实用的美术教学总结范文5篇
总结是事后对某一阶段的学习、工作或其完成情况加以回顾和分析的一种书面材料,它可以帮助我们总结以往思想,发扬成绩,不妨让我们认真地完成总结吧。总结一般是怎么写的呢?下面是小编帮大家整理的美术教学总结5篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。

美术教学总结 篇1
高中美术教学是一种审美活动,是提高审美能力,审美趣味的重要途径之一,它结合高中生身心发展的规律和特征,突出对学生美术鉴赏能力、审美能力的培养和专业水平的提高。特长班美术教学以动手能力和美术基本技能传授为主,美术欣赏和美术知识介绍为辅的教学内容相比,在教学内容、目的、方法上都有提升。在全面推进素质教育,开展基础教育课程改革实验的背景下,尔崧中学的美术教研工作,以中小学美术新课程标准的精神为指针,从全新的角度提出了以“美术为终身学习奠定基础”为核心,以激发“学习兴趣为动力,面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学习和探究学习、参与美术文化传承、完善评价机制”等崭新的美术教育理念。在高中美术教学中,如何解决好既能激发学生兴趣,调动学生积极性,又能培养学生的主动性和创造性是我们组美术老师始终追求解决的问题。
一、加强学习,不断提高思想业务素质。
一个学期的实践教学中,我越来越清晰地认识到,“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。一学期来,我认真参加本校及进修学校组织的各项培训活动。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,通过这些学习让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、认真搞好本职教学、教研工作
课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将自己这几年的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足课堂及教学实际,力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,课堂上认真传授,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在日常教学中,对学生以身作则,言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成,使学生对美术更有兴趣,同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生,提高其欣赏及艺术感悟能力,使每堂课都能让学生有所收获。总之,在实际教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的.作用。
三、加强反思,及时总结教学得失。
反思本学期来的工作,自己在工作中的不足,主要有以下几点:
1、在自身业务能力的提高方面还有所欠缺,课堂教学实践中思考得还不够全面,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;
2、教科研方面,虽然本学期加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,上缴了教科研论文,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为我们尔崧中学的美术教学做出自己应有的贡献,当然,其他方面的工作也有待于精益求精,今后工作中将更加兢兢业业。
美术教学总结 篇2
美术写生教学是锻炼学生的综合造型能力,因此它是美术教学中最重要的部分。在近几年的美术教学实践中,我有以下四点体会,和同志们共同探讨。
一、基本训练与个性发展
素描写生在美术教学中是一个基本训练,主要是训练和培养正确的观察方法和写实能力。如果训练中(特别是初期),不强调严格的写实能力的基本训练,那么也就失去素描教学的意义。在素描教学的某些时期内,学生模拟老师的画法,而导致全班作业大多相似,我认为是教学中的正常现象。在教学中过早强调个性、提倡风格,对培养学生造型能力是弊多利少,而且也不利于学生的个性发展和风格形成。我们现在看到许多大画家的早期素描习作,也都是朴实严谨的风格居多,而且重视形体的刻划,并不都是“遗貌取神”,也不追求怪异风格。就连毕加索、马蒂斯的初期习作,也都是那么严谨,可见早期严格的基本训练,并不妨碍和束缚画家的个性发展和艺术的创造才能。
当然,即使教学初期,指导老师的画法和选择的示范画,也不是强求每个学生必须效法的模式,因为学生的天赋、理解与接受能力、绘画基础都存在种种差别。特别对个别学生在入学前已进行过某种画法的训练,而且造型能力比较强,又有明显个性,则不必勉强他们改变原来的画法,只能引导他们造型能力和艺术表现力的进一步发展提高。但是,对个别学生在学习中怕吃苦,企图投机取巧,以追求所谓“个性”、 “风格”为借口,而忽视基本形体的准确性的学生,不能听之任之。所以在素描教学中既要坚持循序渐进的教学规律,又要掌握因材施教的教学原则。这样,才能使学生的个性发展与基本训练统一起来。
二、概括与深入
在素描教学中,写生的要求是如实地艺术地再现对象。我在教学中着重引导学生运用整体与局部相结合的观察方法,在表现上主要强调概括与深入相结合的艺术手段。
一般讲“深入”就是画得精细, “概括”就是画得单纯。但这不是深入与概括的全部涵义。我认为“深入”是要求能认识和表现出物象的表象与本质,形体与结构等正确关系, “概括”也不是简单化,而是一种艺术取舍,是削弱次要部分,强调突出主要部分,是在深入的基础上进行艺术概括。这样达到的单纯才富有表现力。同样在概括的基础上进行深入才富有整体感。因此正确理解和处理概括与深入的问题是素描教学中的`关键。我在素描教学中始终抓住这个关键,在认识上引导学生整体观察,在艺术表现上要求概括而深入。在表现形体过程中我一般指导学生从作画开始,就要把握住对象的整体,来进行概括。例如:画头像,在对对象作详细观察之后,先免去细节,抓住大体动势,把头部概括地当作卵形来观察和表现,然后用简单的线条决定颜面部与颅顶的大体关系和眼、鼻、嘴的位置,然后逐步深入。这些用以概括的线条,必须是基本正确的能表现出形体的简化形,否则转入细部的刻划,会导致错误而失败。对不同的头形与动势,可以用不同的卵形概括,也可以圆形、方形、三角形等几何形,这完全根据对象的特点来决定。
三、整体观察法
整体的观察方法,就是把描绘物象、环境和光源视为一个不可分割的整体。也就是说把要纳入画面的物象,联系光源,包括环境一起置于视野之内,把主题物放于视野中心,进行观察、比较,从而认识、理解,进而掌握它们之间的相互关系。获得正确的感受,进而更好的表现物象。
不正确的观察方法,往往是盯住一点而忽略了全局,目的是为了看清楚那个要画的局部,并不作全面考虑,结果是只见树木不见森林,只看局部的细枝末节而看不到整体的情节气势。而作画时对物象的观察分析,不仅是为了认识物象,更重要的是为了表现物象。这就要求学生在开始完成一份素描作业时,要根据对物象的观察和感受,对习作的整体效果有一个设想,就像导演拿到剧本就应该在思想中形成这部戏或这部电影的整体”视像”一样。
整体观察是造型艺术的根本法则,它的实质是便于比较。学生能否把所要刻画的物象整个地控制在自己的视域之内,在处理局部时能否考虑到整体,是教师在教学中需要不断提示和强调的重要方面,要让学生养成自觉地进行整体观察的习惯。但这并不是说只强调整体而忽视局部细节的深入刻画。整体和局部是对立统一的关系,并不存在纯粹的”整体”,整体的丰富性有赖于对局部的深入刻画。
整体——局部——整体,作为习作的整个进程大致是这样,但在深入描绘各个局部的过程中,自然地形成了很多小的阶段。应当要求学生在习作的每个阶段都要考虑整体,并为掌握整体而调整整个画面,使每个阶段停下笔来都是一张形象生动的画。所以,掌握整体是对局部而言,在一定阶段必须把主要精力用于刻画物象的整体性特征,有了具体物象的整体性才有提高的基础。
四、比较——整体观察的命脉
如果说整体观察法得到的是整体印象,那么比较法将是整体观察法具体的补充。它可以通过对整个对象各个部分相互之间的比较来得出它们各自与整体的确切关系和联系。在观察比较的时候,详细观察物象的动态、神态、位置、特点、明暗、虚实等关系。就像在动笔作画之前已经在脑子里用眼睛先画了一遍一样。也就是古人所说的,意在笔先。在绘画写生的每一个具体步骤中都离不开比较这一方法:构图时,通过上下左右的比较,将物象放置在合适的位置;起轮廓时,通过一系列的长线、短线,反复比较,反复观察,形体位置就越来越接近准确;深入刻画时,更需要把形体的各个部位进行整体比较,辨别主次、前后、虚实、明暗、转折、过度等关系,进而,艺术、科学地表现物象;在整理阶段,更要注重整体观察,整体比较,整体表现。如果初学绘画的同学能注意并认真地做到这一点,那么就会有明确的学习方法和清晰的目标,从而避免走弯路,收到事半功倍之目的。
综上所述,美术写生教学的基本要求,就是要培养学生掌握正确的观察和认识对象的方法。能敏锐地反映出画面鲜明的整体和局部变化。只有掌握了正确的观察方法,相关的美术理论知识及规律,并加以熟练运用,才能更好地把握画面,使画面既丰富又整体,进而提高我们的绘画能力。
美术教学总结 篇3
绘画,是一种艺术表现形式。是培养幼儿身心得到全面发展和培养幼儿创造能力的重要手段。孩子眼里的世界,充满着各种神奇的色彩。无论是花草树木、飞禽走兽,还是人类生活的景象,无一不是孩子所追求的对象,孩子们乐于用画画来表现自己的感受和内心意愿。因此,绘画在幼儿健康成长过程中作用是不可低估的。是幼儿园不可缺少的教学活动。
本学期美术中班实施二十四节教学活动,简单的蜡笔色彩画成为本学期活动主题,同时还穿插着线描画和水粉画。在本期教学活动中,以培养孩子的兴趣为目标,孩子有了兴趣,才能有绘画的愿望,才能提高绘画的技能。
首先,选择丰富有趣的内容,引起幼儿对绘画的兴趣。兴趣与好奇紧密联系,没有好奇产生不了兴趣。因此,我在选材上下功夫。根据中班幼儿年龄特征、兴趣、爱好及绘画特点,来选择幼儿生活中熟悉的、感兴趣的、具有吸引力的题材。如:中班幼儿喜欢动物ji、鸭、鱼------喜欢交通工具汽车、轮船、火车------我把绘画的内容编成故事,并随着故事情节展开来教幼儿画画,这样既吸引幼儿的'注意力,提高幼儿作画的兴趣,而且幼儿乐于接受。
其次,通过游戏培养幼儿对绘画的兴趣。幼儿美术教学是一种非常有趣的游戏,如果是依样画葫芦的临摹教学方法,让幼儿简单地服从老师的命令,象木偶一样,幼儿就会兴趣索然,要使幼儿绘画兴趣始终高涨,教育内容、方法应该多样化,应在看看、想想、画画、玩玩的过程中,运用一些趣味性的游戏,调动幼儿的积极性,用鼓励的口吻,激发幼儿想象力,引起幼儿作画兴趣,让幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。因此,在美术活动中,我根据幼儿的生理和心理特点,充分利用丰富多彩的游戏形式。如:在进行绘画“花宝宝”活动时,通过游戏“花宝宝在哪里?”,让幼儿在室外寻找花,边玩边观察,使幼儿在玩中画,画中玩,在玩画中找到乐趣,大大提高幼儿的兴趣,激发幼儿的创作。
最后,运用多种绘画材料,激发幼儿创造力。一成不变绘画形式和材料,会使幼儿索然无味。在教学中,我给幼儿尝试新的绘画材料,激发他们探索,满足幼儿的好奇心。每一种的尝试都会带来不同画法的效果,使幼儿体验成功的喜悦。
美术教学总结 篇4
本学期我担任小学二至三年级的美术教学工作。由于教学经验尚浅,因此,我对教学工作不敢怠慢,认真学习相关知识,深入研究教材教法,虚心向前辈学习,积极参加上级及学校组织的相关培训和比赛。经过一个学期的努力,我获得了很多宝贵的教学经验。在工作中我享受到了收获的喜悦,也发现了存在的一些不足。为了今后能更好的工作,对本学期的教学工作总结如下:
一、教学业务方面
1、提高教学质量
提高教学质量,关键是上好课。为了上好课,我做了下面的工作: ⑴课前备课
①认真钻研教材,对教材的基本思想、基本概念,每句话、每个字都弄清楚,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑,能运用自如,知道应补充哪些资料,怎样才能教好。
②了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施。
③考虑教法,解决如何把已掌握的教材传授给学生,包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。
⑵实际教学
组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意,使其保持相对稳定性,因材施教,注重培养尖子生,注重抓两头带中间,同时,激发学生的情感,使他们产生愉悦的心境,创造良好
的课堂氛围,课堂语言简洁明了,课堂提问面向全体学生,注意引发学生学习美术的兴趣,课堂上讲练结合,课外以实践为主,作业少而精,不给学生增加负担。
2、提高学生素质
要提高学生素质,重在兴趣培养。兴趣是学习最好的老师,要培养学生对美术的兴趣,得从以下方面着手。
(1)、在培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
(2).要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动 活泼 地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
(3).教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学,培养学生对美术的兴趣。
(7)、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释,使美术课生动有趣。
二、个人素质方面
1、积极参与听课、评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。
2、积极主动参加培训深造,提高自身的专业能力。
3、培养多种兴趣爱好,到图书室博览群书,不断扩宽知识面,增强自己的综合素质,为教学注入新鲜血液。
三、经验教训
“ 金无足赤,人无完人 ” ,在教学工作中难免有缺陷,例如:组织课堂不到位,授课时重点突出不够明确,平时对于学生整体照顾不够等。现在,我也正在不断改正中。小学的学生爱动、好玩,缺乏自控能力,常在学习上不能合理的安排时间,针对这种问题,就要抓好学生的.思想教育,并使这一工作贯彻到对学生的学习指导中去,还要做好对学生学习的辅导和帮助工作,尤其在后进生的转化上,对后进生努力做到从友善开始,比如,本学期学校党组织开展的帮扶后进生活动,我也在自己的班上对个别后进生进行辅导,有一定的效果。社会对教师的素质要求更高,在今后的教育教学工作中,我将更严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量。
美术教学总结 篇5
同样的瑞雪纷飞,同样的紧张与忙碌,却有不同的感悟。现将本学期的工作总结如下:
一、值得欣慰之处:
1、我能够认真对待工作,按时完成工作任务。本学期我担任五、六年级的美术教学任务。高年级学生比较难管理,学习兴趣已减退,要想有效地完成教学任务困难很多。首先是学生学习用品的准备。我要勤检查,常督促,奖优罚劣才能使他们逐步改掉不良的学习习惯。其次是学生不重视科任课。他们上课注意力不集中,学习态度不端正,不能保质保量地完成作业。所以一方面我在备课上下功夫,做到详备教案,这正好与我们新改革的教案形式不谋而合。另一方面我在范作上下功夫,每次授课前我都精心准备往届学生中的优秀作品或是自己设计范品。比如人美版小学美术第十一册《自制小相框》一课,我就用不同材料制作了多种范品,这样课上引领学生观察分析时就更直观,学生容易受到启发。最后是学生学习不定性。他们的学习态度时好时坏,有时作业非常用心,有时又马马虎虎。对待他们就要多观察,留意他们的言行,发现他们的思想变化,及时找他们谈心,使他们能够克服缺点或是不良情绪,保持最佳的学习状态,从而促进自身的不断进步。学校的其他工作我也踏踏实实地干,而且能够坚持不懈,力求发挥自己的最大能量。
2、我虽不能做到“吾日三省吾身”,但是我能够经常反省自己的思想有无懒惰、懈怠、不求上进的时候,我会想办法多读书强迫自己学习,积极完成政治、业务的自学任务,努力提高自身素质。当与学生发生矛盾、学生不理解我的良苦用心时,我会反思自己的言行有无不当之处,是否充分考虑了学生的立场,将心比心,就会使师生关系变得更和谐。在写每课反思及月反思的时候,我会仔细分析教学中存在的.不足,认真思考在今后教学中如何加以改进。比如人美版小学美术第九册《唱起来跳起来》一课,学生剪纸和撕纸的功底不扎实,我就准备今后在这方面下功夫,既让学生感兴趣又要提高他们的动手能力。
3、我虽然能力有限,但是只要领导或者同事信任我,让我去做,我就会竭尽全力,不辜负别人对我的信赖。
二、需要提高之处:
1、认知水平不足。不比不知道,这次参加国培计划远程培训,通过与其他老师的交流及阅读学习简报,我觉得自己真是“井底之蛙”,自认为还说的过去,实际却相差太远。就拿教学反思来说,自己也动笔动脑了,却没有人家分析的那么透彻。
2、基本功不扎实。作为一名美术教师我时常缺乏自信,尤其是板画示范的时候。俗话说:台上一分钟台下十年功。我总是疏于对专业基本功的练习,难怪心里会发慌了。尤其自己本身就属于非专业培训上岗的教师,不努力真是愧对学生。
3、不善于表现自我,业余生活不丰富。现在提倡多学科之间的综合,一个老师如果知识不丰富,兴趣不广泛,是很难受学生欢迎的。我不仅性格内敛,语言匮乏,而且爱好不多,所以要想成为一名出色的教师,面临的挑战是多方面的。
我会以蜗牛为榜样,确立目标,不断前行。也许希望是渺茫的,但是我不放弃。我要力求今日比昨日好,每天都是一个崭新的自我。
【美术教学总结】相关文章:
美术教学总结12-04
美术教学总结02-01
[经典]美术教学总结02-17
美术教学总结07-08
小学美术教学总结10-21
线上美术教学总结12-07
小学美术教学总结01-08
中班美术教学总结11-09
关于美术教学总结12-04
小学美术教学总结12-30