自我，很高兴你能抱着慈爱悲悯之心看待人生，真心为你加油！
电影观后感4
影片《血狼犬》是由刘建华、赵宁宇执导，汇集了黄宏、刘向京、孙涛、王海燕等人的演出阵容，故事围绕着朱广生一家而展开。护林员朱广生，人称“朱老狗”，靠养狗来阻止偷伐和盗猎，为了养狗家里是一穷二白、家徒四壁，只得依靠借钱度日。偶然间，被朱广生从餐桌上救下的流浪狗“蓝波”，走进了朱广生的生活。与此同时，家人的埋怨和不理解、盗猎分子的疯狂报复，债主的屡次上门讨债，令朱广生身心俱疲、萌生退意……
《血狼犬电影观后感》的故事并非空穴来风，而是根据“西北犬王”的原型改编而来。片中的登场人物众多，性格倔强、认死理的朱广生，家庭为重、受尽磨难的王蓉，以及有仇必报、敢爱敢恨的张彪等都令人印象深刻，每个人物都具有与众不同的性格特征。影片在演员的选择上可说是颇费周章，集结了刘向京、孙涛、王海燕等一众老戏骨，一颦一笑、一言一行、一举一动间，流露出的全是戏。
动物题材由于其特殊性，拍摄的难度要远高于其他类型影片，本片更是首当其冲。狗主角“蓝波”不光要经受严酷的训练，还要独自跑回几十里山路找寻主人，跨越无边无际的林海雪原，以及穿越狼群和盗猎分子的重重封锁。全片虽然只有短短的95分钟，但仅筹备就历经七年之久。特别是“西北犬王”朱永胜和女儿朱林的友情出演，更为影片增色不少。
《一条狗的使命》见证了人与狗狗的温情甜蜜；《狼图腾》展现了狼的凶残暴戾；而影片《血狼犬》堪称是集两种截然不同的风格于一身，既有人与狗狗的念念情深，又有凶狠残暴的群狼出没。而狼与狗的终极一战，更是牵动了所有人的心。全片采用实景加实物的拍摄方式，全程实拍没有特效或特技辅助，带给观众的是原汁原味的真实感受。
随着老朱一行人被困在山谷中，遭遇群狼的围攻，影片的结局不难猜出。但当“蓝波”历尽艰辛再次回到老朱身边时，当老朱饲养的几十条狗一同赶来救援时，狗狗眼中的焦急神情还是能打动了所有人的心。围攻老朱的是他想方设法保护的狼群，救援老朱的是他疼爱有加的狗狗，一场以狗与狼之间以命相搏的大战不可避免，伴随着一声叹息和老朱的潸然泪下，真挚的情感早已跃然银幕。
说来，以狗为主角的影片并不少。悲天悯人的《白比姆黑耳朵》，泪点十足的《导盲犬小Q》，欢乐加恶搞的《猫狗大战》，以及国产之作《犬王》等，都令人印象深刻。而影片《血狼犬》，还是透露出了浓浓的新意。人与狗之间深厚的情感，狗狗为找寻主人而受尽磨难、为逃离魔爪的灵光一闪，都是影片的亮点。
在第三届丝绸之路国际电影节上，影片《血狼犬》可谓是大放异彩，荣获最佳故事片、最佳男主角提名等奖项。尽管《一条狗的使命》豪取5亿多的票房，但透过这部野性十足又接地气的《血狼犬》，从侧面印证了国产影片特别是动物题材可圈可点的不争事实。4月21日，让我们共同见证这部国产版的“一条狗的使命”。
电影观后感5
又到一年五一时，刚过28岁生日，忽然觉得自己已经成熟得不能再悬着了，少了以往的那份激动与期待，更多的是自己的思考与情绪梳理。在刷牙那会，还有蹲厕所那几分钟，我想到了很多……
耳边是不绝的车流声音，有些烦躁，但无法打扰到我内心思绪的喷涌；QQ不断跳出的对话，也不能阻止我撰写文字的冲动。插上耳机，屏蔽对话，继续我的世界。
昨晚看过舍友推荐的《阳光姐妹淘》，讲述了“阳光姐妹”团那五六个女生历经20年的生活洗礼，追忆那疯狂的高中岁月，到最后，在原来的领队——夏春花的葬礼上团聚的故事。寻找与再聚的场景，真实得让我甚至有些窒息，生活到底那么残酷，把原本那么漂亮优雅的清纯女孩，活生生变成了一个时时需要照顾孩子与老人的主妇；当上了“韩国小姐”又怎样？最后连自己与孩子都居无定所，甚至还要看老板脸色上班？原来那么臭美的双眼皮，如今成了粗俗的保险女……唯有主角，任娜美，还有那个脏话大王——珍熙，完成了华丽转身，她们都嫁了好老公，成功人士，生活富裕，衣食无忧，所以才会觉得生活似乎平淡了些，想要去做点什么——说到底，那些美梦，终究还是留给那些精神富有，而且物质富有的人们来实现的。自己富有了，才有可能去“想着做点什么”，才会想着要去追寻那些将要遗失的美梦。
电影再次活生生地证明了物质基础决定上层建筑这一哲理，而任娜美、夏春花，正是阐释这一哲理的最好典例。想想自己，是否也有想过要过什么样的生活？如今的自己，仍是孑然一身，我的未来会是怎样？朋友心目中的我，又会是怎样的呢？……比照起电影中的角色，我确实做不了像春花那样的大气，大方，时刻以大姐大的形象出现在姐妹面前，但是，我是不是可以像娜美那样，一如既往地保持那份纯真、羞涩，心中充满关爱，藏着故事，无处不透露着成熟女人的优雅，美丽，智慧。温柔的一抹笑，偶尔霸气的一声吼，让你不得不折服于她的多面与精彩。我喜欢这样的女人，我也希望自己能成为这样的女人。
到最后，最拼命的春花，最早离开了大家，她，太拼命了，忘了照顾自己。留下一大笔财富，只得作为馈赠，分散给大家。从容做真实自己的娜美，成了最终的赢家，她从一个最后入团的阳光姐妹，变成了“领队”的继承者，延续了“阳光姐妹”的使命。
这是导演的安排，也似乎在告诉我们一些人生道理：细水长流般的坚持，也许才最能保持住本色，才能最终顺利到达理想的大海。要永远相信自己，爱自己的特色，静默地一直向前流淌，也许不会像飞流瀑布那般激荡，但经历过的重重险阻终会淬成你的智慧与魅力，助你从容地走向成功。
“我，才是自己生活的主宰”。
想要自己的生活是怎样，其实真的要听听自己内心的声音。就像《淋雨一直走》里所唱的，人应该都有梦，有梦就别怕痛，就算有尖酸的耳语评论，有让你受伤的挫折，但是仍要鼓起勇气去追寻自己的梦想。要不然，多年之后，你回想起今天的自己，你会多么后悔，多么扼腕叹息。
遇到任何问题，都不要逃避与退缩，要和怀疑与恐惧做斗争，才能真正突破自己的局限，一步步蜕变成自己想要的那样，自己喜欢的那样。
对于爱情，我不奢望太多，但并不代表我就可以随便找个人就嫁了，甚至彼此都没什么话可说。看到对方做不完的体力活，我不忍看到，也不愿和TA过这样的日子。这不是我想要的生活。可是，我想要的又是什么呢？拒绝了家人的急切关怀，拒绝了这个人的热情，我又该走向何方？……
感情让我迷茫，甚至让我蒙蔽了双眼，看不清脚下的路。
悬着的心，让我难受；想要定下来，却不知如何安定。是回家，还是继续留守鹏城，积攒一点财富再回家？
最难受的感受莫不过于此，不知道该选择放弃还是继续等待。怎么做，才能既保持自己的独立，又不让亲友有过多担忧？我想，就在这个月，最晚到5月中旬，我必须有个最终决定了，不能再迟疑犹豫，瞻前顾后了。
电影观后感6
这次是我第二次观看电影风声，而且是以一名入党积极分子的身份观看，意义自然不同以往了。我以前觉得谍战片就是制造恐怖悬疑的气氛来娱乐观众的，但经过党校的学习后，我的观念发生了变化。
《风声》这部影片讲述的是中 共的地下党人潜入汪伪 政府获取情报，被狠毒的敌人发现，为了崇高的使命，受尽敌人折磨，直至奉献出生命的令人感动震撼的故事。
观看完整部电影的第一感觉就是感动和悲愤。
作为在新中国成立后出生的人，我们很幸运。那些在为中国取得民主和独立的先辈们，更多的是无名的英雄，在革命胜利之前，就献出了自己宝贵的生命，英勇的事迹后人无从得知。但我相信， 他们的努力没有白费。为了党的事业，为了祖国崭新的明天，他们甘愿饱受摧残，在黑暗的角落里默默发热，在一大片污流中依然坚持开出自己精神上一支不染一尘的高贵莲花。为了心中 共产主义的信念而奋斗，是他们心中的一份坚持！
为了这一份坚持与骄傲，他们付出了我们无法想象的代价。看看影片中那些对待我们地下党员的酷刑，简直令人发指。但在面对这些可预知的危险与痛苦时，令我感触最深的，除他们那份临危不惧的英勇外，还有他们为了保护战友甘愿牺牲自己的精神！《风声》中的老枪和老鬼就是如此，都希望以自己的性命保住对方，让对方传出信息以拯救整个组织。这需要一种怎样的觉悟与信念，才能将别人的生命摆在比自己生命更重要的位置，把组织的安危摆在个人生命的前面！人都有自私性的本性，但这些令人尊敬的地下党员，为了革命的崇高理想，早已将自私抛弃！
法西斯主义的蛮横和残暴是难以用常理来理解的。凶恶的日本敌人，可恨的汉奸，为了逼迫共产党员屈服，竟然使用如此恶劣残忍的手段。苏有朋在一汪血水中浮起的尸体，张涵予脑袋上插满的细针，英达直挺挺的举枪自尽，电椅、拷打更是家常便饭。敌人们这些令人发指、不得人心的暴行注定是不会成功的。每当看到镜头里，那些惨不忍睹的画面，那些痛苦的表情，那些模糊的血肉，我不禁感叹革命的成功来之不易，无数仁人志士用自己的鲜血去祭奠这场战争，才有了我们今天的幸福生活。
毛主席教导我们：“革命不是请客吃饭，不是做文章，不是绘画绣花，不能那样雅致，那样从容不迫，文质彬彬，那样温良恭俭让。革命是暴 动，是一个阶级推翻一个阶级的暴烈的行动。”这话鞭辟，搞国内革命如此，搞民族独立革命也是如此。顾小梦，片中这个娇小柔弱、背景显赫的女子，为了传递消息，她牺牲色相，牺牲家人，牺牲自己，甚至牺牲她身边无辜的人。可是，她为的仅仅是传递消息吗？不，她为的是革命，为的是这场反帝国主义的民主战争！她为了革命，为了党组织，为了中国，为了人民，她没有选择，于是她坚持了自己的计划，选择了死亡。
中国民主和独立革命之所以能成功，正是因为我们有这些无数付出了青春，汗水，热血，甚至是生命的革命先辈。道路虽然很曲折，但他们从未退缩，从未放弃，那是因为他们心中有一种坚定不移的革命信仰在支持他们。
也许很多人认为风声仅仅是一部娱乐大众的影片，刺激过、惊讶过就烟消云散了，但风声中所讲述的历史不是，这段历史、这些事迹是真是存在的。无数为革命而牺牲的前辈们，你们抛得头颅、洒的热血没有付诸东流，这部影片唤醒了我们对先辈们的怀念和敬仰之情。我们当代大学生，我们应该学习他们身上的感人的优秀品质，我们要将这些宝贵的精神财富代代相传，像他们一样崇尚地生活，在祖国需要我们的时候挺身而出，为祖国社会主义事业而奋斗。
电影观后感7
导演陈嘉上历时两年多精心打造的英雄历史剧《荡寇风云》在端午节假期上映，还原历史经典，传承自强民族精神。宏大的历史叙述、实力派的演员阵容、高还原度的道具装备、意味深长的人物对白、这些元素完美融合到一起，成功地将《荡寇风云》打造成了一部不可多得的、体验感十足的正能量大片。
有人说，《荡寇风云》中仅人物的语言对白设计，就足以颠覆对戚继光的传统认识，比如与俞大猷“八卦”胡宗宪的是非、背黑锅时的“闷不吭声”、面对夫人时的“理亏词穷”……看似有违他的“战神”形象，却恰是这部影片最高明的地方，把人塑造成神总是容易的，真正难能可贵地把神还原为人。而这种有时直言、有时憋屈的语言对白设计，恰到好处地把人物与历史背景连接起来，让我们对人物的命运多了几分“感同身受”，无形中多了几分身临其境的代入感体验。
影片中道具装备的处理也是一大妙笔，有些道具的出场看似无意或者搞笑，细细品味却别有一番滋味。比如那个滩涂交通工具“泥马”出现时，影院里的大部分人都笑了，不少人以为这一处就是用来搞笑的，其实不然，在浙江沿海这种滩涂交通工具非常普遍，我的家乡至今仍在使用，只是可能各地叫法不太一样。这样的细节说明，剧组为拍摄该影片到浙江多地实地考察，是下了不少苦功夫的。除了“泥马”，“狼筅”的出现也让观众感到不可思议，这个不在十八般兵器之列的奇怪家伙初看总觉得假假的，不像在战场上和鸳鸯阵搭配的炉火纯青。事后补课才知道，这种武器的确是存在的，而且是戚家军抗倭专用的。一部影片能在紧凑的情节之余，巧妙地利用道具装备这些微乎寻常的细节，将地方色彩、历史知识融入其中，从而能引起观众“补课”的兴趣，实属难得。仅凭这些，《荡寇风云》的效果已经超过我的预期了。
对很多影迷来说，自己喜欢的演员参演，就是一种超值体验。相较于其他武星而言，赵文卓多了几分文气，很适合扮将帅，早年扮演英雄郑成功就已经奠定了这股气质。在大部分人看来，戚继光是一员猛将，只有猛将才能对付残暴的倭寇，这是一个比较合理的逻辑。实际上，戚继光更像一名儒将，除了军事才华，他在书法、诗文方面也颇有一番造诣。他穿着盔甲时的骁勇，穿着长衫时的风度，都被赵文卓展现得淋漓尽致。尤其是他和万茜搭配的“大丈夫惧内”的几个桥段。铁汉柔情，虎躯难敌夫人喵喵拳——两人的精彩对手戏，将英雄刻画得有血有肉，也把英雄夫人的任性和谅解演绎得至情至理，不少朋友纷纷表示“这部影片不适合带女朋友去看”。
当然，除了看演员的精彩演出，看历史剧的最大意义在于重温过去、反思当下。当义乌村民陈大成泪别妻儿上战场的时候、当文书小郑中箭身亡的时候、当原本贪生怕死的杨大哥战死沙场的时候，我感动得眼泪落下。应该说，这是一部一开始有点“伤”，但越看到后面越“燃”的好影片；是一部看完之后，忍不住想去补补历史的、有感染力的好作品。
电影观后感8
这部电影和原著还是有点出入的，毕竟这是几十分钟的电影，并不能完全地表现原著的丝丝入扣，但是在电影的角度，这是一部非常经典、成就非常之高的影片，不论是女主角的青涩和细腻的感情，还是范柳源不羁、潇洒的翩翩公子形象，都干净纯粹的表现出来了。范柳源的潇洒，流苏的传统中国女人的风韵，使整部影片显得唯美而不可言。整部影片由爱情这条主线贯穿，以两人最后结婚为结局。两人在开头的调情，到同居，再到范离开，到最后的公布结婚，无不体现在那个大背景下的人们对感情的冲突想法。随着战争的到来，两人的关系由情人转为夫妻。在战前，两人就如普通情侣般调情，范柳源在与流苏同居后就毅然的选择离开;在危难中，两人就像真正的夫妻那般相敬如宾。战争是两人爱情的转折点，若是没有这场战争，也许流苏永远只是范柳源的情人。看着在旧房子里，流苏揉搓着面团，范柳源擦着地板的画面，在混乱中紧紧相拥的两人，心中流过一股暖流。这种清苦的生活也许不是每个人向往的生活，但却是流苏所向往的生活，也是那个年代所有的中国女性所向往的生活。
这部影片给我的一个很深的`感触就是人性的冷淡。流苏是一个与前夫离婚的女人。从前夫家中回到自己家，受到的不是家人的安慰与照顾，而是家人的冷嘲热讽，还骂她是拖油瓶，她哥哥的一切不幸都被嫁祸在流苏身上。流苏很气恼，但是却无法将自己心中的想法说出，只能默默的忍受。可以看出当时那个年代，人们是多么的冷清，女性的名节是多么的重要。
流苏是典型的中国的女性，美丽温柔。但是像她这般的女子本应该安安静静的呆在家中过着小家碧玉般的安乐生活，但是她却个沦落为用一个城市的失落来换取爱情的境地。她与范柳源的爱情是在战争后才得正果。真的是可叹可悲。
而范柳源，一个从小在外国长大吃喝嫖赌样样都来的翩翩绅士，他喜欢流苏这样的一个典型的中国女性。他说她是他见过的最真的中国女人，他说她最美的时候是她低头的时候。这是怎样的一个人?从影片中可以看出，范柳源对白流苏没有什么特别之处，吸引他的只有流苏那颗懂得低下的头。范柳源不提倡婚姻，他说婚姻是一段长期卖淫，最后与流苏结婚，只是因为战争，若是当时没有爆发战争，白流苏也只是他后花园中的稍微有点特殊的一朵。
他们两人的爱恋让我想到现代人的爱恋。恋爱中a的女人都有一个通病：恋爱中的女人往往听不懂男人所说的话。在宾馆的那天晚上，范柳源在电话里说的话，流苏完全没听懂，从她的表情与行为就可以看出。那天，他们完全就是各说各的。他们这完全就是精神恋爱，所以才会有这么个毛病。而且，所有的情场老手都和范柳源一样，只要女人到手就会迫不及待的想要放手。在流苏跟他过夜后的第二天他就找了个借口要回英国，日期很确定：一年半载。若是没有这场战争，这一年半载也许就是一辈子，谁知道。在追求流苏时的甜言蜜语，结婚后就不再对流苏说了，因为不再需要了，他只对有需要的女人说，是情人还是别的?谁知道，反正不是流苏。恋爱是不分时代的。流苏说：“炸死了你，我的故事也该完了。炸死了我，你的故事还长着呢!”这个神经的女人。这是否室现代女性与那个时期的女人最大的区别?现代的我们是绝对不会以别人的终结作为自己的终结的，更何况是因为男人。以前的女人受到的束缚太深了。范柳源说：“鬼使神差的，我们倒真的恋爱起来了。”还说：“那不算，我们那时候太忙着谈恋爱了，哪里还有工夫恋爱?”这种花心虚伪的男人现在很多。好的留了下来，不好的也遗留了下来。
两人最后的结局看似美好，实则依旧悲凉。香港战争使范柳源的生活转为平实，但并没有将他的劣根性剔除。婚后的他不再对流苏讲甜言蜜语了，因为没有必要，流苏是自己人，他的好话只讲给别的女人听。白、范两人最后虽然结婚，但其实都是以悲剧结尾。这更像作者自己的结局，一段婚姻的背后隐藏着悲凉的真相。
这是一个庸俗而又不失唯美的爱情故事。世俗对人们的毒害、女性的哀伤和战争的残酷，都在该片中体现。
电影观后感9
电影《刮痧》是一部反映中美文化冲突的影片，由梁家辉和蒋雯丽主演。梁家辉主演的许大同在美国打拼了八年，最终拥有了成功的事业和幸福的家庭，他把在北京生活的老父亲接到美国同住。一次，许大同六岁的儿子丹尼尔肚子痛，老爷子就用中国传统的疗法给孙子刮痧。结果，丹尼尔意外受了点外伤，在医院理解检查时，医护人员看到他背上的痧痕，怀疑这孩子在家里长期受到虐待，于是联系了美国儿童保护中心，从而引起了一系列的官司。
许大同虽然在美国生活了八年，却没有练就出“美国式”的思维，这使得他在这次官司中处处碰壁。在为他举办的颁奖式上，他的儿子打了上司的儿子，他要求儿子向对方道歉，儿子不从，他当着众人出手打了儿子，老爷子指出他这是“当面教子背后教妻呀”。之后，正因刮痧的事情他被指控“虐待儿子”，听证后上对方律师请来他那位上司证明他是否真的动手打过儿子，这位上司不敢对法官撒谎只能回答“yes”，许大同据此认为上司出卖了他而提出辞职，上司认为他所谓的正因尊重上司而打自我的儿子是不可理喻的“中国逻辑”时，许大同用汉语脱口而出“道不一样不相与谋。”听证会上对方请的另一个证人是当年给他儿子接产的护士，这位护士指出他在危急时刻以前说过“保大人不管小孩”，他又一次用汉语脱口而出“留得青山在，不怕没柴烧”，可见他在说出满口纯正英语的时候，骨子里根深蒂固的还是“中国式”思维。
美国人不了解中国的刮痧，法律上也不承认其合法性，许大同在听证会上很激动地讲着“人体的七经八脉像无数小溪流向江河又奔向大海，气发自丹田又回到丹田……”，没有一个法官或是律师能够听懂，他们要求找医学权威来证明，可是这样的权威在美国根本就没有，于是案情的发展越来越让人揪心甚至愤慨：儿子丹尼尔只能被放在福利院，和被父母抛弃的孩子生活在一齐，以至于他认为父母是要抛弃自我;许大同这边的辩护却一次次失利……个性名
影片在后半部分却有不少感人的镜头，老爷子找到许大同的朋友——一个做版权辩护的律师约翰，连比划带画图告诉他不是许大同给丹尼尔刮的痧，而是他刮的。约翰问许大同的妻子——蒋雯丽扮演的简宁“为什么他在法庭上要说是他做的”简宁回答“正因他是中国人”。这真是一个意味深长的答案!大同和他的父亲、大同和他的儿子、老爷子和孙子之间发生的故事，皆正因他们是中国人，在中国司空见惯的事情与道理，到了美国却说不清楚了，一个深爱儿子的父亲被指控“虐待孩子”，却没有办法证明自我的无辜。
故事的转折是从律师约翰那里开始的。约翰自我找了一个中医去体验刮痧，这位中医一边用英语给他说刮痧的原理，一边在他后背上刮出了深深地痧痕，然后让他用镜子看自我的后背，问他是否感觉这是“虐待”，约翰最终明白了一切。圣诞节的夜晚，约翰去找原告方，告诉对方他有一个“两千年的理由”。而另一边，大同和妻子协商了分居，这样儿子好歹能够和妈妈在一齐，而爸爸则不允许靠近。圣诞节的夜晚，这位痴情的父亲正因被保安拒绝回到自我家里而选取了爬窗户，他扮演成圣诞老人从一层爬到了自家九层的窗户上，整个过程有惊无险，一家人最终团聚，约翰和原本起诉他们的劳瑞娜一齐来告诉他们：法官已经撤回了禁令。”
这真的是一部优秀的电影，不一样文化之间的差异与冲突是主题，然而影片也从很多方面展示了人与人之间的明白，展示了人性中完美的一面，尤其是其中表现亲情的情节，几次使我落泪。在人物对白上，有中国式的含蓄与深情，也有美国式的简洁与幽默。中国方面的几个主演都是演技派的，自然不必多说。我这一段时刻也去影院看了几部影片，都懒得写点感受，看来这部电影真的是“打动我心”了。
电影观后感10
岁月如梭，师恩难忘。
当我写完作业，静下心来的时候，记忆的心扉中总会情不自禁地浮现出我的老师那既慈祥，又严厉的面孔来。老师，如同一个传递着许许多多知识的神圣的天使，全心全意地用自己的知识培育着我们成长。此时此刻，我真想对老师说一声：“老师，您辛苦了!”这种想法在看完了《冯志远》这部打动人心的电影之后，就变得更加强烈了。
我校组织了学生观看电影《冯志远》。我认认真真地观看完了整部电影，并从这部影片里面深深地感受到老师对学生无微不至的爱。这部电影大概为我们讲述了这样一个扣人心弦的故事：
一九五八年，从东北师范大学分配到上海工作的冯志远老师带着简单的行李，来到了宁夏腾格里沙漠的中宁县鸣沙中学教书。超强度的工作，恶劣的自然和生活环境使冯志远老师的视力急剧恶化，终于，他什么也看不见了。失明之后，他凭借着惊人的记忆力坚持为学生授课。四十二年弹指一挥间，年届七十的冯志远身体越来越差。最后，他不得不离开教书育人的三尺讲台。
电影的帷幕刚刚落下，我的眼泪就像断线的珠子似地夺眶而出。冯老师的行为之所以能感动人心，是因为它一心扑在了教育事业上，默默地为教育事业奉献着，一心想着学生，在自己失明的情况下，依然为学生讲授功课。你瞧，影片中的冯老师这种无穷无尽的关怀不也在我们的现实生活中处处体现出来吗?这时，我的脑海里立刻闪现出我的老师可亲可敬的面孔来。老师关心我的次数虽然数不胜数，但是最让我记忆犹新的就要数我的一次生病的事了。那是一件令我难以忘怀的'事情：
在那个寒风刺骨的冬天，我听别人说，在北风呼啸的冬天里吃巧克力之类的东西不仅不会上火，还能增加身体的热量，滋补滋补身子。凉飕飕的一个中午，我正在做作业，忽然想起了糖盒里还有巧克力。由于一时的嘴馋，所以我吃了很多很多。到了学校后，“老毛病”扁桃体炎又发作了。我浑身热腾腾的，十分难受，小脸蛋红得像一块烧红了的铁。同学看见后，急急忙忙地走过来说：“要不要帮你打电话告诉你爸妈呀?”“不用了!”我低声答道。见我不想回家，同学便急匆匆地跑到老师的办公室告诉班主任老师。老师心急如焚，三步并作两步地走到了教室，二话不说地把我扶到了办公室。老师又是给我倒水喝;又是打电话，让我的家长快点来接我;又是不时地抚摸着我的额头，害怕我的病情恶化;又是陪着我说说话，以减轻我的痛苦。看老师为了我而忙个不停，我深深地感受到老师的关爱。想着想着，身体上的难受早已被心里的感激所代替，我霎时泪眼朦胧。
或许那时，我只是一瞬间的感动，而在观看了电影《冯志远》之后，我的感动就更加深刻，也对老师这种关心学生的行为感叹不已。感谢老师，感谢她对我们的无私奉献。她虽然为了我们而付出了不计其数的汗水，可是却从来没有说过一声苦。
记得国务院的温总理曾经说过这么一句话：“老师是太阳底下最崇高的职业。”老师的确是非常值得我们尊敬，可是有些同学却认为老师的严厉是在伤害他们。其实，这种想法是错误的，严厉，也是一种爱。单靠鼓励式的爱是不够的，这样不但会使人因为一时的成功而冲昏了头脑，而且还会把人引入歧途。只有用严格要求的爱来平衡，才能使人有自信心，也有点警示感。总而言之，老师对学生的一切作为，都是为了学生的前途而着想的。
老师，像一个园丁，为我们这些祖国的花朵浇水施肥;老师，也像一支蜡烛，燃烧自己，照亮别人;老师，更像一盏明灯，把我们指向成功。让我们一起，在老师的呵护下，走向前方。长大以后，用我们的成就来回报老师吧!
电影观后感11
叶问是武打巨星李小龙的恩师，这部电影是《叶问》是首部记载叶问的影视作品，改编自叶问的生平故事，描述了正值战祸乱世的民国初年，身为武学大师的叶问从醉心武术、追求武学自由的武痴到无惧日军凶残欺压、勇敢反抗日本人蹂躏的民族英雄的一段跌宕起伏的故事，师生情、家国爱、民族恨交织在转合紧凑的剧情之中，把一个大时代的悲喜淋漓尽致地呈现在观众面前，叶问电影观后感。
好景不常，中日战争爆发，佛山沦陷，叶家大宅被日军强占，叶问被迫带着妻儿移居废屋。叶问一家生活艰苦，但叶问仍积极面对，一改阔少的态度，到煤炭厂当苦力，自力更生。众中国人默默耕耘之际，一批日军却前来生事，陪伴着日军主任佐腾旁边的翻译官，竟是昔日的佛山巡警李钊！
日本将军三蒲是一名武痴，故以白米作奖赏，邀请中国人到打斗场与日军切磋，藉以观摩中国武术。叶问的好友武痴林于打斗场内侮辱三蒲，被活生生击毙！叶问为寻找武痴林，到打斗场查看，甫一进场即见廖师傅被佐腾无理射杀！叶问遂把心中悲愤于打斗场上发泄出来，以一敌十，痛击日本人！三蒲对叶问的身手大为欣赏，并表示期待与叶问一战。
三蒲带兵至棉花厂捉拿叶问，要求叶问向日军传授中国武术。叶问不甘作汉奸，且欲替中国人挽回尊严，遂公然挑战三蒲，要以双拳唤起中国人的团结心。三蒲自视甚高，为保名声毅然应战。佐腾为保三蒲胜出竟暗设埋伏，叶问未知已身陷危机，以咏春力战三蒲的空手道，二人在擂台上展开激烈生死决战……
午夜，一个躯壳应该深睡、休眠的时刻，我却难眠，回想着叶问中感人的每一个画面，有种想要落泪的冲动。
“叶先生，你现在做想做什么？”
“我现在最想回家！”
是啊，一种男人的情怀，一种男人的尊严中的温柔，我为你落泪！
我，也懂得这种温柔，我也想家!我也有一个像叶太太一样温柔贤惠的妻子，还有一个乖巧可爱的女儿！我知道这一刻的他们和叶太太全家一样拥有一种期盼的眼神！不管你飞的多高，走的多远，总有一个让你停泊留恋的港湾。
叶问中有太多的感动，催人泪下的感动中，有着友情、亲情和爱国之情。可谓，民族、国家、亲情、友情的浓缩。
是啊，活着从来就不是一个人的事！
在这部电影中，一代宗师叶问的那种悲天悯人的情怀与民族尊严的气节贯穿始终，并使我多次热泪盈眶，心中不断发出赞叹，毕竟已经好久没有看到如此出色的功夫大片。《叶问2》是真正体现我们中华武术博大精深的电影，是真正表达出一介武夫如何在民族尊严被外来者侵犯后，心中那种奋起反击的巨大勇气与气节的电影。
作为功夫大片，《叶问2》的武戏自开拍起就吊足观众的胃口。首先，洪金宝再度担任动作导演，延续上集拳拳到肉的写实动作风格，因而备受期待。其次，这是甄子丹与洪金宝继《杀破狼》之后的再度交手，两大功夫巨星的碰撞可谓是重中之重。从开篇黄晓明挑战叶问，再到鱼档的师徒出手，《叶问2》集中展现的咏春拳可谓极为精彩。而到了众门派对垒叶问的段落，其中涉及到洪拳、猴拳等各家传统武学，此处洪金宝显然无法怠慢，场场对决都拍出了新意。最为精彩的要数甄子丹与洪金宝在圆桌的过招，两人身形轻盈，飘逸之间又尽显实战风格，打法多变当真叫人啧啧称奇。最后的擂台决赛则完全是拳拳到肉的扎实风格，再配合上川井宪次极富感染力的音乐令人顿时热血沸腾。
请原谅我难掩激动的心情写下这些文字，因为《叶问2：宗师传奇》的确是一部影史上异常杰出的续集电影。《叶问2》，这部续写一代宗师的经典之作，整体素质大大超越前作，并超出我原先的期望，于是决定再不吝啬溢美之词，称之为华语功夫大片难以逾越的巅峰之作，并打出满分以示推崇。
银幕上拳来脚往，一代宗师为了民族尊严而奋不顾身坚持到底；银幕下的观众激动得热泪盈眶，击节赞叹。你彷佛忘却了身边的一切，而去铭记一个叫做“叶问”的名字，和属于甄子丹的巨星风范。而这份珍贵的记忆将永不褪色，这部电影也已然成为传世经典。
电影观后感12
一个人安静地看完了《心灵捕手》，心里的滋味真不知道该怎么形容，震撼，惆怅，感概……我们在自己的生活道路上所面对的各种障碍、烦心之事甚至种种诱惑。每个人的成长都有所不同，可是我们能不能真正地敢去克服自己的不足，特别是自己心理的阴影障碍，去追求自己的真爱，放下所有的包袱然后放手去一博呢，说的容易做起来很难啊!然而，will却做到了这不仅得益于他自己在经历了残缺的童年生活后面对兴趣，没有放弃，更与肖恩教授和林保教授的及时发现与积极引导息息相关。
这部电影之所以打动我，是因为剧情合理而有趣。尽管讲的是导师与天才的故事，但是强调的却是“等待天才的自我发掘与定位”。它不是简单的导师指明一条道路给天才的故事，而是导师如何触动天才学生对生活道路的自觉选择。一个麻省理工学院的数学教授，在他系上的公布栏写下一道他觉得十分困难的题目，希望他那些杰出的学生能解开答案，可是却无人能解。结果一个年轻的清洁工威尔却在下课打扫时，发现了这道数学题并轻易的解开这个难题。威尔是一个真正天才，他的数学天赋足以改变世界，可惜，和很多未经雕琢的天才一样，他有着很多的问题，打架滋事，叛逆不羁，甚至为此几乎入狱，为了帮助威尔回到正途，不再浪费他那非凡的天赋，经过教授和他的心理学家朋友西恩的不懈努力，威尔终于克服了童年的阴影，突破了影响他多年的心理障碍…… 这种导师与天才学生相互交往的过程，对双方都同样是触动。也同样给双方下一个阶段的生活都带来了改变，这是这部电影最值得一看的地方。
我想起了《马说》一文，如果说威尔是千里马的话，毫无疑问蓝勃就是伯乐。在日常的教育工作过程中，也许会遇到很多某些方面有着不同程度天赋的孩子，然而在一些地区尤其是偏远山区的孩子们，他们的这些特质也许还没被发掘，就已经被泯灭了。我们教育工作的主要任务，就是去主动了解、发现，并发掘不同孩子身上的长处，提升孩子们的学习兴趣，使学习变得不再那么枯燥。
捕手是棒球中的一个位置，由英文的Catcher而来，至今有很多引申含义，大意为能抓住某种东西的人。“心灵捕手”的确是形象、生动，别人都说教师是人类灵魂的工程师。按说我们教师应该是学生“心灵捕手”，应该走进学生、了解学生、理解学生，教师要心细如发能及时发现学生丝毫心理变化，这样教师需要很强的观察能力。再则应该有足够的心理知识，了解学生的心理变化。不能读懂，也就无法捕捉到学生的心思。无法读懂学生也就找不到教育学生的最佳方法。在适当的时候，给学生以引导，让其悟出人生的真谛，而不是命令学生如何如何，让学生成为自己人生的舵手，其间必定会遇到暴风雨，相信会勇敢面对，驶向大海深处，找寻自己内心呼唤。
电影观后感13
梦想的距离，其实也并非那么的遥远。虽然有时会有挫折，但是，别忘了，你还有一群朋友，也别忘了，青春只有一次。
电影《歌舞青春》很久之前就想看的一部电影，但是苦于找不到何处能观看。昨天在朋友的帮助下顺利找到了他，然后，便深陷其中了。
特洛伊和盖比瑞拉是本部电影的主角。他们相识于一次聚会，意外被推上舞台唱歌。刚开始两个人都并不愿意去表现自己，也许是没有自信的关系吧。从来没有在那么多人面前唱过歌的他们有了第一次的尝试，然而，一开嗓，我就被惊艳住了。动听的歌声，完美的配合令人动容。
然而，特洛伊是学校篮球队野猫队的队长。他的父亲是校队的教练。所有人都说他是打篮球的料。但是自从那次聚会，遇见盖比瑞拉以后，他发现自己喜欢上了唱歌。为了练歌参加面试他甚至错过了篮球队的训练——而球队在两周后将要进行一次重要的比赛。盖比瑞拉，是一个十分优秀的学生，她被邀请参加数学比赛，同样的理由，因为音乐，她原本打算放弃。刚开始，所有人都不能理解他们，也因此联合起来让他们放弃音乐。他们为了朋友亦是队友，他们一度想放弃音乐。但是梦想的力量一直支撑着他们。后来他们的伙伴们也明白了梦想对于他们的重要性。也因此想尽办法帮助他们。原本是“对头”沙佩——一个骄傲的女生，一直以来她都认为自己的音乐最好——也接受了他们，他们最后不但都获得了冠军，也如愿得到了男女主角的位置。对梦想的追逐终于有了回报。
梦想，与自己现在干的事情其实并不矛盾。也许你手头有很重要的事情，耽搁不得。但是这与你的梦想并不矛盾。你不必为了他而放慢甚至停下追逐梦想的脚步。梦想，也许是一辈子的事情，青春时期，谁又没有一个属于自己的梦想呢？但是也许是因为学业的压力，也许是因为家长的反对，亦或是因为追逐梦想道路的艰难、路上的种种挫折让你不得不停下向前进的脚步。
每一个人都拥有追逐梦想的权利，也许你是个品学兼优的好学生，你的父母老师让你去参加各种各样的比赛，而你的梦想便湮没在了无尽的题海中；也许你是个成绩不那么好的学生，你的父母老师逼迫着你参加补习班，做各种是呢练习，而你的梦想被埋没在了各种参考资料里；也许你并不富有，没有多余的精力与财力让你去追逐自己的梦想。其实不然，梦想无可阻挡，休息时间也能追逐，路，不止一条，看你怎么选择。正处于青春期的我们，有自己的梦想太正常。也只有真正去努力追逐了，青春才不会有遗憾。“最初的梦想，绝对会到达，实现了真的渴望，才能够算到过了天堂。”“这一天，我开始仰望星空发现，星并不远，梦并不远，只要你踮起脚尖。”梦想的距离，真的那么远吗？答案是，不，这要看你自己选择的路。
这部电影教会了我，梦想与生活可以共存，朋友之间也应当互相帮助互相支持。朋友，在追逐梦想的道路上也起着很大的作用。他们支持你，能给你最大的帮助和莫大的勇气。他们会默默支持你，会给你最及时的帮助，朋友，永远是依靠。而生活与梦想之间的矛盾，要靠自己去化解。你不能为了梦想而打乱自己的生活，梦想，一定是在空暇时间去实现的，若是为了梦想而放弃原本的生活，也许是不正确的。衡量好现实与梦想的距离，我想，是必要的吧。
整部电影都充满了音乐，每一首歌都有一个故事，都能展现出人物的心情。高中生活，有了音乐，更加丰富，更加精彩。活力的曲调，展现了青春的美好，青春的阳光。
梦想的距离，说远也远，说近也近。每一条路都有自己选择，不留遗憾的青春，才是美好的，有梦想的青春，才是完整的……
电影观后感14
一部哲学教育影片。主人公，苏菲，一个将满15岁的初中生，对这个世界充满了好奇与疑问。喜欢和她的好朋友聊些生活中的哲学问题，比如'小鸟有没有思想'。然后，有一天，她收到了一封信，只有三个字'你是谁？'，起始以为是爱慕她的男孩子写的，但后来才发现时一封没有来历的信。后来她又陆续收到了好几封信，还是疑问'世界从哪里来？''生命最重要的是什么？'，其实，作者是借这种形式来把我们引入哲学的殿堂，从最简单的哲学问题入手。
在邻近苏菲生日之际，苏菲收到了一份礼物，是一张影碟。她在妈妈睡下后，偷偷地观看。这时候，她的哲学老师才在影碟中现身，他叫艾伯特诺克斯，在影片中，他把苏菲引入古希腊，让苏菲了解了大哲苏格拉底死亡的经过，苏格拉底让很多人正确地思考，这得罪了很多人，于是，大家投票决定杀死他。本来苏是可以逃跑的，但是他没有，他说，可以杀死我，但是杀不死批判性思维，于是安然地饮鸩酒而死。
第二个人物是柏拉图，他是苏格拉底最得意的学生，他继承了老师的思想并将其发扬光大。诺里斯向苏菲介绍了柏拉图最著名的影子理论，即'洞穴之微笑'，柏拉图认为，'所有事物本质上都是永恒想法的影子，但是很多人都满足于虚伪的影子，他们就像洞穴人，从墙上看到影子，但是从不问自己，什么创造出影子，他们不敢离开洞穴去发现太阳或真理。不敢发现里面真正的含义。'
影片第二节的名字叫'进化'，主要讲苏菲思想的进化过程。老师诺克斯引领苏菲进入亚里士多德的思想，亚里士多德认为'艺术和哲学有很大的联系'，'所有事物本质上都有一定的形态。世界分为不同的物质，没生命的东西，有生命的东西。植物、动物和人类。只有人类能进行哲学探索、思考、反映事物，这就是人和动物的区别。''任何事物本质上都有固定的形态''艺术家把他的一生奉献给虚幻的东西，但是他却能看到本质。哲学家是艺术家的兄弟。'就像一块普通的大理石，雕塑家能把它雕成一位纯真的少女，在雕塑家眼里，雕塑品就藏在石头里面，石头就是虚幻的东西，而雕塑家能从虚幻中看到隐藏的本质。
老师后来又带领苏菲去中世纪，告诉苏菲'知识就是力量'。介绍了两位中世纪的哲学家，女哲海德格，她和苏菲一样，从小就开始思考哲学问题，她是罗马的音乐家，为罗马教乐作曲，她觉得'人类的神性能在音乐中表达出来，所有的艺术都如此'。还有托马斯阿奎那这位大哲。老师告诉苏菲，她名字的含义就是'智慧'，哲学就是追求智慧的一种过程。
整部影片以这样的一种方式，向我们介绍了哲学摇篮雅典的三位大哲学家，然后又是中世纪（小说的介绍更为全面，电影只是节选了一部分），苏菲所到之处，洒满了人类智慧的光芒，凝结着人类文明的精华。它是一部哲学入门的启蒙书，是启蒙影片，让我们直观地感受到了那些伟大的哲学家为人类哲学事业的发展，作出的巨大贡献。而'我是谁？''世界从哪里来'，更成为了每个时代，爱好哲学的人一直在思考的问题，这也是我们认识自我，认识世界的元始。我们需要知道我们是谁，为什么会存在。洞悉哲学问题的最好方法就是问哲学的问题：我是谁？世界从哪里来？有时候，我们以为对自己足够了解了，但其实我们对自己的认知还是浅显的，片面的，偏执的，并在潜意识里面将一些自我给蒙蔽。这是一个很有趣的，并且值得一直去思考玩味的问题。一位印度的大哲说过'认识你自己'，客观地认识自己，进而去认识这个世界，会有异乎寻常的发现。这样做之后，我们再看到的自我和世界，就是旧时自我和世界的深层内像。
电影观后感15
人人都有贪心，这是因为我们生活的世界中有撒旦的存在，他们在不停的诱惑人去有各样的贪念。目的就是想使更多的人堕落，犯罪。让人贪心，贪心，再贪心。永无止境。往往好多的犯罪案例都是由于一时的贪心引起的。所以，人有贪心的罪魁祸首就是撒旦的工作！人的贪心是有生具来的，有的人因喜欢而贪，有的人因追求而贪，可有的人什么都贪。有思想，品德高尚的人不会贪那些不该贪的东西，由其是给自己或他人带来灾难的东西。不要因为自己的贪心给别人造成无法迷补的损失，不要因为自己的贪心叫别人背黑锅，不要因为自己的贪心损坏了别人声誉，毁掉了别人的前途。
其实，“人心不足蛇吞象”是一个典故，其大意是：
从前有一个很穷的人救了一条蛇的命，蛇为了报答他的救命之恩，于是就让这个人提出要求，满足他的愿望。这个人一开始只要求简单的衣食，蛇都满足了他的愿望，后来慢慢的贪欲生起，要求做官，蛇也满足了他。一直到他做了宰相，还不满足，还要求做皇帝。蛇此时终于明了，人的贪心是永无止境的，于是一口就把这个人吞吃掉了。
所以，蛇吞掉的是宰相，而不是大象。故此，留下了“人心不足蛇吞相”的典故。
贪心会使人走上不归路。有人因为贪心闯下滔天大祸；因为贪心会死在法律的制裁下；因为贪心再没有自由……
贪心是魔鬼，它一点一点吞噬着人们善良的心灵，等人们醒悟时，为时已晚；贪心是铁锁，它把人们锁在家里，人们终日不敢出门，生怕别人抢走自己数不胜数的财宝；贪心是痛苦，在深夜，人们的良心从未停止过对他们的谴责，他们每日诚惶诚恐，度日如年，忍受着常人一百倍的痛苦……
贪心除了导致财力上的亏损外，也危害个人身心健康与家庭生活。贪财是“万恶之根”，带来妒忌、愁苦、争执。贪心消灭内心的满足、平安和喜乐，而这些都比财富更宝贵，也不是金钱能买得到的。
贪心容易让人失去理智和判断力，它就像是一个不断膨胀的气球，你不知道它什么时候爆炸，但它随时可能把你炸伤，让你损失得更多。
我有一个朋友，我们在林屋洞里碰到了一个许愿池。他一下子许了三个愿望，第一个是希望他自己变得聪明，第二个是希望他自己可以很有钱，第三个是希望他自己可以再许三个愿望。我惊呆了，才12岁的男孩竟会有如此大的贪念，哎！
其实不仅是当今社会，贪婪，欲望等字眼历来就是贬义性的词，人们总是认为人的贪婪本质和人的欲望会破坏社会的道德体系，也会让自身遭受恶果。不可否认，贪婪和欲望是可能会让人性变异，变得唯利是图，影响人与人之间和谐的关系。
我也来讲一个很古老，也很有趣，关于贪心最终一无所有的故事。
古时候，有个国王，很贪心，总想聚敛大笔财富。后来，神知道了他的愿望，赐他点金术，只要他的手所碰到的任何东西都变成了金的了。
刚开始，国王欣喜若狂，但之后，他发现，事情有些不对头。
因为，连他所要进食的食物都变成了金子，甚至他的宝贝女儿被他一碰也变成了金子的塑像。
国王最终因为自己的贪婪付出了沉重的代价。
道理显而易见：追求财富无可厚非，但如果过了头，则过尤不及，物极必反。
还有一个故事，叫《渔夫与金鱼》，相信大家都听过。故事中的老太婆总是不满足，向小金鱼提出了一个又一个的要求。老太婆无休止的追求变成了贪婪，从最初的清苦，继而拥有辉煌与繁华，最终又回到从前的贫苦。故事告诉我们，追求好的生活处境没有错，但关键是要适度，过度贪婪的结果必定是一无所获。
在这里，我要提醒大家，千万不要贪心！
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